Как часто многие берутся создавать тексты из ощущения дефицита, нехватки. Это может быть дефицит материальных ресурсов и отчаянная попытка заработать словом. Или же некий дефицит внимания и признания своей ценности со стороны других. И мы ощущаем эту душевную бедность между строк. А авторы продолжают обиженно биться в попытках увеличить количество показов своих перлов и придумать 33 хитроумных способа обхитрить алгоритмы. Они не хотят или не могут задать себе важные вопросы. Добавляет ли моя работа красоты, приносит ли она ценность в этот мир? Растет ли мое мастерство слово от опуса к опусу? Они не осознают, что сам процесс творчества – это уже внутренняя награда и каждый новый шаг может быть полон внутреннего стремления превзойти себя прежнего, добавить больше красок и нюансов в свою словесную и образную палитру, услышать свой внутренний голос, шепчущий важные откровения. Все богатство мира заключено внутри нас, но мы должны уметь погружаться в эту бездну, находясь в творческом процессе. И тогда наш текст будет искренним, будет дышать нашей индивидуальностью и искриться гранями нашей харизмы. В нашем мире, переполненным информацией, невозможно создать истинное притяжение, лишь порождая еще большее количество пустых слов. Людские души резонируют и отзываются на искренний порыв и неспешную мудрость фраз, пронзающих до самой глубины. И ты хочешь еще и еще приникать к этому источнику, который так выделяется среди кутерьмы, вечной спешки и поверхностности, окружающих тебя день за днем.
В третьей главе (оглавление) Бренда приводит нам в пример аристократов эпохи Возрождения: «Вельможа эпохи Возрождения писал любовный сонет по целому ряду причин. Незначительная и очень случайная причина могла заключаться в том, что он хотел показать людям, что умеет это делать. Но главной причиной было желание сказать определенной даме, что он ее любит. Его грудь была полна неловкого сдерживаемого чувства, которое он стремился выразить. Он делал это на бумаге так выразительно, красиво и страстно, как только мог. И хотя его сонет никогда не был опубликован ни в одном журнале, и он не получил за него ни цента, он не был лишен награды в такой же степени, как человек, поющий прекрасный хорал Баха. Одна из внутренних наград за написание сонета заключалась в том, что тогда благородный господин лучше знал и понимал свои собственные чувства, больше знал о том, что такое любовь, какая часть его чувств была мнимой ( в литературном смысле), а какая настоящей, и какой прекрасной вещью был итальянский или английский язык.»
- Бренда также рассказывает о письмах Ван Гога, которые полностью перевернули ее понимание творческого процесса: «Он совсем не думал о том, чтобы стать художником. Он сидел в своей дешевой комнатке и писал письмо младшему брату в Голландию, которого очень любил. Он смотрел в окно на влажные сумерки, тонкий фонарный столб, звезду и писал в письме примерно следующее: «Это так красиво, что я должен показать тебе, как это выглядит». А затем на дешевой линованной бумаге для заметок он сделал самый красивый, нежный, маленький рисунок. Ван Гог был таков: он любил что-то - скажем, небо. Он любил людей. Он хотел показать людям, как прекрасно небо. И он рисовал его для них. И это было все.»
- Это письмо принесло Бренде озарение о том, что такое искусство и творческий импульс. Прежде всего это чувство любви и энтузиазма по отношению к чему-то и ваш прямой и страстный акт донесения этой красоты в вещах до других через ваш рисунок или другую творческую работу. Бренда развивает свою мысль проводя сравнение:
- «Разница между Ван Гогом и нами с вами заключается в том, что, хотя мы можем смотреть на небо и считать его прекрасным, мы не заходим так далеко, чтобы показать кому-то другому, как оно выглядит. Одна из причин может заключаться в том, что мы недостаточно заботимся о небе или о других людях. Но чаще всего я думаю, что это происходит потому, что нам внушили, что то, что мы чувствуем по отношению к небу, не имеет значения.»
- Ван Гог сказал:
- «Меня беспокоит только то, что я могу сделать... не могу ли я быть полезным и хорошим для чего-то? ... И в картине я хочу сказать что-то такое, что утешило бы меня, как утешает музыка».
- «Художники понимают природу, любят ее и учат нас видеть ее».
- «Мир волнует меня лишь постольку, поскольку я чувствую по отношению к нему определенный долг и обязанность и из благодарности хочу оставить после себя какой-нибудь сувенир в виде рисунков или картин - не в угоду определенному направлению в искусстве, а для выражения искреннего человеческого чувства».
- Бренда уверяет нас, что простой импульс Ван Гога заложен в каждом из нас. Но он затуманен и сбит с толку суетливыми метаниями: будет ли работа хорошей или плохой? будет ли она искусством? будет ли она достаточно модернистской, а не академической? будет ли она продаваться? будет ли экономически оправдано тратить время на ее создание?
- Ван Гог же, как и другие великие художники и писатели, творили из любви и щедрости.
- По ее мнению основные препятствия на пути полного раскрытия своего творческого потенциала это:
1.Чрезмерная сфокусированность на попытках заработать своим творчеством денег, что делает работы пустыми, сухими, расчетливыми, лишенными жизни.
2. Ощущение, что творчество - это нечто, в чем ты выставляешь себя напоказ, заявляя о своей виртуозности. В то время как на самом деле творчество должно быть порывом поделиться с другими людьми чувством или истиной, которые испытываешь. Не для того, чтобы проповедовать им, а для того, чтобы донести это до них, если они захотят это услышать.
- Бренда обнадеживает нас, говоря, что любой мотив, даже эгоизм, стяжательство и болезненная потребность в демонстрации себя, могут быть стартом для вашего литературного или изобразительного выражения, но рано или поздно вы должны прийти к искренности и душевной щедрости. В этом и заключается преобразующая сила творчества, как для автора, так и для читателя.
- Природа — это не просто декорация для отдыха или объект для любования. Она может стать живым источником вдохновения, трансформирующим наше восприятие мира. Возьмем хотя бы луну — её изменчивый лик, появляющийся на ночном небе, способен подсказать нам неожиданные жизненные стратегии.
- Точно так же, как луна проходит циклы от новолуния к полнолунию, мы можем учиться у неё гибкости и ритму:
- Новолуние — время затишья, сбора сил, период "перезагрузки".
- Растущая луна — этап активных действий, когда идеи обретают форму.
- Полнолуние — пик энергии, когда стоит проявлять смелость.
- Природа не просто окружает нас — она шепчет уроки, если мы можем слушать.
- Чтобы быть подобным Луне — отражать чужой свет, преображая его в собственное сияние, — можно использовать следующие стратегии жизни:
1. Осознай свой источник "Солнца". Луна не имеет собственного света, но умеет использовать свет Солнца. Определи людей, знания, идеи или системы, которые могут быть твоим "Солнцем" — источником вдохновения, ресурсов и энергии.
Например, начинающий писатель может учиться у мастеров (Солнце), переосмыслять их идеи и создавать свое (Лунный свет).
"Не изобретай велосипед — найди тех, кто уже его создал, и используй их опыт как основу для своего пути."
- 2. Будь проводником, а не источником. Луна не конкурирует с Солнцем — она дополняет его. Если ты не эксперт в чем-то, стань лучшим передатчиком чужих идей.
Например, блогер, который не придумывает новые теории, но объясняет сложные концепции простыми словами (как Луна делает солнечный свет мягче).
"Ты можешь не быть первоисточником, но ты можешь быть лучшим рассказчиком."
- 3. Работай в тени, чтобы светить в нужный момент. Луна не светит всегда — у нее есть свое время. Накапливай знания, связи, ресурсы (фаза "новолуния"), а затем проявляй себя в ключевые моменты (фаза "полнолуния").
Например, тихий аналитик в компании, который молча изучает процессы, а в кризис предлагает гениальное решение.
"Иногда быть незаметным — лучшая стратегия, чтобы позже засиять в полную силу."
- 4. Преломляй свет по-своему. Луна не просто отражает — она меняет свет, делая его таинственным, холодным, романтичным. Бери идеи, но добавляй свою уникальность.
Например, певец, который исполняет каверы, но в своем стиле (как Луна превращает солнечный свет в лунное сияние).
"Даже если ты отражаешь чужое — делай это так, чтобы это стало твоим."
- 5. Освещай тьму, а не спорь со светом. Луна не пытается затмить Солнце — она светит там, где его нет. Найди нишу, где твои "Солнца" (конкуренты, учителя) не работают.
Например, если все пишут про успех — пиши про ценность неудач. Если все говорят о смелости — говори о силе тишины.
"Не борись с теми, кто ярче — свети там, где темно."
"Солнце — для дня. Луна — для ночи. Но без Луны ночь была бы слишком темной."
Продолжение