Ооо, «Город грехов» (2005) — это вообще отдельная вселенная. Представь, что комикс, ну прям с обложкой, лужами крови и дымом от сигареты, вдруг ожил. Причём не просто ожил, а вылез с экрана, схватил тебя за шкирку и втянул в чёрно-белый ад, где мораль давно ушла в отпуск, а каждый герой — смесь нуара, безумия и боли.
Давай расскажу тебе про него, как другу, как будто ты спросил: «А стоит ли вообще смотреть эту мрачную штуку?»
Город грехов: стиль, кровь и философия на обочине ночи
Этот фильм как коктейль, в котором намешали:
- нуар — атмосферу 40-х, где все ходят в плащах, говорят с сарказмом и живут по понятиям;
- комикс — стиль почти один в один, как будто ты листаешь страницы, но они движутся и дышат;
- жестокость — да, она тут везде, но при этом не ради шока, а как часть этого безжалостного мира;
- и, удивительно, эмоции. Глубокие, тёмные, иногда такие, что прямо щемит.
Сюжет? Их несколько. И все — как выстрел.
Фильм — это не одна история, а три (ну или даже больше, если считать эпизоды), которые пересекаются и сплетаются между собой. Это как ты заходишь в бар в этом Sin City, и в каждом углу — своя трагедия, своя борьба, свой герой. Все линии основаны на графических романах Фрэнка Миллера, который, кстати, сам участвовал в режиссуре.
История 1: Марв
Марв — это такой мрачный танк в теле человека. Огромный, шрамированный, с психикой как у спящего вулкана. Он влюбляется в девушку по имени Голди — красивую, как сон. А потом её убивают, и он превращается в месть. Его история — это как если бы Франкенштейн читал Достоевского и слушал тяжёлый рок. Он грубый, но он человечный. Он убивает, но по любви. Странной, страшной любви.
История 2: Дуайт
Он — бывший, с проблемами. Его история — про женщин с пистолетами, улицы с ловушками и честь, которая живёт где-то между предательством и поцелуем. Там есть сцена с ванной, кислотой и головой — не буду спойлерить, но ты запомнишь её надолго.
История 3: Хартниган
Брюс Уиллис, как всегда, с лицом человека, который видел слишком много. Его персонаж — полицейский, который пытается спасти маленькую девочку от маньяка. Потом — отсидка, потом — возвращение. И вот тут — настоящая драма, потому что он старый, измотанный, а она выросла и влюбилась в него. Боль, долги, выбор, жертва. Настоящее кино, а не просто комиксы.
Почему этот фильм культовый?
- Визуал. Это как арт-хаус, только доступный. Черно-белое, но с яркими вспышками — красные губы, жёлтая кожа, белые слёзы. Каждый кадр — это живой рисунок. Эстетика насилия, если хочешь.
- Режиссура. Роберт Родригес, Фрэнк Миллер и (внимание!) Квентин Тарантино. Да, он снял одну из сцен. И это чувствуется. Там каждый диалог как выстрел, каждый кадр как удар в челюсть.
- Актёры. Брюс Уиллис, Микки Рурк, Клайв Оуэн, Джессика Альба, Бенисио дель Торо, Элайджа Вуд (да, наш хоббит, только жуткий)... Все они играют не просто персонажей, а архетипы: месть, страх, искупление, разрушение.
- Мораль. Несмотря на весь мрак — это не фильм про "как всё плохо". Это фильм про борьбу даже тогда, когда всё плохо. Про свет в самом грязном переулке. Про любовь, которая может быть уродливой, но настоящей.
Интересные факты:
- Фильм снят почти полностью на зелёном фоне. Практически всё, что ты видишь — нарисовано. Настоящих декораций почти не было. Актёры играли в пустом павильоне, а потом... магия.
- Микки Рурк не хотел сниматься, пока не прочитал комикс. Потом влюбился в персонажа Марва. И, надо сказать, Марв — это, возможно, лучшая его роль.
- Фильм стал революцией в визуале. После него пошёл целый тренд на стилизацию под комиксы. Помнишь 300 спартанцев? Это всё отголоски Sin City.
Стоит ли смотреть?
Если ты любишь эстетику нуара, не боишься крови и хочешь кино, которое бьёт не по глазам, а по душе — обязательно. Это как визуальная поэма о том, что даже в самом мрачном городе есть место для подвига, для любви, для последнего шанса.
Только не включай его на фоне. Сядь. Темнота. Полный экран. И просто погрузись.
Если хочешь, могу ещё рассказать про сиквел или про комиксы, на которых всё основано — они тоже шикарны.