Премьера 2025 года.
По мотивам романа Мигеля де Сервантеса.
Второй просмотр
Режиссер - Антон Федоров.
Автор пьесы - Антон Федоров.
Художник - Антон Федоров.
Художник по свету - Игорь Фомин.
Художник- мультипликатор - Надя Гольдман.
Композитор - Григорий Калинин.
«Устал бояться!»
После второго просмотра тот же восторг и признательность режиссеру Антону Федорову за прекрасный спектакль! Сегодня увидела постановку под новым углом. Конечно, Дон Кихот никакой не террорист. Его самого треплют в спектакле как грелку Тузик.
Спектакль создает атмосферу карнавала и клоунады, которая через игру (рефрен спектакля: «это не по-настоящему») творит свою реальность со всеми современными составляющими: терроризмом и войнами, наркоманией и нищетой, властью бандитов и отмыванием денег (в прачечной) и тд. На "инаковость" этой реальности намекает и портрет Дэвида Линча, висящий на стене, а само помещение прачечной напоминает закусочную, окруженную тьмой, с картины Хоппера «Полуночники», которую очень любил Линч.
Антон Федоров своим спектаклем словно пытается разогнать морок страхов, сгустившийся вокруг нас, преобразив жуткую реальность в карнавальную. В «Чистилище», как назовет это место Санчо. Режиссер противопоставляет официозу и догме живую жизнь.
Буквально всё в спектакле становится предметом осмеяния, веселья и игры, и это возвращает жизни ее стихийность и непредсказуемость. Герои творят безумства, переворачивая все верх дном. Потолок рушится, но за стенами прачечной воздвигаются виртуальные горы.
В карнавальном мире все меняются местами. Тщедушный Дон Кихот предстает террористом для своих родных и выступает в поход с бомжами, чтобы отстоять справедливость. А священник (Сергей Шайдаков) и другие благонамеренные граждане: цирюльник - Артем Шевченко, Мариторнес - Мария Лапшина, хозяин постоялого двора - Александр Горелов, взяты в заложники. Но это не по-настоящему. Это черная клоунада, которая взрывает страшную реальность.
Продавец пиццы Санчо (Семен Штейнберг) мигом превращается в подручного Дон Кихота, а канадец (англосакс), хозяин постоялого двора, измордован и застрелен нашей парочкой бессчетное количество раз как самый главный враг новостной повестки дня.
В "иномире" Санча, не зная о законе политкорректности, произносит прямо со сцены слово «негр», да еще (о, ужас!) много раз. Герцогу - бандиту в законе из властных структур, в исполнении блестящего Алексея Чернышева, плюют в лицо. И ему , его жене (красавица Анастасия Светлова) и охраннику (колоритный Антон Ескин) придется удирать со сцены.
В карнавальной феерии авторитетами становятся те, кто в жизни на обочине. Бомжи и уличные бандиты, говорящие на а-ля испанском языке объединяются. Они то дерутся, то танцуют фламенко, то становятся главными героями мыльной мелодрамы, разыгрывая высокое безумие любви. Встреча Карденьо (Андрей Максимов), с дредами и в трусах, с прекрасной Лусиндой (Серафима Гощанская) и страстного бандита Фернандо (Рустам Ахмаддев) с бомжихой Доротеей с бельмом на глазу (Наталья Рычкова) разыграна как смесь мелодрамы и комедии.
А служитель церкви, которого великолепно играет Сергей Шайдаков, переодевается в женское платье, что, конечно, «испанский стыд», но карнавал не знает стыда! Поэтому Санча кричит криком своего серого осла, когда неожиданно обделывается, отведав волшебного отвара, который, по словам Дон Кихота, нам всем поможет. Еще одна карнавальная шутка над шарлатанами-знахарями.
На первый план выступает всё, что связано с материально-телесным низом (термин Бахтина). Это своеобразная логика «обратности», в которой верх и низ меняются местами. В этой смене утверждается относительность всех «господствующих правд». Телесности здесь никто не чурается. Дон Кихот раздевается до шортиков, Санча портит воздух и всем об этом сообщает. Раздевается Альтисидора (Елизавета Юрьева), обнажая свое измученное наркотиками тело. Санча в исполнении Семена Штейнберга уморительно смешон с накладными телесами и излюбленной репликой: «Бли-н!»
Любая догма и серьезность вышучиваются. Санча и Дон Кихот поздравят всех с праздником святого Мирона Евгеньского. А Дон Кихот неожиданно разразится смешным литературоведческим комментарием, подтрунивая над учеными. Да и сам роман будет осмеян его персонажами и назван «херней», ведь, по законам карнавала, осмеять можно все. Это проверка на жизнеспособность.
Дон Кихот изъясняется по преимуществу высоким литературным слогом. Санча же шепелявит и говорит на очень смешном языке, замусоренном штампами массовой культуры, прибаутками и неологизмами собственного сочинения: «мне бы два глоточка Тинто Брасса», «обсосанное из пальца», «такса-чебуракса», «Пицца Панса - устоять нет абсолютно никакого шанса», «рыцарь ртутного столба», «сучий пустяк» и тд. Санчо легко перенимает обороты Дон Кихота, но применяет их по-своему. Заигрывая с племянницей Дон Кихота Мариторнес (Мария Лапшина), которую Санча зовет Марипорнес, он просит погладить девушку его длань. Высокий слог тоже осмеивается, потому что на карнавале все выворачивается наизнанку. Все должно на время сойти с пьедестала непогрешимости. И даже шутки ниже пояса в ходу, потому что карнавал через снижение всего высокого и авторитарного возрождает жизнь, освобождая от страхов.
«Как я устал бояться!» - рефрен спектакля.
Спектакль высмеивает и самих участников, поэтому актеры выходят из ролей и смеются над собой. В спектакле Тимофей Трибунцев грозится совершить свой самый значительный подвиг и начинает раздеваться, как это актер делает в спектакле «Барабаны в ночи». Зрители считывают намек, но с ними опять шутят, и до полного обнажения дело не дойдет.
Вопросом, кто же такой Дон Кихот или кого играет Тимофей Трибунцев, зрители будут задаваться весь спектакль. И, думаю, так и не ответят. Трибунцев и Штейнберг то Дон Кихот и Санчо, то актеры, то уличные продавцы рекламы. Повоевав с люстрой-пропеллером вместо ветряных мельниц актеры показывают внесюжетный номер с вправлением ноги, рекламируя себя как костоправов. А на вопрос Санчи, кто тут кабальеро, Дон Кихот неожиданно отвечает: « Я - Тимофей Трибунцев». Да, кем они только не будут на этом празднике жизни!
Карнавал продолжится и в антракте, потому что стихия озорства не знает рампы и границ, Все актеры активно зазывают зрителей на сцену, приглашают с ними фотографироваться, чтобы сделать веселье всеобщим и разрушить все барьеры.
И все-таки боль в спектакле есть. Она прорывается в сценах, где герои мечтают о лучшей жизни и золотом веке, который никогда не наступит. Дон Кихота и его сотоварищей, духовно сломают. А ведь незадолго до этого рыцарь и его свита так победно пройдут маршем по сцене под белым стягом, и Кихот сразит красного дракона. Но даже это не изменит участь героев. Герцог и герцогиня заставят Санчу высечь себя, а Альтисидора обзовет Кихота пустым местом. Рыцарь, не сдержавшись, выстрелит в девушку. И, хотя это тоже не по-настоящему, карнавал закончится.
Страх снова вернется, и все, кроме Дон Кихота и хиппи, разбегутся, потому что после встречи с настоящей реальностью, бессмысленно дерзать и стремиться к звездам.
Главный герой окончательно выходит из роли и из рыцаря превращается в обывателя. Он уходит с женой Дульсинеей (Наталья Мелентьева) явно превосходящей его мощью и героизмом, судя по ее комплекции и огромной сумке, с которой она приходит. Но мечту не убьешь. Книги горят, а идеи нет. Хиппи, дочитав книгу, последним выходит из прачечной. И он - один из Дон Кихотов, потому что не живет по навязанным обществом правилам. И самым последним аккордом спектакля становится бесконечное фуэте Барышникова с котом Кихотом, которое снова возвращает нас в непрекращающийся карнавал жизни.