Брюс Коэн — художник последовательный, более 30 лет он пишет натюрморты в интерьерах.
Сам Коэн называет своим непреходящим кумиром бельгийского сюрреалиста Рене Магритта.
Художник изучал голландские интерьеры и бытовые сцены XVII века, индийские миниатюры, работы мастеров группы Наби Боннара и Вюйара.
Затем он открыл для себя поэзию натюрмортов Джорджо Моранди, а также работы Уоннера и Дибенкорна — абстрактных экспрессионистов, участников группы "Фигуративного движения Залива Сан-Франциско".
"В картинах Брюса есть намек на нечто большее", — утверждает его старший брат Ларри, художник-пейзажист, который был неизменным критиком Коэна с тех пор, как они одновременно решили стать художниками.
Коэн умеет использовать видимое так, чтобы вызывать в воображении скрытую, символическую сторону реальности.
На картине Брюса Коэна "Маки на фоне грозы" узкий мраморный парапет — единственный архитектурный элемент, отделяющий стеклянную бутылку с тремя маками на длинных стеблях от хмурого неба. Лишь один из цветков, красный, кажется, чувствует натиск ветра — лепестки его сжимаются.
В сцене есть лишь лёгкое ощущение невероятности. Возможно, что-то вот-вот произойдёт, или, может быть, уже произошло...
Размышляя о склонности своего ученика к метафизике, Пол Уоннер писал о работах Коэна в 1999 году:
"Иногда мне кажется, что я смотрю на место, где только что произошло какое-то грандиозное, мистическое событие. Люди, которые в нем участвовали, только что скрылись из виду, но на сцене остался след волшебства".
Брюс Коэн родился в Санта-Монике, штат Калифорния, в 1953 году.
В 15 лет он получил летнюю стипендию Института искусств Отиса для изучения рисунка с натуры.
Позже, в Колледже творческих исследований Калифорнийского университета в Санта-Барбаре, он и его брат Ларри познакомились с Полом Уоннером, который стал наставником для обоих молодых людей.
"Уоннер был немного не от мира сего. В его работах мы нашли поэтическую магию, которая действительно трогает".
В 1975 году Коэн получил степень бакалавра в Колледже творческих исследований Калифорнийского университета в Санта-Барбаре.
Он поселился в Лос-Анджелесе, подрабатывал, занимаясь дизайном интерьеров, а также начал успешно выставляться: в 1981 и 1983 годах у него были персональные выставки в Лос-Анджелесе, а в 1985 году состоялся дебют в престижной галерее Джона Берггруэна в Сан-Франциско.
Коэн использует приёмы, характерные для работ художников-кубистов, он искажает перспективу, сливает передний план с фоном, мастерски убирает из своих картин фокусные точки, создавая целостность визуального восприятия.
Сам художник называет свои работы "вдумчивыми коллажами".
На картине "Желтые тюльпаны, уходящая гроза" похожие на воск тюльпаны тяжело наклонились на фоне гряды облаков, которые только начали рассеиваться после ненастья. Цветы увядают, но все еще прекрасны.
Интересно, как долго было открыто окно? Что только что произошло?
В последних сериях работ Брюса Коэна, написанных во время карантина, акцент сделан на исследовании течения времени, тишины и обособленности домашней обстановки.
Работы Коэна представлены в государственных и частных коллекциях: Филипп Моррис в Нью-Йорке, Пасифик Белл в Лос-Анджелесе, Музей искусств Сан-Диего и Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке.
Источник изображений здесь