Найти в Дзене
Nadiamobail

Джеймс Розенквист

«Современный человек не видит целого, только бесчисленное множество фрагментов. Я пытался быть максимально реалистичным. Я хотел найти образы из самой сердцевины повседневности, дикие, грубые, лишенные сентиментальности». Джеймс Розенквист (James Rosenquist) был американским художником, известным своим вкладом в поп-арт. Его работы часто отличались яркими цветами, сложными композициями и использованием изображений из коммерческой культуры, таких как реклама и массовые медиа. Вот некоторые из его наиболее известных работ: Розенквист также работал в различных медиа, включая живопись, графику и мозаики. Его работы часто исследуют пересечение искусства и коммерции, а также влияние технологий на современное общество. Джеймс Розенквист появился на свет 29 ноября 1933 года в небольшом городке Гранд-Форкс, в штате Северная Дакота. Он рос единственным ребенком в семье пилотов гражданской авиации, которые часто переезжали с места на место в поисках работы. В жилах будущего художника текла

«Современный человек не видит целого, только бесчисленное множество фрагментов. Я пытался быть максимально реалистичным. Я хотел найти образы из самой сердцевины повседневности, дикие, грубые, лишенные сентиментальности».

-2

-3

-4

-5

-6

-7

Джеймс Розенквист (James Rosenquist) был американским художником, известным своим вкладом в поп-арт. Его работы часто отличались яркими цветами, сложными композициями и использованием изображений из коммерческой культуры, таких как реклама и массовые медиа. Вот некоторые из его наиболее известных работ:

  1. "F-111" (1964-1965) - Один из самых известных его проектов, состоящий из нескольких панелей, который объединяет образы и символику, связанные с военной темой и потребительской культурой.
  2. "Falling Rocket" (1962) - Эта работа демонстрирует сочетание образов, таких как ракета и различные предметы повседневной жизни, что отражает влияние технологий на общество.
  3. "The Swimmer" (1962) - В этой работе Розенквист использует образы, связанные с плаванием и водными темами, чтобы создать динамичную композицию.
  4. "I Love You With My Ford" (1961) - Эта работа иллюстрирует связь между романтическими чувствами и автомобильной культурой, что является характерным для поп-арта.
  5. "The House of Fire" (1968) - В этом произведении Розенквист исследует темы страсти и разрушения, используя яркие цвета и динамичные формы.

Розенквист также работал в различных медиа, включая живопись, графику и мозаики. Его работы часто исследуют пересечение искусства и коммерции, а также влияние технологий на современное общество.

Джеймс Розенквист появился на свет 29 ноября 1933 года в небольшом городке Гранд-Форкс, в штате Северная Дакота. Он рос единственным ребенком в семье пилотов гражданской авиации, которые часто переезжали с места на место в поисках работы. В жилах будущего художника текла шведская кровь, предки его родителей переехали в Америку в середине XIX века.
Мать Джеймса увлекалась живописью и именно она привила сыну любовь к рисованию. У мальчика очень рано проявились способности к искусству, еще подростком он получил высшую награду на школьном конкурсе и его приняли на обучение в престижный колледж искусства и дизайна в Миннеаполисе. В отличие от большинства однокурсников, юный Розенквист с большим воодушевлением посещал занятия, а в свободное от учебы время занимался раскрашиванием рекламных вывесок и щитов, выполняя заказы для местных коммерсантов.
Летом 1960 года он женился на Мэри Лу Адамс, которая вскоре родила ему первенца — сына Джона. Семейный союз просуществовал пятнадцать лет, после чего пара развелась, а в 1987 году художник снова женился. На этот раз его избранницей стала Мими Томпсон, подарившая мужу дочь Лили и прожившая с ним в браке почти 30 лет до самой смерти мастера.
В 1962 году состоялась первая персональная выставка работ мэтра, которая имела грандиозный успех. Это был период зарождения поп-арта, поэтому произведения молодого автора оказались в центре внимания публики и критиков. Вскоре Джеймс познакомился с Энди Уорхолом (Andy Warhol), Роем Лихтенштейном (Roy Lichtenstein) и другими представителями модного течения, но никогда не поддерживал с ними близких дружеских отношений.
Дальнейшая профессиональная карьера Розенквиста развивалась успешно. До начала 70-х годов прошлого века он постоянно жил в Нью-Йорке, а затем по приглашению Дональда Саффа (Donald Saff) стал часто навещать Флориду, где вместе с ним организовал частную художественную школу. В 1976 году художник создал собственную студию Aripeka, в которой постоянно трудились несколько десятков сотрудников над выполнением крупных заказов. Он часто путешествовал по миру и был желанным гостем на международных выставках, принимал активное участие в работе попечительского совета художественного музея Тампы и на протяжении многих лет вел активную благотворительную деятельность.
К концу жизни он стал признанным мэтром современного искусства и весьма обеспеченным человеком. А 31 марта 2017 года Джеймс Розенквист умер в своей нью-йоркской квартире в возрасте 83 лет.
Источник:
https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/dzhejms-rozenkvist--chto-gde-kogda--biografiya-gody-zhizni-portret