Иван Леонидович Лубенников (14 мая 1951, Минск — 3 октября 2021) — выдающийся российский художник-монументалист, чье творчество было отмечено глубоким пониманием человеческой природы и эстетики. Профессор кафедры живописи и композиции МГАХИ им. В. И. Сурикова, он стал народным художником Российской Федерации в 2006 году и действительным членом Российской академии художеств в 2012 году.
Образование и Карьера
Иван Лубенников получил начальное художественное образование в Московской средней художественной школе, а затем продолжил обучение в институте имени Сурикова по специальности монументальная живопись. Его карьерный путь начался в начале 1980-х годов, когда он получил признание благодаря росписям актового зала комбината "Трёхгорная мануфактура". Эта работа принесла ему одну из премий МОСХ РСФСР "Лучшая работа года", что стало значимой вехой в его профессиональной жизни.
Темы и Мотивы Творчества
Лубенников создал множество произведений, хранящихся в таких значимых местах, как Третьяковская галерея и Государственный Русский музей, а также в частных и музейных коллекциях как в России, так и за рубежом. Интересно, что сам художник подчеркивал, что около 90% его работ находятся в иностранных коллекциях. Это указывает на большой международный интерес к его творчеству.
Одной из главных тем, которую исследовал Лубенников в своем искусстве, была идея прославления радости жизни, любви и роли женщины как носительницы и продолжательницы жизни. Он считал, что радость обретения семьи и потомства возвышает человека нравственно, а сама женщина олицетворяет природу и ее красоту. Эти идеи отразились в его работах, создавая глубокие и трогательные образы.
Жанр НЮ и Искусство Обнажённой Натуры
Одной из особенностей творчества Лубенникова стал его подход к жанру НЮ — обнаженная натура, в частности, женская. Это всегда была волнующая тема, вызывающая интерес мужской половины человечества. Жанр НЮ в искусстве имеет долгую историю, и в работах Лубенникова он находит свое особое выражение, соединяя красоту и скромность.
«Женщина – часть гармонии существующего миропорядка», — утверждал художник, отмечая, что даже наиболее пикантные работы не выходят за пределы нравственного отношения к человеку.
Лубенников делился своим мироощущением и убеждениями, приглашая священника в свою мастерскую для обсуждения моральной стороны своего творчества. Священник, посмотрев на его работы, подтвердил: «Красота – дар Божий». Это открытость позволяет нам лучше понять жизненные установки и философию художника.
Наследие и Влияние
Иван Лубенников оставил значимое наследие в российском искусстве. Его работы наполнены любовью к жизни и глубоким уважением к человеческой природе. Он вдохновил множество молодых художников, способствуя развитию монументального искусства в России.
Память о Лубенникове живет в его произведениях, которые продолжают вдохновлять зрителей, заставляя их размышлять о роли искусства в нашей жизни. Его подход к живописи и понимание красоты делают его настоящим мастером своего дела, и его вклад в искусство останется значимым на долгое время.
В 2005 году вместе с четырьмя другими художниками за три с половиной года оформил станции Московского метро: «Маяковская» — мозаики на своде северного вестибюля, «Сретенский бульвар» — панно из травлёного металла, «Славянский бульвар» — интерьер.
Его работы — это не просто холсты с изображениями; это поэмы, повествующие о радости, любви и вечной красоте жизни. Иван Леонидович Лубенников — это экспериментатор, философ и, прежде всего, художник, который навсегда останется в сердцах тех, кто ценит искусство.