Сначала был дизайн. Алина Пинская открыла на Трехгорке галерею «Палисандр», выставляла там отличные вещи – скажем, любимого своего Этторе Соттсаса (ниже его светильник) – и о ней сразу заговорили. Еще бы, ведь галерей дизайна тогда в Москве фактически не было.
Алина Пинская хорошо понимала, что делала. Она из тех галеристов, кто в этом всю жизнь, Пушкинский музей был с детства любимым, закончила Суриковское с дипломом искусствоведа. Дальше уехала в Париж, там продолжать образование, стала арт-маркетологом. Занялась дизайном серьезно.
У них дом – как выставка best of design. Вот, скажем, полосатый ковер по эскизам Роя Лихтенштейна:
Но дальше Алина стала расширять угол зрения, тем более что второй муж сам коллекционирует искусство. И открыла Alina Pinsky Gallery – да в каком месте: это дом Исакова на Пречистенке, ажурный модерн гениального Кекушева.
Тут уже появилось искусство. Контемпорари арт. Алина признается, что рамок особых не ставит – например, очень любит фотографию и тут работа «Арбуз» модного и скандального японца Нобуёси Араки:
Есть классики советского нон-конформизма вроде Михаила Чернышова или Игоря Шелковского, есть следующее поколение, как Наталья Турнова, есть молодые вроде Дуни Захаровой или Наташи Хабаровой.
Алина, хоть и арт-маркетолог, любит говорить, что вообще главное в искусстве – удовольствие.
Не поспоришь.