Найти в Дзене
Красный бархат

Мариинский-2, опера "Хованщина" М. Мусоргского

МАСШТАБНОСТЬ
"Я сразу объявил в первый же месяц, может быть, своей первой речи, которую я обращал как новый руководитель Мариинского театра, к коллективу тогда ещё Кировского театра, в далёком 1988 году, <...>, что мы будем опираться на самых сильных наших друзей - Мусоргского, Чайковского, Прокофьева..."
В. Гергиев.
"Хованщина" - масштабная трагедия. Сюжет основан на исторических событиях, Мусоргский провёл много времени, работая с архивами. Постановка Леонида Баратова прочно вошла в репертуар Мариинского театра, стала необъемлемой его частью.
Спектакль идёт 4 часа 40 мин, с двумя антрактами.
Музыка тяжёлая, мощная, мрачные арии, хор, пробирает сильнее, чем Carmina Burana. ("Приспело время мрака и гибели душевной.", "Чёрные думы душу пытают.")
Есть сольные арии, народный хор, балет, задействовано огромное количество музыкантов и артистов.
Каждый персонаж - как на подбор, не было проходных партий, каждый выложился по полной. Спектакль давно в репертуаре, было время отрепетировать


МАСШТАБНОСТЬ

"Я сразу объявил в первый же месяц, может быть, своей первой речи, которую я обращал как новый руководитель Мариинского театра, к коллективу тогда ещё Кировского театра, в далёком 1988 году, <...>, что мы будем опираться на самых сильных наших друзей - Мусоргского, Чайковского, Прокофьева..."
В. Гергиев.

"Хованщина" - масштабная трагедия. Сюжет основан на исторических событиях, Мусоргский провёл много времени, работая с архивами. Постановка Леонида Баратова прочно вошла в репертуар Мариинского театра, стала необъемлемой его частью.

Спектакль идёт 4 часа 40 мин, с двумя антрактами.
Музыка тяжёлая, мощная, мрачные арии, хор, пробирает сильнее, чем Carmina Burana. ("Приспело время мрака и гибели душевной.", "Чёрные думы душу пытают.")

Есть сольные арии, народный хор, балет, задействовано огромное количество музыкантов и артистов.

Каждый персонаж - как на подбор, не было проходных партий, каждый выложился по полной. Спектакль давно в репертуаре, было время отрепетировать и проработать каждую деталь - как в массовых сценах, так и в сольных партиях.

Более всего хотелось бы выделить следующих артистов и сцены.

Князь Хованский (Михаил Петренко) - потрясающая по своей красоте и силе партия, и тот самый "тонкий рисунок роли". Верю! Особенно яркой была сцена в хоромах князя, прямо перед покушением. Контраст где князь пирует, кличет "Персидок мне позвать!" - и мы видим восточный балетный номер, а позже хор девиц поёт печальную "Слава лебедю, слова белому" - уязвимость гордого князя перед неумолимым роком.
Шакловитый (Николай Путилин), хотя и кратко появляется в этой же сцене, оставляет сильнейшее впечатление - зловещий до дрожи.

Также в постановке есть несколько массовых сцен, с хоровыми песнопениями.

Например, сцена, где народ приходит к терему Хованскому и взывает к нему, а также
сцена стрелецкой казни, или песни народа после слов Досифея "Подвигнемся!" - выразительно и живописно, у каждого своё место на сцене, своя небольшая роль, цветовое пятно в мизансцене.

Марфа - противоречивый персонаж и является центральной фигурой повествования. В исполнении Екатерины Сергеевой получилась прямо-таки роковая славянская женщина. Марфа готова помочь Эмме, не боится, когда Андрей Хованский угрожает ей ножом, даёт советы князю Голицыну под видом "колдовки", избегает покушения в болотах, обладает стойкой силой воли и твёрдости, ведь это она по приказу старца Досифея совершает поджог церкви, полной людей.

Постановка масштабная, но при этом опера слушается на одном дыхании - временами пробирает дрожь от такой силы музыки, голоса, слов.

ИСПОЛНИТЕЛИ
Дирижер – Валерий Гергиев
Марфа – Екатерина Сергеева
Сусанна – Лариса Гоголевская
Досифей – Михаил Кит
Князь Иван Хованский – Михаил Петренко
Князь Андрей Хованский – Сергей Скороходов
Князь Василий Голицын – Олег Видеман
Шакловитый – Николай Путилин
Подьячий – Андрей Попов

Фото с официального сайта Мариинского театра
https://www.mariinsky.ru/

25.09.2022