Прежде чем обрести статус живой легенды и гитарного героя Led Zeppelin, Джимми Пейдж был самым востребованным сессионным музыкантом Лондона. В то время, когда о создании его собственной группы ещё и речь не шла, молодой гитарист из Мидлсекса, который родился 9 января 1944 года, уже мог похвастаться репутацией вундеркинда.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Путь Джимми Пейджа начался с подражания американским гитаристам: Скотти Муру (аккомпаниатору Элвиса Пресли) и блюзовым титанам вроде Би Би Кинга. Удивительная одаренность проявилась рано: ещё подростком он попал на британское телевидение. Учась в школе, Пейдж выступал в знаменитом лондонском клубе «Marquee», что и открыло ему двери в мир студийной работы. Уроки он брал у другого будущего виртуоза — Джона Маклафлина.
Уже в 19 лет Джимми Пейдж приложил руку к записи хитов, которые успешно штурмовали чарты. Поп-музыка была на подъёме, записываться нужно было много и часто... Гитара Джимми Пейджа была наготове, хотя его имя на пластинках чаще всего не значилось.
Частым напарником Пейджа в студии был его будущий коллега по Led Zeppelin Джон Пол Джонс. Вместе они составляли молодую и продвинутую ритм-секцию. Клавишник и басист вспоминал: «У него уже была солидная репутация, когда я стал профессионалом. Все говорили: "Ты должен послушать этого парня". По правде говоря, я никогда не слышал его игру до того, как мы начали работать вместе, но да, я знал о его репутации».
Сольная карьера Джимми Пейджа не задалась: сингл 1965 года «She Just Satisfies» так и остался единственным релизом под его именем. Однако это не мешало работать с другими. Шаг за шагом, следуя от одной анонимной сессии звукозаписи к другой, Джимми Пейдж потихоньку формировал музыкальный ландшафт золотой эпохи британской музыки. А уж потом вышел из студийной тени, чтобы навсегда изменить лицо рока...
Ранняя карьера Джимми Пейджа в качестве сессионщика и его последующие проекты оставили нам множество уникальных записей. Это грандиозная, до конца не расшифрованная мозаика, каждая деталь которой — штрих к портрету гения, созревшего для собственной рок-революции.
Ширли Бэсси «Goldfinger» (1964)
Потрясающая песня к третьему фильму о Джеймсе Бонде была исполнена неповторимой Ширли Бэсси. Конечно, здесь важнее всего голос в обрамлении грандиозных скрипок и духовых. Но за этим фасадом можно расслышать и акустическую гитару совсем юного Джимми Пейджа.
Them «Baby, Please Don't Go» (1964)
Группа Them под управлением Вэна Моррисона выдавала тонны ритм-энд-блюзового драйва в 1960-е. Для своего второго сингла они выбрали «Baby, Please Don't Go» — блюзовый стандарт Биг Джо Уильямса в более динамичной аранжировке. Гитарист Them Билли Харрисон исполнил характерные ведущие партии, Пейдж отвечал за ритм.
Эрик Клэптон, Джимми Пейдж «Miles Road» (1965)
Редкая запись, вошедшая в антологию британского блюза «Blues Anytime Vol. 3», — живое свидетельство дружбы двух гигантов. Импровизированная сессия была записана дома у Пейджа в Эпсоме на простой магнитофон. Когда гитарист поделился пленками с менеджером The Rolling Stones Эндрю Лугом Олдэмом, дружеский джем вышел на виниле, чем, вызвав недовольство Клэптона.
The Yardbirds «Stroll On» (1966)
Уникальные исторические кадры: Джимми Пейдж и Джефф Бек на одной сцене в составе The Yardbirds. Сцена из культового фильма Микеланджело Антониони «Фотоувеличение» запечатлела бунтарский дух своего времени. Особый колорит добавляет эпизод, где герой-фотограф подбирает сломанный гриф гитары, который Бек только что разбил об усилитель.
The Yardbirds «I'm A Man» (1967)
Эта съёмка из топового британского шоу «Top of the Pops» запечатлела золотой состав The Yardbirds в момент перерождения. Пока вокалист Кит Релф пытается справиться с губной гармошкой, Джимми Пейдж выпускает на свободу неумолимый гитарный драйв на своём знаменитом «Телекастере», украшенном светоотражающими наклейками. Что же он творит в кульминационный момент? Впервые публично использует смычок, предвещая будущие эксперименты в Led Zeppelin!
Джефф Бек «Beck's Bolero» (1967)
Гениальная вещь, ради которой гитарист Джефф Бек собрал в студии команду тяжеловесов: гитариста Джимми Пейджа, басиста Джона Пола Джонса и барабанщика The Who Кита Муна. Отталкиваясь от ритма «Болеро» французского композитора Мориса Равеля, команда записала воспаряющую к небесам рок-сюиту с переходом в тотальный забой. Всем так понравилось, что возникла шальная идея создать группу тем же составом... На что Кит Мун заявил, что проект «провалится, как свинцовый воздушный шар». Отсюда уже открывался прямой путь к Led Zeppelin...
Джо Кокер «Bye Bye Blackbird» (1969)
Даже когда формирование Led Zeppelin было уже не за горами, а сам Джимми Пейдж уже стал широко известен публике, он продолжал дарить своё мастерство дружественным артистам. На дебютном альбоме Джо Кокера «With a Little Help From My Friends» гитарист демонстрирует идеальное чувство вкуса. Его инструмент не пытается перекричать хриплый, душераздирающий вокал звёздного солиста, но ведёт с ним искренний диалог, создавая неповторимую меланхоличную атмосферу.
Клэптон, Бек, Пейдж «Layla» (1983)
Благотворительный концерт в Мэдисон-сквер-гарден в поддержку исследований рассеянного склероза собрал на одной сцене бывших The Yardbirds: Эрика Клэптона, Джеффа Бека и Джимми Пейджа. Их немного разудалое исполнение хита «Layla» отличается грубой энергией и братским духом, достойно представив символическое воссоединение трёх величайших гитаристов Британии.
The Firm «Radioactive» (1985)
После распада Led Zeppelin Джимми Пейдж искал новое звучание в союзе с вокалистом Полом Роджерсом. «Радиоактивный» заглавный сингл их одноимённого альбома — блестящий гибрид хард-рока и поп-музыки 1980-х. Джимми Пейдж явно наслаждается возможностью заявить о себе в более компактной, отточенной форме.
«Prison Blues» (1988)
Первым официальным сольным альбомом «Outrider» Джимми Пейдж хотел обозначить движение вперёд, но «Тюремный блюз» — чистейшая дистилляция его фирменного звука 1970-х. Тяжёлое, «дышащее» гитарное соло, насыщенное блюзовой меланхолией, напоминает о самых мрачных и блистательных моментах Led Zeppelin.
Джимми Пейдж и The Black Crowes «No Speak No Slave» (2000)
Концертный альбом «Live At The Greek» (2000) запечатлел один из самых замечательных союзов в истории рок-н-ролла. Энергия группы The Black Crowes соединилась с авторитетом Джимми Пейджа. Харизматичный вокал Криса Робинсона ведёт яростный диалог с мощной, «грязной» гитарой маэстро, доказывая, что дух Led Zeppelin жив в каждом новом поколении.
Эта подборка — лишь вершина айсберга в океане по имени Джимми Пейджа. Каждый трек — глава в истории музыки, написанная рукой мастера, чьё влияние простирается далеко за пределы наследия легендарной группы.
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!