Живопись краснодарского художника Константина Лупанова одних восхищает, у других вызывает возмущение. Его работы слишком своеобразны и реалистичны. А сам автор называет их "безответственной мазнёй". Но это лишь кажущаяся простота.
Художник окончил художественно-промышленную Академию по классу монументальной живописи в родном городе, и долгое время занимался коммерческими проектами. Но постепенно пришло желание работать от сердца и для души.
Многие работы художника написаны с иронией и юмором, и касается это не только людей, но и бытовых сцен, и животных. Константину удаётся увидеть и в юмористическом свете подать вроде бы неприглядную, но такую обаятельную, а иногда и неожиданную сторону действительности.
Иногда он представляет образы не в лучшем их свете. Характеры яркие и выразительные. Константин не приукрашает своих героев, а передаёт такими какие они есть в жизни.
Но всегда с любовью и теплом, и всегда наделяя своих героев каким-то внутренним светом и обаянием.
С иронией и подтруниванием художник не раз пишет и свои портреты. Он словно специально запечатлевает нелепые позы и выражения. Озорство в них граничит с бесшабашностью и вызовом, где с полотен звучит провокационное: ну как тебе такое?
А небрежная манера письма делает картины невероятно живыми, словно выхваченными из потока времени.
Живопись Лупанова не прилизанная, реалистично отображает жизнь во всех её проявлениях, правдива и учит принимать окружающее. И этим и ценна, потому что настоящая! Таких художников мало и они интересны, они заставляют вглядываться в суть, а не поверхность. Они учат думать и понимать.
Многие слишком привыкли к красивости изображений, но стоит художнику набраться смелости и показать своим творчеством красоту в обычном, невзрачном, а порой и некрасивом, тут же начинается вой: подайте нам красоту.
Бывает художник намеренно усиливает эмоциональный окрас происходящего, утрируя выражения лиц своих персонажей.
Большая часть творчества Константина Лупанова посвящена детям. Их он пишет озорными и игривыми, задумчивыми и грустными, но всегда живыми и естественными, с теплотой и любовью.
Чумазые и растрёпанные они на мгновение застывают в кадре и уже бегут дальше.
Художник пробует себя в разных жанрах и тематике. Мы можем увидеть натюрморты, пейзажи и неожиданно прекрасный розовый куст или кошачье собрание.
И всё чего бы не касалась кисть художника получается невероятно простое, живое и настоящее, и оттого близкое зрителю. Оно и коробит и наполняет любовью одновременно, заставляет по-новому, с иронией посмотреть на неприглядные стороны бытия, ощутить прелесть в каждом его моменте.
А что думаете вы, какие чувства вызывает необычная живопись Константина у вас?
