На данный момент студия Pixar выпустила в общей сложности 27 полнометражных фильмов, но какой из них лучший? От скромного начала в Lucasfilm до входа в число ведущих мировых анимационных компаний, путешествие Pixar было таким же трудным и вдохновляющим, как приключения их героев. Если отбросить короткометражные фильмы и работу со спецэффектами, то именно 1995 год и выпуск «Истории игрушек» - первого в мире полнометражного фильма с компьютерной анимацией - поставил Pixar на путь величия. С этого момента студия стала жизненно важным винтиком в колесе Уолта Диснея, порождая одну успешную франшизу за другой на пути, изобилующем кассовыми сборами и признаниями критиков.
Следует сказать, что Pixar никогда не выпускала по-настоящему плохого фильма. Некоторые из них, безусловно, привлекают больше внимания, чем другие, но даже самые слабые работы Pixar прекрасно прорисованы и предлагают множество развлечений как для детей, так и для взрослых. Действительно, большая часть этого списка состоит из бесстрастной классики, которую невероятно трудно разделить. Но вот каждый фильм Pixar в рейтинге от худшего к лучшему, включая «Элементарно», - чтобы помочь вам выбрать свой любимый.
27. «Тачки 2» (2011)
Если «Тачки 2» - абсолютно худший фильм, когда-либо снятый студией, то, должно быть, она делает что-то правильно. Продолжение «Тачек» идеально подходит в качестве яркого, дерзкого мультфильма, который с удовольствием посмотрит молодежь. Но стремительный Молния Маккуин глохнет и плюется перед лицом обычного стандарта фильмов Pixar.
Лишенный магии, которой без особых усилий обладают другие франшизы, фильм взывает к остроумию и универсальной привлекательности, которыми славится Pixar, довольствуясь тем, что полностью сосредотачивается на бешеных гонках, в то время как персонажи и повествование замыкают шествие. «Тачки 2» часто называют самым циничным моментом Pixar - продолжением, которое не должно было выходить и принесло много денег, независимо от качества.
26. «Тачки 3» (2017)
По крайней мере, это не «Тачки 2». Отвечая на критику, с которой столкнулся сиквел, «Тачки 3» усиливает сюжетные элементы, поскольку жизнерадостный красный гонщик в озвучке Оуэна Уилсона понимает, что дни его славы, возможно, закончились.
Эта предпосылка выводит фильм на более интересную траекторию, которая хорошо демонстрирует талант Pixar к эмоциональному повествованию. Тем не менее, это все еще фильм о автомобилях, что означает беззаботный, визуально приятный моторный экшен, который редко выезжает за пределы своей полосы. Учитывая рейтинг каждого фильма Pixar, представление о том, что второй из худших фильмов Pixar всего лишь посредственный, красноречиво говорит об остальной продукции.
25. «Хороший динозавр» (2015)
Если сиквелы «Тачек» стали просто небольшой осечкой Pixar, то «Хороший динозавр» - первый настоящий кассовый провал студии. Честно говоря, он далеко не так плох, как предполагают его финансовые показатели. Основанный на интригующей концепции Земля, если бы динозавры никогда не вымерли, фильм добротный, но невзрачное исполнение в такой же степени виновато в его коммерческом провале, как и плохой маркетинг.
В то время как поклонники фильмов Pixar привыкли к слоям повествования и эмоциональному резонансу, эта доисторическая история дает лишь представление о том, на что способна студия, - совершенно приятная в данный момент, но никогда не оставляющая следа в сердцах и умах зрителей. Хотя «Хороший динозавр» предлагает несколько амбициозных идей, шансы на продолжение быстро сошли на нет.
24. «Базз Лайтер» (2022)
«Базз Лайтер» - это фильм, который вдохновил Энди на желание приобрести фигурку Базза Лайтера и начать хронологию «Истории игрушек». Это была бы умная концепция, если бы режиссер Ангус Маклейн придерживался ее, но фильм просто не из тех, что существовали в 1995 году – он кажется слишком гладким.
Здесь есть что полюбить, включая тонкие (и менее тонкие) намеки на «Историю игрушек», убедительную и эмоциональную дружбу, которая страдает от рук искаженного времени, поворот великого императора Зурга, исполнение Криса Эванса и потрясающие визуальные эффекты. Однако его общий посыл – командная работа – это хорошо - вряд ли соответствует более трогательным темам Pixar, и они недостаточно опираются на идею безумного научно-фантастического фильма 90-х, такого как «Пятый элемент», чтобы сбалансировать факторы веселья и чувств. Это несущественное, но приятное дополнение к франшизе, которое почти не имеет отношения к канону «Истории игрушек».
23. «Тачки» (2006)
Ни для кого не секрет, что сиквелы фильмов Pixar редко соответствуют оригиналам, но редко бывает, чтобы целая франшиза не понравилась. Тачки - единственная франшиза Pixar, в которой не было ни одного любимого всеми фильма. После воплощения в жизнь игрушек, жуков, рыб и монстров автомобили были следующей логической целью для очеловечивания, но именно здесь начинаются обычные проблемы автомобилей, связанные с тонким сюжетом, ограниченной привлекательностью и преобладанием стиля над содержанием.
Хотя эти проблемы будут определять последующие продолжения, в оригинальных «Тачках» достаточно таланта в великолепном актерском составе и интриги во внушающей благоговейный трепет предпосылке, чтобы переступить черту. Фильм, возможно, находит более глубокий отклик, чем его преемники, но ему по-прежнему не хватает кинематографического веса почти всего остального с логотипом Pixar.
22. «Университет монстров» (2013)
Долгожданное продолжение «Корпорации монстров» представляет собой приквел, действие которого происходит во времена студенческих лет Майка Вазовски и Джеймса П. Салливана. Хотя, возможно, это не та история, которую фанаты жаждали увидеть, фильм максимально использует ситуацию и вытягивает множество комедийных выходок из раннего соперничества Майка и Салли.
Однако, помимо объяснения того, как пара познакомилась друг с другом, «Университет монстров» мало что добавляет к первому фильму, перестраховываясь и в значительной степени полагаясь на существующую любовь аудитории к персонажам. С другой стороны, обстановка в колледже успешно расширяет мир волосатых зверей Pixar, а оригинальное очарование Майка и Салли, к счастью, остается плодотворным. Хороший фильм, отягощенный беззастенчивым величием своего предшественника.
21. «Элементарно» (2023)
Благодаря типично глубокой истории, основанной на реальном жизненном опыте режиссера Питера Сона и более широкой истории иммигрантов, «Элементарно», возможно, и не относится к топовым фильмам Pixar, но все равно лучше большинства анимационных фильмов. Как и во многих фильмах Pixar, здесь также рассматривается идея семейного наследия и того, как молодые персонажи находят свой собственный путь.
Аллегория расизма хорошо продумана, но ей несколько не хватает исполнения, потому что история Сона никогда не заходит так далеко, как хотелось бы. Тем не менее, анимация прекрасна, персонажи хорошо прорисованы, и фактор удовольствия для широкой аудитории налицо. Присутствуют обычные более глубокие элементы и те же основополагающие принципы Pixar, и даже там, где сюжет немного проседает, центральная динамика между Эмбер и Уэйдом великолепна.
20. «В поисках Дори» (2016)
Подобно «Университету монстров», этот фильм - не тот сиквел, который фанаты ждали, и хотя студия Pixar, по крайней мере, старается избежать предсказуемости, первоначальное отсутствие интереса мешает. Фильм о синей рыбке, страдающий амнезией, преуспевает там, где многие сиквелы Pixar потерпели неудачу, опасно близко подходя к тому эмоциональному воздействию и чувству чуда, которое испытывали зрители, впервые увидев «В поисках Немо».
То, что история работает изолированно, является огромным преимуществом, а ошеломляющие откровения о заведомо ненадежной памяти Дори работают не хуже, чем все, что было в первом фильме. По-прежнему существует ощущение, что во «В поисках Дори» не было необходимости, но попробуйте рассказать об этом Disney, которая собрала в прокате более 1 миллиарда долларов.
19. «Вперед» (2020)
Когда Pixar решила сосредоточиться исключительно на оригинальных историях после «Истории игрушек 4», многие приветствовали художественную целостность. «Вперед» был первым из таких фильмов, и ему не повезло выйти в прокат в марте 2020 года. COVID-19, очевидно, оказал глубокое влияние на кассовые сборы, но ранняя реакция во время короткого проката фильма в кинотеатрах уже выглядела неутешительной.
Действие происходит в мире магии и фэнтези, Крис Пратт и Том Холланд играют двух братьев, которые хотят оживить своего умершего отца на один день. Химия между их персонажами лежит в основе всего фильма, и высокие темы рассматриваются в типично вдохновляющей, но чувствительной манере. «Вперед» не привлекает зрителей на каждом этапе пути, но остается достойным дополнением к киноканону Pixar, который, возможно, был бы оценен больше без пандемии.
18. «Лука» (2021)
Более свежая картина, появившаяся на станке Pixar, «Лука» включает в себя одни из лучших визуальных эффектов, которые студия когда-либо анимировала, одинаково красиво изображая залитую солнцем Италию и подводное царство морских чудовищ. Вышедший летом 2021 года фильм успешно передает дух маленьких детей, путешествующих во время каникул в теплую погоду, отстаивая ценности любознательности, дружбы и равенства.
«Луку» больше всего критикует отсутствие глубины - недостающего слоя, который мог бы превратить увлекательную возню в запоминающуюся классику, к которой зрители могут возвращаться снова и снова, как к любимому летнему воспоминанию.
17. «Приключения Флика» (1998)
Одна из самых ранних работ Pixar по-прежнему актуальна, несмотря на то, что не разделяет классического статуса своих современников. Второй релиз Pixar подтвердил, что новая студия не стала хитом-однодневкой, и, даже в большей степени, чем «История игрушек», утвердил основные принципы Pixar, которые остаются верными и сегодня.
Все в этом микроскопическом приключении нравится как внутреннему ребенку, так и настоящему ребенку, сидящему рядом с вами в кинотеатре, где серьезные персонажи борются с опасным злом. Это жуткие забавы и игры, которые не уклоняются от зрелых тем, и хотя выпуск так скоро после «Антца» от DreamWorks, вероятно, не был идеальным, «Приключения Флика» остаются недооцененной работой в мире Pixar.
16. «Суперсемейка 2» (2018)
Самое долгожданное продолжение фильма Pixar вызвало смехотворно высокие ожидания, но, несмотря на первоначальную шумиху, продолжение оказалось не таким великолепным, как оригинал Брэда Берда 2004 года. В отличие от некоторых франшиз Pixar, «Суперсемейка 2» не опирается на ценность названия и не переосмысливает старые традиции, представляя множество свежих идей и новых поворотов в жизни супергероев семьи Парр. Джек-Джек восхитителен, и сохраняется искусный баланс экшена из комиксов и семейной драмы.
Тем не менее, это говорит о том, что призывы к триквелу приглушены. Сиквелу не удается развить своего злодея так же эффективно, как Синдрома из первого фильма, и неизбежно ощущается убывающая отдача, усугубляемая большим перерывом между фильмами.
15. «Храбрая сердцем» (2012)
Pixar потребовалось 13 фильмов, чтобы понять, что главная героиня женского пола может быть хорошей идеей, но этот фильм не только перемещается на неизведанную территорию, это редкий пример студии, использующей исторический сеттинг. Мерида по праву является сердцем мультфильма, и ее влияние на бренд Disney остается заметным почти десять лет спустя. Хотя Шотландская принцесса, несомненно, является изюминкой, сказочная обстановка фильма вносит освежающие изменения, в то время как семейная жизнь Мериды представлена в не совсем понятном свете, который понятен многим зрителям. Темп не совсем приводит к кульминации, которой заслуживала Мерида, но, тем не менее, это убедительная история-предостережение.
14. «Душа» (2020)
Второй кинопроект Pixar, выпущенный в эпоху COVID, и первый, премьера которого состоялась исключительно на Disney+, «Душа» объединяет необычных партнеров по джазовой музыке и загробной жизни. Это необычное сочетание основано на чудесной партитуре Трента Резнора и Аттикуса Росса - имени, которые у вас не сразу ассоциируются с жанром джаза.
Многие считают, что Pixar не утратила своего стиля в 2020 году. Фильм в равной степени амбициозен, оригинален и вдохновляет, поражая всеми острыми нотами, которые фанаты привыкли ожидать. Хотя темп несколько изменился, настоящим камнем преткновения для «Души» стала критика за главную черную роль. Многие заявляли, что Джо Гарднер не является всесторонне развитым изображением чернокожего человека и мог бы сделать гораздо больше, чтобы избежать расовых стереотипов.
13. «Я краснею» (2022)
Общее мнение по поводу этого фильма таково, что Pixar приложила максимум усилий за последние годы. В дополнение ко всем другим невзгодам, которые переживают 13-летние девочки, Мэй превращается в огромную красную панду всякий раз, когда она становится эмоциональной.
Как и ожидалось, фильм наполнен роскошными визуальными эффектами и наносит один комедийный удар за другим, пока Мэй учится принимать свою внутреннюю панду и отрываться от защитного панциря своей матери. Эмоциональные и привлекательные истории о достижении совершеннолетия - это хлеб с маслом Pixar на данный момент.
12. «История игрушек 4» (2019)
Примечательный финал «Истории игрушек 3» означал, что мало кто ожидал (или желал) четвертого просмотра этой культовой франшизы. У Disney и Pixar были другое мнение, и «История игрушек 4» вышла в 2019 году. С одной стороны, фильм по-прежнему включает в себя все основные компоненты «Истории игрушек». Том Хэнкс и Тим Аллен великолепны, шутки неизменно звучат, а декорации карнавала аккуратно расширяют вселенную игрушек за счет жутких кукол, потерянных игрушек и... пластиковой посуды? Возвращение Энни Поттс в роли закаленной Бо Пип - это вдохновляющий материал, и это очень долгожданное возвращение пастушки с посохом.
Несмотря на это, «История игрушек 4» больше похожа на второстепенную историю, чем на настоящую четвертую главу франшизы - ближе по стилю к анимационным короткометражкам. Согласовать конец третьего фильма с сюжетом четвертого сложнее, чем следовало бы, а вызывающему разногласия Форкисса не хватает очарования, которое предыдущие новички, такие как Джесси и Кен, демонстрировали с самого начала.
11. «Тайна Коко» (2017)
«Душа» была не первым фильмом Pixar, в котором смешались смерть и музыка - «Тайна» Коко попала туда на целых три года раньше. Заменив джазовую эстетику мексиканской культурой, фильм соперничает с любой классикой Pixar по потрясающей графике, запоминающимся песням и душераздирающему повествованию, обладающему неподвластной времени привлекательностью. В главной роли молодой начинающий музыкант, преследующий мечты, которые его семья отказывается поддерживать. Фильм рассказывает о побеге Мигеля в Мир Мертвых, в котором он грызет ногти, и его поисках ответов на вопросы предков. Фильм ни в коем случае не идеален, но искренность его мира и персонажей бьет через край, побуждая зрителей быть снисходительными в свете многих прелестей фильма.
10. Рататуй (2007)
Из всех безумных идей, появившихся в калифорнийской штаб-квартире Pixar, труднее всего было продать шеф-повара, находящегося под контролем крысы. Реми - талантливый шеф-повар с освежающей концепцией небольшого масштаба, с палитрой блюд, намного более изысканной, чем у обычного обитателя канализации. К сожалению, в Париже трудно найти работу на кухне, а грызунам - тем более. Однако, прячась под колпаком Лингвини, Реми реализует свои кулинарные амбиции в очаровательной анимации, которая бережно наполняет ресторанный фарс захватывающей историей принятия, страсти и индивидуальности.
Несмотря на то, что «Рататуй» - более спокойное блюдо, чем, возможно, привыкли завсегдатаи фильмов Pixar, он никогда не затягивается и не подтасовывается под мультяшные условности. Лучшим свидетельством успеха является то, что на каждого кулинарного эксперта, которому понравился фильм, приходится еще десять человек, которые впервые вдохновились на приготовление.
9. «Корпорация монстров» (2001)
Если Pixar - короли концепций, то «Корпорация» была лучшей предпосылкой студии со времен «Истории игрушек». Играя на страхах каждого ребенка, Майк и Салли существуют в веселой реалистичной обстановке, где пугать детей - всего лишь обычная игра. Персонажам с идеальной подачей дают простор для маневра, а глубоко огорчающее прощание Салли и Бу легко можно назвать одним из самых душераздирающих моментов Pixar.
По своей сути, «Корпорация монстров» - это история двух разных видов, отбрасывающих свои соответствующие предубеждения, но рассмотрение сложной темы не означает, что на этом пути нельзя получать бесконечное удовольствие. В конце концов, это момент, когда Pixar находится в лучшем состоянии. Анимация может показаться простой по современным стандартам, но фильм по-прежнему впечатляет эклектичным набором дизайнов монстров и головокружительной кульминацией дверного конвейера.
8. «В поисках Немо» (2003)
Кто знал, что искать рыбу может быть так приятно? В бескрайней синеве «В поисках Немо» подчеркивает своих персонажей, может похвастаться одним из лучших в истории фильмов Pixar - от «Раздави обкуренную черепаху» до Брюса-вегетарианской акулы.
Некоторые шутки могут показаться взрослому зрителю детскими, но здесь это компенсируется тем, что повествование частично строится с точки зрения чрезмерно заботливого отца Немо. «В поисках Немо» стал следующим этапом эволюции Pixar, возможно, самым большим скачком вперед со времен «Истории игрушек», и укрепил позиции студии на вершине западной анимации. Хотя сиквел 2016 года не смог полноценно соответствовать, привлекательность «В поисках Немо» столь же непреходяща, как и сам океан.
7. «Вверх» (2009)
Печально известная вступительная сцена «Вверх» - это Pixar в двух словах: милые персонажи, которые прекрасно анимированы и заставляют вас плакать в конце. Остальная часть фильма тоже неплоха: в лице старожила Карла, чрезмерно увлеченного юнца Рассела и говорящего пса Дага фильм объединяет поколения, доказывая, что у пенсионеров может быть больше общего с детьми в наши дни, чем кто-либо из них думает. Нетрадиционная история о горе и предназначении, разноцветные воздушные шары на постере показывают, насколько эмоционально мощным может быть мультфильм, напоминая работы Studio Ghibli своим искрометным тоном и причудливой природой.
6. «История игрушек 2» (1999)
Производство «Истории игрушек 2» было далеко не гладким, но где-то в разгар споров с Disney и почти сведя на нет два года работы, родилась настоящая классика - анимационная или нет. Соответствовать оригинальной «Истории игрушек» было непросто, но сиквел величественно справляется с этой задачей.
Каждый из новых персонажей чувствует себя как дома среди существующего актерского состава, анимация значительно улучшена, а история развивается естественным и осознанным образом. «История игрушек 2» также положила начало традиции Pixar поражать зрителей до глубины души благодаря предыстории Джесси - сцене, о которой мы до сих пор не можем думать без тумана в глазах. Кроме «Крестного отца» и «Назад в будущее», трудно вспомнить продолжение, которое с таким щегольством соответствовало бы величию своего предшественника.
5. «Суперсемейка» (2004)
Если «Суперсемейка 2» не заслужила ожидаемого уровня признания, то это только потому, что ей было чему соответствовать. Супергеройский фильм Брэда Берда 2004 года преуспел на всех уровнях, войдя не только в число величайших фильмов Pixar, но и потеснив лучших из Marvel и DC. Суперспособность «Суперсемейки» заключается в ее аутентичном тоне - каким-то образом удается выйти за рамки анимации и изобразить семейную жизнь лучше, чем подавляющему большинству кинокомиксов.
Фильм добавил еще одну нотку в копилку Pixar, как с точки зрения экшена, так и, что более важно, с точки зрения главных человеческих персонажей. Ранее студия проецировала человеческие характеристики только на животных, предметы или монстров, но семейство Парр доказало, что графика Pixar может создавать человеческих персонажей с полным спектром эмоций и выражений.
4. «История игрушек 3» (2010)
А потом они сделали это снова. Более десяти лет спустя после эпической битвы Рекса с императором Зургом и бесцеремонного удаления Вуди с полки многие задавались вопросом, сможет ли Pixar сотворить ту же магию в третьей «Истории игрушек». Ли Ункрич и его банда ответили на эти опасения, модернизировав ДНК «Истории игрушек». При всем уважении к прогрессу, третий фильм является естественным завершением истории о комнате Энди, когда сам мальчик, наконец, уезжает из дома в колледж.
3. «Головоломка» (2015)
Pixar придала эмоции игрушкам, рыбкам, монстрам и машинам - это был только вопрос времени, когда она придаст эмоции, собственно, эмоциям. «Головоломка» - это современный шедевр, который воплощает в себе все, чем известны Pixar, и в то же время движется в неожиданных и смелых направлениях, и немногие исследования человеческого разума подчеркивают психическое здоровье таким деликатным (и таким интересным) образом.
Большая часть действия происходит в голове Райли, со всеми ее эмоциями и воспоминаниями, представленными забавными мультяшными персонажами, рассказывающими историю совершеннолетия с максимально возможной точки зрения. Фильм прекрасно отражает мощь анимации как вида искусства, не только в потрясающем визуальном воплощении мозга Райли или всесторонне проработанном и мастерски озвученном составе персонажей, но и как отражение того, как эмоции обрабатываются и воспринимаются в реальном мире.
2. «ВАЛЛ-И» (2008)
Хотя фильмы Pixar известны своими амбициями, выпуск блокбастера с почти нулевым количеством диалогов, должно быть, заставил Disney вздрогнуть. Эндрю Стэнтон знал свое дело, и ВАЛЛ-И проложил свой ржавый путь в наши сердца. Внимание к деталям и великолепные футуристические декорации не похожи ни на что, что ранее видели на большом экране. Кто бы мог подумать, что анимационное мастерство Pixar может так легко распространиться на постапокалиптическую научную фантастику?
Безмолвная история любви ВАЛЛИ и ЕВЫ, переданная исключительно с помощью движения и звуков, демонстрирует красоту в простоте, а социальный комментарий к потребительской культуре добавляет приятную остроту тому, что в противном случае могло бы быть космическим романом. «ВАЛЛ-И» был фильмом, подобного которому раньше никто не видел, но этот маленький робот оставил большой след в Голливуде.
1. «История игрушек» (1995)
Вы можете указать на семейную драму «Суперсемейки», интеллект «Головоломки» или чудо «В поисках Немо», и вы будете абсолютно правы во всех трех случаях. Но, обсуждая лучший фильм, когда-либо выходивший из священных залов Pixar, невозможно смотреть дальше самого первого выхода компании. Благодаря примитивной компьютерной анимации и череде сиквелов слишком легко забыть, насколько жизненной, яркой и революционной была первая «История игрушек», вышедшая на экраны в 1995 году.
В индустрии, где технологии постоянно развиваются, свидетельством успеха «Истории игрушек» также является то, что сюжет, мир и персонажи остаются такими же хорошими почти 30 лет спустя. Каждый кадр пропитан юмором, деталями, интригой и смыслом, и даже после бесконечных пересмотров фанаты все равно могут находить что-то новое каждый раз, когда возвращаются. Pixar, возможно, снимала фильмы красивее, умнее, смешнее и амбициознее, но до всего этого она сняла «Историю игрушек».
Вот такой рейтинг получился. Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите комментарии, например о своих любимых фильмах Pixar. Далее последует экскурс по работам студии Disney, причем статей будет несколько, так как для одной материала слишком много. До новых встреч!