Автор: Алексей Коршун
1 марта 1973 года на прилавках музыкальных магазинов появился странный альбом, на обложке которого не было ни названия группы, ни собственно заглавия альбома. Только условное графическое изображение лабораторного опыта по дисперсии света.
Альбом этот стал одним из краеугольных камней рок-музыки ХХ века, прежде всего, по причине своего невероятного звукового совершенства. Но также и по причине тех вопросов, которые он затрагивал. Вопросов практически без ответов. Не только тексты, сама музыка несла невероятное количество образов и загадок. Альбом притягивал, завораживал и растворял в себе слушателей так, что его тайны перекочевали в век ХХI. Настолько велик этот альбом.
The Dark Side of the Moon – так назывался этот альбом, величайшее творение британской рок-группы Pink Floyd. Эта пластинка не просто перевернула представление о рок-музыке как о жанре популярной музыки, но попросту уничтожила все клише и шаблоны восприятия, которые существовали в отношении рока до марта 1973 года. Альбом The Dark Side of the Moon – являлся совершенством во всех отношениях: и в плане собственно музыкального материала, и в плане аранжировок, и в плане исполнения. И, особенно, в плане звучания, на котором сказалось непосредственное участие в процессе записи выдающегося звукорежиссёра Алана Парсонса. Записан он был невероятно изобретательно и при этом чрезвычайно тщательно, что сделало виниловую пластинку The Dark Side of the Moon эталоном для настройки стерео-аппаратуры, чем она и является по сию пору.
При всех этих чисто музыкальных и технических достоинствах альбом всё же имел ещё одну, пожалуй, самую важную особенность. А именно – он нёс глубокий смысловой, даже философский посыл, который до той поры считался прерогативой разве что серьёзной академической музыки или, скажем, классической литературы. В текстовом плане песни альбома, которые, кстати, не разделялись привычными паузами, а переходили одна в другую, составляя единое цельное музыкально-поэтическое произведение, – эти песни представляли собой размышления о человеке, о его сущности и природе, о человечестве вообще. Тёмная сторона Луны в данном случае выполняла аллегорическую роль – непознаваемости всех глубин человеческого сознания и подсознания. И ответственность за эти философские тексты-размышления лежала на басисте группы Pink Floyd Роджере Уотерсе.
Собственно, и идея альбома, его концепция, формат и содержание – это заслуга Уотерса. То есть главенствующая роль никогда не подвергалась сомнению. Наверное, поэтому Уотерс по прошествии полувека со времени издания альбома The Dark Side of the Moon пошёл на беспрецедентный шаг – он решил усовершенствовать альбом. Не перемикшировать и дополнить, как это обычно полагается делать с юбилейными изданиями легендарных рок-альбомов. А в принципе переделать, следуя, очевидно, парадигме, что нет предела совершенству. Мысль, настолько же спорная, на сколько и взывающая к талантам художников-творцов. Особенно тех, кто терзаем амбициями. Хотя трудно представить художника вообще без амбиций, но уж в отношении Роджера Уотерса можно сказать одно – его амбициозность способная перевернуть эту вселенную с ног на голову. Что он как раз и старался сделать на протяжении всей своей творческой деятельности с большим или меньшим успехом. Последним его свершением в этом отношении и является альбом The Dark Side of the Moon Redux (Возвращение Тёмной стороны Луны), который увидел свет 6 октября 2023 года.
В любом случае, невзирая на отношение к самому Уотерсу, к его порой странным поступкам и нелицеприятным высказываниям, он был и остаётся одним из самых выдающихся и значимых рок-музыкантов современности. А, стало быть, и реинкарнация одного из самых великих рок-альбомов всех времен и народов – представляет собой безусловно главное событие года.
Отрывается альбом композицией “Speak To Me”. И если в первоначальном варианте это нечто вроде увертюры, в которой слышаться фрагменты других песен альбома, то теперь это глубокомысленный пролог, настраивающий не на приятное расслабляющее прослушивание, а на серьёзную работу мысли.
Роджер замогильным голосом произносит следующий речитатив:
Воспоминания человека в старости —
Это поступки мужчины в расцвете сил.
Вы бродите во мраке больничной палаты
И разговариваете сами с собой, умирая.
Ведь жизнь — это короткий, тёплый миг,
А смерть — это долгий холодный покой.
Ты получаешь шанс испытать себя в мгновение ока:
Восемьдесят лет, если повезёт, или даже меньше.
Так что все на борт американского турне
И, может быть, вы доберётесь до вершины.
Но поаккуратнее там в пути,
И я могу сказать вам, потому что я знаю, —
Вам будет трудно сойти.
А к тексту песни “Breath (In the Air)” добавляет ещё одну строфу:
Ты — ангел смерти,
А я — мертвец, посему
Его похоронили, словно плесень в окопе.
И все до сих пор в бегах.
и только затем…
Дыши, вдыхай воздух!
Не бойся проявлять заботу.
Уходи, но не оставляй меня здесь.
Оглянись и выбери своё место.
И так далее и тому подобное… К каждой песне нового альбома имеются добавления и разъяснения в поэтической форме.
Главной интригой альбома для меня была композиция “The Great Gig in the Sky” с её неповторимым гипнотическим, уносящим в иные миры вокализом Клэр Торри. В новой интерпретации Роджера Уотреса ничего подобного нет. Нет, естественно, и никаких обволакивающих и растворяющих сознание клавиш Рика Райта. Всё это музыкальное волшебство заменяет полное мудрых размышлений на тему бренности человеческой жизни бормотание Роджера Уотерса на основе отдания памяти недавно умершему американскому поэту Дональду Холлу.
Вторую сторону альбома The Dark Side of the Moon Redux открывает не менее знаменитая и всеми любимая композиция “Money”. Но уже без своего знаменитого вступления со звуками кассового аппарата, без соло тенор-саксофона Дика Перри (вместо этого жужжание почти шубертовских виолончелей) и, само собой, без истеричного вокала Дэвида Гилмора.
Теперь только пугающий речитатив Роджера Уотерса о власти денег над социумом…
Завершается альбом глубокомысленной метафорой ничтожности человеческих страстей в масштабах вселенной – и вновь Роджер добавляет к своим же стихам дополнительные строки:
Всё, что ешь.
И все, кого встречаешь.
Всё, с чем не считаешься.
И все, с кем сражаешься.
Всё, что есть сейчас.
И всё, что прошло.
И всё, что будет.
И всё под солнцем пребывает в гармонии,
Но солнце затмевает луна.
Я скажу тебе одну вещь, Джерри,
Мой старый добрый чудак-человек.
Не всё так мрачно, правда?
Всё, что ешь.
И все, кого встречаешь.
Всё, с чем не считаешься.
И все, с кем сражаешься.
Всё, что есть сейчас.
И всё, что прошло.
И всё, что будет.
И всё под солнцем пребывает в гармонии,
Но солнце затмевает луна.
Я скажу тебе одну вещь, Джерри,
Мой старый добрый чудак-человек.
Не всё так мрачно, правда?
Даже последние слова оригинального альбома «На самом деле у Луны нет тёмной стороны. На самом деле она вся тёмная» – Роджер заменил на фразу более оптимистичную, по его мнению. И эта фраза, действительно, как-то привносит в общую мрачную атмосферу альбома The Dark Side of the Moon Redux хоть и очень жалкий, тщедушный, но всё-таки луч света надежды в тёмном царстве, какое являет из себя современное человеческое общество, по мнению Роджера Уотерса.
Конечно, автор имеет полное право исправлять и дополнять, усовершенствовать и изменять своё произведение, созданное ещё в достаточно юном возрасте (Роджеру тогда и 30 лет не исполнилось), и, соответственно, возможно, недостаточно продуманное и взвешенное. Правда, когда произведение создаётся всё-таки коллективно, а в данном случае всеми четырьмя музыкантами группы Pink Floyd, возникают некоторые сомнения: а хорошо ли это? Правильно ли по отношению к остальным участникам проекта, которые, хоть и в меньшей степени, но тоже привнесли в него свои идеи, украсили неожиданными находками. Только коллективное творчество, совместные усилия обеспечили оригинальному альбому The Dark Side of the Moon группы Pink Floyd невероятную силу, глубину и определённую пышность.
Но вот как раз от этой пышности и стремился избавиться в новом варианте альбома Роджер Уотерс. Эта красота затмевала его мысли относительно человечества и природы человека. Кстати, текстовой составляющей в оригинальном альбоме минимум – основное внимание уделено аранжировкам, саунду и звуковым эффектам. Ничего этого нет в реинкарнации альбома The Dark Side of the Moon. Уотерс убрал красоты, чтобы сосредоточиться на мыслеформе, на текстах песен, которые он не просто значительно расширил, но и присовокупил к инструментальным частям.
По его мнению, тот посыл, который содержал альбом 1973 года, посыл человечеству, этот посыл не дошёл до адресата. 50 лет прошло, а ничего с места не сдвинулось, человечество упорно движется к краю пропасти. Уотрес решил разъяснить подробнее собственные идеи, заложенные в альбоме The Dark Side of the Moon. Разъяснить даже самому себе. Ну и человечеству заодно. Получилось сухо, сжато, минималистично, без звуковой акробатики и аттракционов, зато солидно и даже грандиозно. Да, отсутствует юношеская лёгкость, которая была свойственна оригиналу. Зато есть невыносимая мудрость и весомость.
Наверное, правильнее было бы Роджеру написать литературное произведение на основе классического альбома, если уж ему так хотелось донести до человечества свои мысли. Собственно он так и сделал. Написал новые тексты, задумчиво продекламировал их на фоне вполне достойного звукового фона. И получилось! Получилась очень захватывающая, очень неожиданная, но всё же… аудио-книга. Не рок-альбом в привычном для нас понимании.
Хотя эпитет привычный и Роджер Уотерс две вещи несовместные. Как вам кажется?..