Теперь это явно сохранится в памяти как одно из самых сильных впечатлений в области искусства. Потому как уж больно давно живут в воспоминаниях эти, всем знакомые с советских школьных лет, картины знаменитого художника, которыми щедро были иллюстрированы все наши учебники. Кто не знает «Переход Суворова через Альпы», «Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком»?!
А уж «Взятие снежного городка» мы, дети, особенно любили .
В своих дворах в заснеженные зимы, полные ярких эмоций и радости живого общения со сверстниками, мы строили свои снежные городки и штурмом брали снежные крепости. Это вам не то, что взять очередной уровень компьютерной игры Warcraft, например. Я стояла у этой картины, пожалуй, больше, чем у других. И у меня в голове проносились свои картины: ледяная горка во дворе, стена снежной крепости, весёлый щебет детворы, играющей в снежки, потом дома - стоячие от снежного наста шерстяные штаны у батареи, мокрые варежки на резинке, несердитое мамино ворчание, чай с малиновым вареньем и книжка перед сном, а не телефон. Как же было хорошо!!!!!!!!!!!!!!❤
В Музее, кстати, в фойе организаторы таким образом декорировали выставку, приуроченную к 175-летнему юбилею великого художника В. Сурикова, что именно эта картина «Взятие снежного городка» оживает, приглашая самим принять участие в зимних забавах.
Эх, я одна была, к сожалению - но кого-то попросила хоть, как получится, сфотографировать меня внутри этой картины. Здесь можно было бы развернуться, устроить в кадре снежную баталию! Но увы...не с кем было пошалить. Сижу, степенная клуша - больше похожа на "Боярыню Морозову". Аххаахх!😄😂
Кстати, Третьяковка с трудом согласилась выдать нам эту картину - "Боярыня Морозова " невыездная считалась. Оно и понятно! Такой формат! Весь зал собою заняла. Особой перевозки требует. Но Минкульт подключился, организовали - масштабный проект был бы неполным без этого полотна!
Яркая характерная сцена из жизни сибиряков, откуда родом был и сам художник. В картине чувствуется дух эпохи - неудивительно, ведь сам Суриков всегда страстно любил и свою малую родину, и всю Россию. А что олицетворяла собой героиня - лучше прочитайте аннотацию, которую я сфотографировала для вас. Это многое объясняет!
Эта же тема продолжается в его других знаковых работах. Сразу в первом зале экспозиции нас встречает шедевр "Степан Разин", который экспонируется впервые в таком виде после сложной реставрации, произведённой специалистами Русского музея.
Как признавался художник, тема родной Сибири воспитала в нём идеалы исторических типов и дала дух, силу и здоровье. Это легко считывается в не менее известном полотне "Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем".
Своим происхождением Суриков чрезвычайно гордился и подчеркивал: "В семье у нас все казаки. До 1825 года простыми казаками были, а потом офицеры пошли". Род имеет свои корни от казачества на Дону, пришедших когда-то в Сибирь с воинством Ермака. Праздности такие люди не знали - всегда были при деле!
Хорошо прописаны мастером лица сибиряков. Столько в них вложено характера!
Находишься не только под впечатлением увиденного быта, но и чувствуешь, как сам художник видит женскую красоту, например, про которую сам говорил «красота особенная: древняя русская». Вот "Анфиса" или другая "Сибирская красавица" как будто бы только с морозца в избу вошли, румяные, круглолицые, добрые, с хитринкой, глаза.
А вот дочь самого художника! Милая девочка.
Конечно, я шла по залам с волнением, ожидая встречу с ней, самой знаменитой картиной художника. «Переход Суворова через Альпы».
Яркая и эмоциональная передача образа восхищает! Монументально смотрится и поражает накалом эмоций в лицах, которые хочется близко рассматривать. Все уже знают, что для соблюдения достоверности пейзажа Суриков и сам побывал в Швейцарии! На выставке в соседнем зале мультимедийная реконструкция маршрута, когда великий полководец переходит через Альпы, дополняет историческое полотно.
Отдельный раздел выставки посвящен картинам на библейские сюжеты. Здесь выделяются «Милосердный самаритянин» и «Благовещение», привезенные из Красноярска - родины художника.
А цитата автора над картиной «Исцеление слепорожденного» из коллекции Церковно-археологического кабинета Московской Духовной Академии как-то вообще затрагивает внутри такое, от чего сердце невольно сжимается.
Кстати, вижу в отзывах, пока готовлю статью, что очень ругают это нарочито монохромное цветовое решение в ярких тонах. Кто-то видит в ярко-красных стенах прямо чуть ли не коммунистический посыл, кто-то считает его слишком агрессивным. А мне так наоборот - на красном фоне лучше всего, кажется, смотрятся картины. Директор музея Алла Манилова поясняет такой выбор тем, что это "цвет нашего православия".
«Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге» на этом фоне смотрится хоть и романтически, но держит акцент. На более блëклом фоне, пожалуй, потерялся бы сюжет.
Я и видео сняла с выставки именно в этих красных залах. Можете посмотреть, более наглядно видно.
Работы петербургской серии меня особенно привлекли, естественно.
Любимый город узнаётся и спустя век!
Были и монохромно синие залы, и оливкового цвета, и благородного серого цвета.
На выставке были представлены и несколько автопортретов художника. Один нас сразу встречает на входе.
А другой, более ранний, 1879 года из Третьяковской галереи смотрится более живым и камерным. Я уже, конечно, пристально всматривалась в черты - пыталась найти сходство с нашим знаменитым современником. Догадались? ☺
Как раз в последнем зале представлен экспонат, к которому даже мне в последний сеанс посещения и то трудно было подойти - столько там всегда толпилось народу. Генеалогическое древо Михалковых-Кончаловских, представленное из личного архива режиссёра Никиты Сергеевича Михалкова, вызвало немалый интерес!
Он - действительно, правнук Василия Сурикова. Дочь художника Ольга вышла замуж за Петра Кончаловского. Однако, если смотреть внимательнее, то среди родственников Никиты Сергеевича нашлись даже и российские императоры, Александр Пушкин и Николай Гоголь. Во как! Порода, одним словом!💪Неудивительно теперь, почему Никита Сергеевич всегда такой патриот! В крови, как говорится, унаследовал с молоком матери.))
Кстати, я по телевизору смотрела в новостях сюжет Открытия этой выставки у нас в Русском музее, так вот - Никита Сергеевич сам и приезжал на это событие. 😊
По организационным моментам расскажу.
- Выставка проходит в корпусе Бенуа Русского музея, вход со стороны канала Грибоедова. Продлится до 13 мая 2024 года.
- Билеты дорогие! Люди пишут, что льготы работают только в определенные дни и сеансы, хотя на другие выставки льготы действуют. Но у меня пока нет льгот - входной билет на выставку стоит 700 рублей.
- Вход осуществляется по сеансам. Например, я пришла в идеальное время! - ждать не пришлось нисколько. За 3 минуты до начала последнего сеанса в 18:30. И народу на последний сеанс было совсем немного. В залах можно было свободно ходить, фотографировать и даже присесть отдохнуть при желании.
- В фойе и в вестибюле очень много коммерческих отделов. Продают ВСЁ! И по искусству, и по выставке памятные сувениры, книги, открытки. И по новогодней тематике.
На этом заканчиваю своё повествование. Рекомендую к посещению! Выставка не оставит никого равнодушным. С ней - ещё лишний раз испытываешь невероятное чувство гордости за нашу прекрасную Россию, великую историю, за наше национальное искусство, обогатившее весь мир гениями, ярким представителем которых является Василий Суриков.
Спасибо всем, кто меня читает! Не забывайте ставить лайк, если статья понравилась! Это поможет продвинуть публикацию.
Всем добра!
Ваша Карта И. по Питеру.