12-14 августа 2023 г.
Хотя в этот раз я провела в Петрозаводске три дня, посетила не так много мест. Я жила у подруги, и, конечно, хотелось пообщаться. Но не сходить в Художественный музей я не могла, тем более что в прошлый раз там отсутствовала экспозиция, посвящённая карело-финскому эпосу "Калевала".
Напомню: Музей изобразительных искусств Республики Карелия находится в историческом здании мужской гимназии, в которой учились поэт В.Г.Бенедиктов, художник В.Д.Поленов и языковед Ф.Ф.Фортунатов.
"Калевала" — это культурная святыня финского, да и, наверное, карельского народа. В ней отразились и мифологические представления, и обычаи, и быт древних финнов. Она послужила источником вдохновения для многих художников, писателей, композиторов, причём не только в Финляндии и Карелии. Считается, что "Калевала" повлияла на создание таких знаменитых произведений, как "Песнь о Гайавате" Г.Лонгфелло и "Сильмариллион" Дж.Р.Р.Толкина; её герои упоминаются в произведениях декабриста Ф.Н.Глинки, В.Брюсова, Велимира Хлебникова, С.Городецкого, Максима Горького. Выскажу и своё предположение: поэма "Биармия" русскоязычного коми писателя и философа К.Жакова тоже, очевидно, написана под её влиянием.
Но это не чисто фольклорное произведение. "Калевалу" написал языковед и врач Элиас Лённрот на основе народных песен — рун, собранных как лично им, так и его предшественниками. Лучше всего народные песни эпического, лирического и магического характера сохранились в Карелии, в Архангельской и Олонецкой губерниях. Напомню, что сама Финляндия на тот момент (первый вариант поэмы был опубликован в 1935 г.) входила в состав Российской империи.
Так вот, я рассчитывала увидеть просто выставку картин и рисунков — иллюстраций к знаменитой поэме...
А попала в такой вот "Рунопевческий лес".
Стенды повествуют о традициях исполнителей карельских рун, об истории их записи, о первых изданиях "Калевалы", в том числе — на русском языке. А это первое иллюстрированное издание "Калевалы" в СССР. Ленинград, издательство "Academia", 1933. Над этой книгой работали 14 художников.
Второй зал. Инсталляция "Рождение Вселенной "Калевала". Зал должен создавать "иллюзию нахождения внутри одного из яиц, снесённых уткой Ильматар". Вообще же яиц было семь, и из них богиня Ильматар (это вовсе не утку так звали) создала землю и небо, солнце, луну и звёзды. Так повествуется в первых рунах "Калевалы" о создании мира...
Это, я так понимаю, сама Ильматар. И, по-моему, она рожает Вяйнемёйнена...
Здесь и далее представлены как иллюстрации к "Калевале", так и работы, лишь косвенно с нею связанные. Все они выполнены в разной технике и, естественно, в разных стилях. Вот, например, пейзажи Олега Юнтунена: "Вечернее солнце" (вверху) и "Скалы и море". Потом в Кеми и на Соловках я увидела нечто похожее наяву.
Следующий зал связан с историей путешествия героев эпоса в Похьёлу. Героев звали Ильмаринен (демиург и культурный герой), Вяйнемейнен (первый человек, мудрец, шаман и певец), Лемминкяйнен (собственно герой, совершающий ряд подвигов). В центре инсталляция "Щука — владычица озёр". Но это вам не просто напоминание об отличной карельской рыбалке: эту щуку поймали и съели вышеупомянутые герои, а из её челюстей Вяйнямёйнен сделал первое кантеле — струнный инструмент, похожий на гусли.
Это витрина, в /на которой выставлены "обонятельный, тактильный и видеомодули".
Но картины и рисунки на стенах мне показались гораздо интереснее.
А.А.Шелковников. Царство Похьёлы. (1959, шёлк, тушь, гуашь). Такое вот китайское влияние.
Похьёла — мифическая страна на западе, куда Вяйнямёйнен (не удивляйтесь, что я везде пишу его имя по-разному, по-русски его произношение всё равно передаётся приблизительно) отправился искать себе невесту.
Это, видимо, колдунья, хозяйка Похьёлы, злая колдунья Лоухи. Она в то же время была хозяйкой зверей, птиц и рыб.
Далее мы оказываемся перед таинственной завесой, за которой что-то призывно светится.
Очередная инсталляция изображает крышку мифической мельницы Сампо. Сампо — это волшебный предмет, обладающий магической силой и являющийся источником счастья, благополучия и изобилия. В общем, все блага, какие были в мире древнего финна и карела, давала им эта мельница. За неё старуха Лоухи отдала свою дочь, а герои эпоса похитили мельницу, но уронили её в море... А если бы не утопили — был бы на земле рай и полное процветание!
И опять же — мне ближе вот такое творение:
Четвёртый зал называется "Приключения продолжаются". Третий герой эпоса, Лемминкяйнен, совершает несколько подвигов, отправляется даже в мир мёртвых. Старик Похьёлы его убивает, но мать героя воскрешает своего сына.
На полу изображена река Туонела, ведущая к границам стары смерти (огнетушитель, конечно, не входит в композицию).
На фанерных конструкциях нарисованы какие-то непонятные фрагменты. Но если встать на определённое место — они складываются в образ корабля. Ну, Скрицкий и Дубровская, навыдумывали!
Инсталляция "Скала".
Здесь же лежит кантеле, на котором предлагают поиграть.
И вот сейчас я поняла, что нафотографировала всяких инсталляций, а живописных-то произведений запечатлела мало. Получается, что все эти оформительские затеи отвлекают от главного! Ай-я-яй, обидно...
Но, конечно, я не могла ещё раз не пройти по другим залам музея. Прекрасные русские и карельские вышивки (не уверена, где чьи).:
Кружева и прошвы, иногда в сочетании с вышивкой:
Где-то в интернете я встречала материалы о таких головных уборах, но в нужный момент, конечно, не найти. Если кто-то знает, напишите: это русский или карельский?
В музее множество икон, свезённых сюда со всей Карелии. Северная иконопись какая-то особенная. Это икона первой половины XVIII в. из деревни Чилмозеро.
Святые Флор и Лавр считаются покровителями лошадей, Власий — покровителем домашних и диких животных, так как, согласно житию, он благословлял и исцелял приходивших к нему зверей. В 2011 году Патриарх Кирилл своим указом благословил считать день памяти святых мучеников Флора и Лавра церковным праздником ветеринаров.
А вот эта красота — Архистратиг Михаил, написанный в XIX веке, но по старообрядческим канонам.
А вот моя любимая, запомнившаяся с прошлого раза. Тоже Архангел Михаил, грозных сил воевода. Известно даже имя мастера, написавшего её в 1857 г., — Семён К.
Правда же, похоже на буддийскую живопись? И понятно, откуда Петров-Водкин взял своего красного коня!
Пророк Илья. XV век! Из деревни Пяльма.
Царские врата XVII в. с Ильинского погоста на Водлозере. Посмотрите, как выписаны детали! (Может, конечно, реставраторы постарались...)
Почему-то потом, нарушая хронологический порядок, я оказалась в зале советского искусства. Или это зал местных художников?
О-о, да мы недавно виделись!
М.Ш.Юфа. Церковь Святого Георгия. 1981-1982. Да-да, из Старой Ладоги!
Эта картина и в прошлый раз показалась мне знакомой. Наверное, встречала её воспроизведение в журналах в советское время. Есть в ней что-то напряжённое. Ночь за окном, электрический свет... И снова зовут доктора...Чай, наверное, останется недопитым.
И эта нравится.
Роскошный актовый зал гимназии посвящён русскому искусству XVIII — начала XX в. Рокотов, Поленов, Шишкин, Айвазовский, Левитан...
Е.А.Лансере. Три всадника на прогулке. 1884.
Искусство 1920-1940-х годов. Художники не местные, из Москвы и Ленинграда, но их картины нередко отображают жизнь Севера.
А это полотно напоминает мне Питера Брейгеля Старшего...
Но... как-то быстро заканчивается этот период. Его сменяет такое:
Это кто ж такую хорошую мясорубку в металлолом сдал? Но вообще символизм: тут и мятый котелок (непременно лагерный!), и кружка на цепи, и замок с пятиконечной звездой, и гвозди, которые "делать из этих людей"... Думается, мясорубка здесь тоже метафорическая... Ну и навершие знамени, которое в новые времена тоже пошло в утиль...
Такими видит людей скульптор нового времени. Какой рывок по сравнению с гимнасточкой Шуквани!
А это разве не прелесть?
Кстати, почему современные художники в основном пишут не маслом, а акрилом?
В общем, музей я покинула в приподнятом настроении. Иду по проспекту К.Маркса и отмечаю новые (для меня) объекты. Эта скульптура посвящена карельской письменности с характерными для неё буквами.
Захожу в выставочный зал. Тут не только картины, но и прикладное искусство. Оцените, сколько труда вложено в это одеяло!
Половички и салфетки.
А это интересно, но жутковато.
Даже дверь в выставочный зал подпёрта не просто камнем, а...
А поблизости вот такая деревянная лошадка.
Как и в других городах, мои любимые петунии.
И этого памятника в 2017 г. не было! Карл Гаскойн (1737-1806), выдающийся шотландский и российский металлург, механик и изобретатель, директор Александровского завода. Помнится, о нём писал К.Г.Паустовский...
Юрий Владимирович Андропов (на улице своего имени) здесь давно, просто я его в прошлый раз не сфотографировала.
Во дворах на проспекте Ленина обнаруживаю католическую церковь.
Мимо этого дома проходила много раз, и вдруг обнаружила, что он не так прост.
Этот украшенный мозаикой лось сменил старого, разбитого вандалами.
Напротив Дома связи на ул.Дзержинского такой вот баннер. А говорят, был Цой...
Вот это, оказывается, называется фонтаном "Калевала"...
Понадобилось поискать в интернете. Это тоже фонтан (недействующий). Скульптор Сойни Вальтер считает, что это "Солдат, женщина и ребёнок" и, одновременно, символ единения финнов, славян и скандинавов. Интересно, кто из них женщина, кто солдат, а кто ребёнок?
Помнится, и в прошлый раз я отмечала креативность петрозаводской рекламы...
На улице Ф.Энгельса учёный решает проблему: что было раньше — курица или яйцо?
Этот медведь напротив гостиницы "Северная" почему-то кажется знакомым. Наверное, сделан на основе какого-то популярного изображения.
А вообще-то в Петрозаводск и настоящие медведи забредают. Не хотелось бы встретить...
А эту машину я заметила только когда стала просматривать фотографии! Сюрпри-из!
А на этой — увы, единственной — фотографии Онежской набережной затесалась эта прикольная парочка.
В беседке мальчик мучил пианино... А мама охраняла его от страдающих меломанов...
«Единство» — дар города Йоэнсуу к 300-летию г. Петрозаводска, по проекту художника Теппо Лауринолли, 2003. Подобных подарков на набережной много.
Какой-то неудачный ракурс я выбрала для скульптуры "Под одними звёздами" (подарок города-побратима Нойбранденбурга, Германия. 2000).
Лестница, соединяющая набережную с улицей Пушкинской.
И здесь новый для меня памятник. Кому? Фаберже???
Нет-нет! Михаил Евлампиевич Перхин (1860-1903), уроженец деревни Окуловская Петрозаводского уезда. Золотых дел мастер, руководивший главной мастерской знаменитой фирмы.
А наверху ещё несколько интересных зданий. Дом физкультуры (1956 г.)
Национальная библиотека.
И очередная сталинка со своим оригинальным обликом.
Что ж, пришла пора покидать Петрозаводск. Впереди Кемь и Соловки.
Читайте здесь: Один не очень удачный день на Соловках
А рассказ о пребывании в Петрозаводске в 2017 г. здесь:
Петрозаводск: идеальная провинция
и заодно
До новых встреч, дорогие читатели!