Анна на пуантах: балет «Анюта» по рассказу Чехова стал спектаклем интересной судьбы

В качестве музыкальной основы Белинский предложил использовать фортепианные и вокальные произведения Валерия Гаврилина, мелодичные и яркие, воссоздающие картины провинциального городка и образы его обитателей. В течение работы была добавлена музыка, расширены хореографические номера и трактовка образов. В либретто балетмейстер ввел новый персонаж, которого нет у Чехова, — Студента, первую любовь Анюты. С ним она вынуждена расстаться, выходя замуж за нелюбимого жениха.

В марте 1986 года балет был показан на сцене Большого театра. В центре спектакля была Екатерина Максимова — Анюта, а в роли ее отца, Петра Леонтьевича, — Владимир Васильев. Балет имел оглушительный успех, позднее он был поставлен во многих театрах России. Его «одиссея» продолжается теперь на сцене Мариинского театра.

Спектакль стал намного объем­нее известной телеверсии: добавлены хореографические эпизоды для героев, расширена роль кордебалета. Балет открывается сценой отпевания матери Анюты: одетые во все черное со свечами в руках прихожане, словно хор, создают пластическую атмосферу печали, аккомпанирующую скорби Петра Леонтьевича, оставшегося с тремя детьми: взрослой дочерью Анютой и младшими сыновьями Петей и Андрюшей. Александр Сергеев в роли отца впечатляет органичностью создаваемого образа: слабовольный, он полон чуткой настороженности, словно ожидает нового удара судьбы. Его пластика — тщетные попытки завершить хореографические движения, что едва удается подвыпившему главе семейства.

Жизнь, однако, вступает в свои права, нужда в доме требует решения, и вскоре выход найден: Анюта выходит замуж за Модеста Алексеевича, богатого чиновника пятидесяти лет. Мир чиновничества ярко представлен в балете: зеленые мундиры, толстые папки с бумагами, строгие, почти армейские построения мужского кордебалета. Затянутый в зеленый мундир появляется толстый Модест Алексеевич, глава департамента, в исполнении Максима Изместьева. Персонаж не наделен яркой хореографией — невысокие прыжочки, запинающаяся походка. Артист талантливо выстраивает образ, раскрывая разные стороны характера — чиновника, наводящего страх на подчиненных, и подхалима, пресмыкающегося перед начальством. Сны его полны видений: исполняется заветная мечта, он получает орден Святой Анны и, согнувшись, ползет к мерцающему во тьме образу награды.

Анюта несчастлива в браке, ее донимает ласками муж, никуда не отпускающий жену без присмот­ра. Анюта невольно вспоминает свою первую любовь. Дуэт Анюты — Ренаты Шакировой и Студента — Алексея Тимофеева полон полутонов и эмоций.

Сцена рождественского бала в дворянском собрании — цент­ральная в спектакле. Анюта с упоением танцует, меняет кавалеров, отдаваясь блеску праздника. Здесь происходит ее встреча с Артыновым, сердцеедом и донжуаном. Герой Романа Белякова, высокий статный красавец, обладает горделивой повадкой. У танцовщика тонкая фактура, чистота линий сочетается с энергией и силой, а динамика — с легкостью и отточенной фразировкой.

Рената Шакирова поразила артистичностью, грацией, смелостью танца и женским шармом. Бурными аплодисментами наградили зрители исполненную ею тарантеллу — апофеоз виртуозного мастерства.

Словно магнит привлекает мужчин павильон благотворительного базара, где Анюта продает сувениры. Толпятся офицеры, чиновники, светские щеголи. Среди них появляется его сиятельство, заставив застыть все шумное собрание. Покоренный Анютой, он, чтобы угодить ей, награждает ее мужа орденом Святой Анны. Сослан Кулаев создает образ знатного вельможи с большим актерским мастерством — кажется, что он сошел с портрета царской поры.

Обласканная властью, влюбленная в Артынова Анюта предается беззаботному веселью, а в это же время ее отец объявлен должником, чиновники описывают его имущество. Александр Сергеев проводит эту сцену с подлинным трагизмом, в отчаянии обнимая сыновей.

Спектакль имел большой успех: нескончаемые аплодисменты, море цветов. В антракте — встреча с Владимиром Васильевым, который был счастлив, что его «Анюта» возникла на сцене Мариинского театра.