О том, как совместить бизнес и творчество поговорили с Алёной Черкашной — мастерицей керамики, художницей и владелицей бренда из Югры
Вы художник или дизайнер?
— По образованию я промышленный дизайнер, это чаще всего про проектную работу за компьютером. Но мне всегда больше нравилась работа с живым материалом, поэтому я дизайнер-художник. О моем бэкграунде художника мало знают. Это важно, потому что платки — изначально художественная работа, картина, только потом аксессуар.
Какой посыл бренда?
— Воплотить в жизни совершенство северной природы и культуры через искусство и дизайн, потому что в платке это совмещается.
Визуализировать северную красоту и эстетику, адаптировать её под современные стильные образы, чтобы женщины могли себя украшать. Сделать искусство доступным для каждого человека через аксессуары. Не каждый может позволить себе купить картину, а платки доступны по цене, и их ещё можно носить.
Северная эстетика — выражение себя в этом мире. Раз я здесь родилась — я творю в этой теме. Это моё родное, это моё отражение
Как пришла идея работать с северной тематикой?
— Я родилась и живу на севере, всё моё творчество связано с нашим краем. Северная тематика у меня прослеживается на протяжении всего периода обучения и работы. Оно всегда было, но концентрированно пошло именно в коллекцию платков.
До санкций я работала на заграничную аудиторию как дизайнер и разрабатывала графические дизайны, в том числе для текстиля. Диапазон там был шире тем, что учитывались другие особенности и культурные традиции. Я даже для Мексики рисовала принт с Фридой Кало, и этот принт пользовался популярностью.
В Китае людям понравились платки с северным сюжетом, а не с абстракцией — это необычное решения для аксессуаров
После санкций я сосредоточилась на северной тематике. Я создала акварельный триптих на основе путешествия на стойбище. Эту работу купили, она мне дорога: для художника всегда радостно, когда работа находит свой дом и хозяина, но в то же время хочется сохранить частичку воспоминания о поездке. Я оцифровала эту работу, клиентка забрала оригинал, а я выполнила печать на шелке. Так появился первый платок в северной тематике. Потом появились спрос и новые работы.
Что такое сибирскость?
— Культура и история, традиции, может, связанные с оберегами. Так, глухари — символ, это оберег сна человека. Если человек приобретает такой платок, то для оберега. А еще родная природа.
Почему людей привлекают наши природные сюжеты?
— Привлекают, потому что сюжеты родные — это то, что нас окружает. У меня был заказ из Стамбула. Заказчики жили здесь, на севере. Они скучают именно по нашей природе, по нашему северному настроению. Запрос был такой: чтобы платок напоминал наши места.
Как происходит процесс создания платка: от задумки и до отправки?
— Изначально есть визуальный ряд, например, птицы в полёте и птицы сидят.
Всё это оцифровывается и моделируются вариации.
Решается, как заполнить пустоты. После оцифровки материала идёт работа по поиску наиболее удачной композиции. Когда меня уже устраивают варианты, я заказываю печать на производстве шёлка, и там же делают пошив. В конце разрабатываю упаковку: дизайн тубусов и фирменные пакеты.
Случайно ли вы выбираете образы?
— На образ влияют ощущения, воспоминания и эмоции. Я сначала отталкиваюсь от своего состояния, от того, как я чувствую природу в отдельный сезон. Какие в этот период времени мне хочется краски? Глухари коричневого оттенка — тёплые цвета, немного сдержанная цветовая гамма. Ощущения, как в прохладный февраль или март, когда уже зима отпускает, и ты чувствуешь приближении весны: тает снег, пахнет сырой землей.
Неясыть произвела огромное впечатление на меня с мамой. Мы гуляли в лесу около археопарка и засняли эту красавицу на телефон. Даже видео впечатляет — как она смотрит на нас, а мы на неё — хочется сохранить этот момент.
В эскизах много вариантов и планов, что нарисовать, но пока физически не успеваю
А сейчас вы над чем работаете?
— Сейчас я вернулась из Китая и нарисовала коллекцию «Стерхи». Китаем не пахнет, потому что это наша краснокнижная птица. Мне кажется, это будет знаковый платок, потому что стерх символичен. Платок будет и в чёрном цвете, и в белом, чтобы получить такой классический, утончённый вариант по цвету.
Сегодня ещё на улице вживую увидела снегирей. Думаю, это знак — у меня давно есть желание их нарисовать.
Было тяжело начинать продвигать платки?
— Я особо не занималась продвижением. Больше действовало сарафанное радио. И то, что клиенты ходили ко мне на занятия в мастерскую и видели новые работы.
Я творю в потоке, и это находит отражение в душе другого человека. Изначально у меня всё равно стоит душевное состояние и естественное желание, а не выручка и подсчёт.
Приоритет не цифры, а души
Очень сложно в себе совмещать творческую натуру и того человека, который всё будет высчитывать и продвигать, но я стараюсь рассказывать о своём творчестве — как могу, так и делаю.
Выставки тоже можно считать продвижением, только моего личного бреда. Сейчас фокус на платках, поэтому у новых клиентов я сейчас ассоциируюсь именно с ними.
Что вы посоветуете начинающим дизайнерам?
— Определить основные ценности для себя и уникальные черты своего бренда, чтобы их транслировать. И главное — это желание, терпение и целеустремлённость. Вот с этого начать.
Ищите вдохновение на сайте нашего проекта