Мы их любим, ждём новые картины или пересматриваем уже снятые. Режиссёры отличаются своим подходом к съёмкам, а культовые тем более. Представляем гайд по фирменным приёмам Стэнли Кубрика, Квентина Тарантино, Дэвида Линча и других известных режиссеров.
Стэнли Кубрик
Великий Стэнли Кубрик снял ряд культовых картин: «Космическая одиссея 2001 года», «Цельнометаллическая оболочка», «Заводной апельсин», «Сияние». И это только несколько примеров из яркой фильмографии режиссёра. У Стэнли Кубрика было несколько фирменных приемов, которые выделяют его из плеяды постановщиков.
Симметрия по центральной точке
Стэнли Кубрик был фотографом до того, как прийти в кино. Это отразилось на его построении сцен. Внимание зрителя акцентируется на центральной точке, вокруг которой образуется идеальная симметрия. Стэнли Кубрик начинает активно применять этот прием во время съемок «Космической одиссеи 2001 года». Его можно наблюдать в «Сиянии», «Цельнометаллической оболочке».
«Кубриковский» взгляд в камеру
Пугающий взгляд, с которым некоторые герои фильмов Стэнли Кубрика, смотрят прямо на зрителя, получил название «кубриковский», Персонаж немного наклоняет голову вниз, при этом его глаза неотрывно смотрят перед собой. Вместе со зловещим выражением лица создается жуткий эффект. «Кубриковский» взгляд ломает четвёртую стену и заставляет зрителей чувствовать себя в напряжении и даже опасности.
Квентин Тарантино
Фанат кино, которые снимает кино о кино. Квентин Тарантино обожает фильмы и цитирует в своих работах известные и не очень картины прошлого. За свою более чем 30-летнюю карьеру Квентин Тарантино выработал неповторимый стиль, который узнается с первого взгляда.
Быстрые перестрелки и насилие
Квентина Тарантино обвиняли в злоупотреблении сценами насилия, особенно в его ранних картинах. Но режиссер и не думал от них отказываться, потому что «это так весело»! Убийства, драки и перестрелки - большая часть творчества Квентина Тарантино, но они никогда не были ядром его картин. А вот остроумные диалоги персонажей — были.
Диалоги
Тарантиновские диалоги — особый вид искусства. У Квентина Тарантино получается сделать своих персонажей живыми и реальными настолько, что они могли бы сидеть за соседним столиком в баре. Персонажи могут говорить о чем-то отвлеченном (обсуждать, сделал ли знакомый массаж жене мафиозного босса, например), но это всегда захватывающе. Не меньше, чем знаменитые перестрелки.
Ступни (Умы Турман и не только)
Героиня Умы Турман из «Убить Билла» пытается пошевелить пальцем ноги, чтобы проверить своё состояние после резкого выхода из комы. Ганс Ланда (Кристоф Вальц) из «Бесславных ублюдков» обувает Бриджет фон Хаммерсмарк (Дайан Крюгер). Шэрон Тейт (Марго Робби) в «Однажды в… Голливуде» закидывает ноги на спинку кресла в кинотеатре, придя на фильм с собой в главной роли. И это только несколько примеров из богатой фильмографии режиссера. Квентин Тарантино любит женские ступни и искренне любит их снимать. Простим большому режиссеру маленькую слабость.
Съемка снизу/съемка из багажника
Если в фильме Квентина Тарантино открывается багажник, то из него будут снимать. Режиссер любит угол снизу, особенно, если герои рассматривают что-то, лежащее перед ними. Персонажи при съемке снизу кажутся более внушительными и сильными.
Дэвид Линч
Один из самых загадочных режиссёров современности, о смысле фильмов которого не утихают споры до сих пор. Дэвид Линч вписал себя в историю картинами «Малхолланд Драйв», «Синий бархат», «Шоссе в никуда», «Человек-слон» и, конечно, сериалом «Твин Пикс». Совы не то, чем кажутся.
Цвет
Красный и синий —- любимые цвета Дэвида Линча. Начиная с «Синего бархата» режиссер постоянно использовал их по отдельности или вместе. В эротической драме «Синий бархат» синий - цвет соблазна и тайны, которой окутан небольшой город. Привлекательная певица Дороти (Изабелла Росселлини) носит синие тени, платье, даже халат.
Красный — ещё один сакральный цвет для Дэвида Линча. В «Твин Пиксе» красные тяжелые шторы открывали вход в потусторонний Черный Вигвам. Чёрный в картинах Дэвида Линча — цвет зла, в то время как положительные герои появляются в одежде нежных пастельных оттенков.
Сюрреализм и недосказанность
Дэвид Линч — мастер запутывать зрителя своими причудливыми киномирами. Он вводит в сюжеты сны, которые слишком похожи на реальность, но вместе с тем отличаются от неё мистическими элементами. Герои Дэвида Линча сталкиваются с существами, которым не место в обычной жизни.
Споры о природе Боба из «Твин Пикса» и смысле финала «Малхолланд Драйва» не прекращаются спустя десятилетия после выхода картин. Проекты Дэвида Линча можно не понять, но пропустить через себя — нужно.
Дэвид Финчер
Мастер психологических триллеров Дэвид Финчер уже стал классиком кино. В центре его сюжетов оказываются люди, которых общество не принимает или оставляет одних на произвол судьбы. «Бойцовский клуб», «Семь», «Зодиак», «Социальная сеть» — лишь некоторые его фильмы, которые стали всемирно известными. Каждый новый проект режиссёра ожидают миллионы.
Тьма
Дэвид Финчер исследует в своих фильмах темную сторону человека. Она отражается на экране: его герои перемещаются в локациях без света, сталкиваясь со злом. Они расследуют жестокие преступления, спасаются от убийц или собственных внутренних демонов. Иногда Дэвид Финчер помогает героям и помещает в кадр источник света, но чаще всего — ненадёжный.
Крупные портретные кадры
Дэвид Финчер, как до него Стивен Спилберг и другие мэтры, любит показывать своих главных героев крупным планом. Это происходит в момент их кризисной точки: на лицах написан страх, шок, усталость. Люди, столкнувшиеся с «тёмной стороной луны», не смогут стать прежними. В кадре глаза занимают большую часть, демонстрируя профессионализм и талант актеров, выбранных Дэвидом Финчером.
Пак Чхан-ук
Один из режиссёров, который открыл миру южнокорейский кинематограф. «Олдбой» 2003 года — культовый триллер о мести и прощении, который обожает Квентин Тарантино. Пак Чхан-ук работает как с актёрами из Южной Кореи, так и с голливудскими звездами. Его работы шокируют, пугают, удивляют, но не оставляют равнодушными.
Месть
«Сочувствие господину Месть» и «Сочувствие госпоже Месть», «Олдбой» и «Служанка» — все эти фильмы объединяет одна сквозная тема мести. Для Пак Чхан-ука именно эта сюжетная линия остается одной из самых привлекательных в кино. Месть у Пак Чхан-ука кровавая, жестокая, снятая со сценами натуралистичного насилия.
Динамичность и меланхолия
Пак Чхан-ук сочетает в своих триллерах динамичную скорость, к которой привыкли западные зрители, и визуальные приёмы, которые заставляют пересматривать отдельные сцены по несколько раз. Режиссер любит удивлять зрителя кадрами, которые меняют смысл эпизодов уже под их конец.