В копилочку — ещё один альбом, затерянный в бездонных архивах диско, но заслуживающий нашего внимания. В свой «Сад любви» нас приглашает Дон Рэй — человек, который предпочитал творить волшебство за кулисами, и лишь однажды ненадолго вышел на первый план, чтобы подарить миру единственный, но безупречный альбом.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Даже фотографий молодого Дона Рэя не сохранилось, если не считать маленького портретика на конверте пластинки. Имя этого музыканта не на слуху у широкой публики, но его влияние оказалось не менее значимым, чем вклад раскрученных звёзд. Виртуозный аранжировщик и композитор Дон Рэй (настоящее имя — Раймон Доннез) стоял у истоков европейского диско-звучания.
Его друг Марк Серрон был куда более известен, в том числе в СССР. Но немалая доля «серроновской» диско-магии была результатом кропотливой студийной работы Дона Рэя. Его музыкальный интеллект оставил след на ключевых пластинках своего времени: от легендарного альбома Серрона «Love in C Minor» Серроне до фееричного трека «Don't Let Me Be Misunderstood» проекта Santa Esmeralda.
Начав свой путь ещё в середине 1960-х, Раймон Доннез работал в качестве аранжировщика с Франсуазой Арди, Сержем Генсбуром, Джонни Холлидеем и Клодом Франсуа. Солидная школа позволила ему дирижировать оркестром на трёх конкурсах «Евровидение».
На волне диско-лихорадки Дон Рэй встретился с амбициозным барабанщиком и продюсером Марком Серроном. Вместе они создали потрясающий альбом «Love in C Minor» (1976), соединив симфонический размах с гипнотическими электронными ритмами.
Имя Дона Рэя можно встретить на многих диско-пластинках 1970-х. Среди прочих аранжировщик занимался группой Santa Esmeralda, создав знаменитый латино-диско хит «Don't Let Me Be Misunderstood». Вместе с Серроном они в ноябре 1977 года выпустили собственную версию «House of the Rising Sun», создав проект Revelación и в очередной раз доказав, что американские продюсеры не обладают монополией на создание качественной диско-музыки.
Вдохновлённый успехом, Серроне предложил Дону Рэю записать сольный альбом и выступил в качестве его сопродюсера и заодно барабанщика. Так в 1978 году появился «The Garden of Love» — единственная сольная работа архитектора французского диско-звучания, со временем признанная классикой жанра.
Серрон сочинил шесть треков в соавторстве с Доном Рэем и Леной Лович — британской рок-певицей югославского происхождения, написавшей среди прочего текст «Supernature».
Однако Дон Рэй сознательно дистанцировался от саунда Серрона, сделав ставку на мужской вокал, который взяли на себя Ли Рич и Роб Кинг. Зато женские подпевки обеспечили бэк-вокалистки Мэдлин Белл, Сью Гловер и Кей Гарнер, с которыми уже не раз сотрудничал Серрон.
Эта небольшая, но сплочённая группа собралась в лондонской студии Trident. Шесть треков, составившие альбом «Garden of Love» были готовы в декабре 1977 года.
Открывающий трек «Got to Have Loving» — эталон классического диско-звучания, которые начинается с нарастающего синтезаторного и басового пульса под шёпот хай-хэта, чтобы затем ворваться на танцпол каскадом духовых. Дон Рэй мастерски играет с напряжением, на какое-то время оставляя лишь барабаны, чтобы затем обрушить на слушателя новую волну звука.
Треки альбома основаны на клавишных инструментах и Дона Рэя и барабанах Серрона — с добавлением арсенала электроники. Каждый из них сам по себе был отличным аранжировщиком, но вместе они творят настоящее волшебство. «Garden of Love» похож на серроновские нетленки, но в более сжатом и лаконичном формате, доведённом до совершенства.
«Body and Soul» открывается сочетанием перкуссии и барабанов. Это самый экзотический номер на пластинке, созданным под явным влиянием афробита и отмеченный звучанием парящей флейты и вокала от женского трио.
Когда начинается «Полуночное безумие», темп разом берёт разгон до 128 ударов в минуту и держится на этой скорости почти шесть минут. Каскады струнных, неумолимая бочка в пол, мощные синтезаторы и резкие «пачки» духовых звучат совершенно неотразимо.
Вторым синглом из альбома стала потрясающая диско-симфония «Standing in the Rain», которая, как ни странно, вообще не попала в чарты. Задумчивая мелодия, положенная на синтезаторную пульсацию и дополненная богатством духовой секции, сочетает в себе элементы евродиско, фанка и электронной музыки. Часто записи конца 1970-х, в которых много синтезаторов, в наши дни звучат комично. Но не в данном случае. «Standing in the Rain» существует словно вне времени.
Заглавная композиция «Garden of Love» замедляет темп, предлагая слушателям вокал на фоне мерцающих гитар и порцию жизнерадостной атмосферы. «My Desire» эффектно завершает альбом, смешивая латиноамериканские элементы, джаз-фанк и нежные струнные аранжировки. Дон Рэй решил приберечь эту жемчужину для завершения визита в его сад любви.
Альбом «Garden of Love» был выпущен в августе 1978 года. Он занял 113-е место в американском хит-параде. Синглы «Got to Have Loving» и «Standing in the Rain» стали настоящими клубными хитами.
Несмотря на успехи, после выпуска ещё одного сингла в 1980 году Дон Рэй вновь ушёл в тень, продолжив заниматься аранжировками для Серрона и других французских артистов. Его возвращение к диско состоялось лишь в 2002 году, когда он выступил в роли соавтора и аранжировщика альбома Cerrone «Hysteria». На пластинку вошла новая версия его хита «Got To Have Loving», на этот раз записанная при участии легендарного гитариста Chic Найла Роджерса.
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!