Продвигаясь по пути изучения музыкального языка, мы рано или поздно сталкиваемся с понятием о ладах музыки. Этот вопрос часто вызывает сложности и недопонимания, хотя мне кажется, что это гораздо проще чем может показаться на первый взгляд.
В первую очередь нужно четко представить с чем мы имеем дело в формальном, теоретическом смысле, а затем, так как Музыка — вещь мистическая, окунемся в мир образов и ассоциаций, и поговорим о художественной стороне этого вопроса.
Итак, в современной музыке мы обычно сталкиваемся с темперированным строем, где октава разделена на 12 равных частей. Из 12 звуков получившейся хроматической гаммы, 7 приняты за основные и имеют свои собственные названия До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си-До, а так же буквенные обозначения, это белые клавиши фортепиано:
Эти 7 основных нот формирую то, что мы знаем под именем мажорного лада, иначе говоря гаммы До мажор. Понятие лада и гаммы являются полными синонимами, могут заменять друг друга и обозначают одно и то же с точки зрения нот и звуков, но, возможно, отличаются в направлении применения. Так говоря лад мы скорее подразумеваем окраску звучания, а говоря гамма строение и состав нот.
В отличии от хроматической гаммы, где расстояние между всеми звуками одинаково, в мажорной гамме 7 нот и они расположены несимметрично относительно октавы, то есть существует некоторая структура расстояний между звуками, чередование тонов и полутонов. Из-за такого несимметричного расположения звуков и возникает определенный характер звучания лада.
В натуральной мажорной гамме (или ладе), следующая структура — тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон. Когда мы строим эту структуру от некоторой ноты, которую мы считаем главной или центральной и называем тоникой, то мы получаем мажорную гамму в определенной тональности, где каждая нота имеет свой порядковый номер и определенную роль:
Таким образом мы получили некоторую область звуков, визуально их можно представить как 7 точек на плоскости, образующих неправильный семиугольник. Что бы пойти дальше, нужно понять что все эти ноты равноправны, и каждая из них может стать тоникой!
То есть используя ноты гаммы До мажор, мы можем сыграть новую гамму от ноты Ре, состоящую из тех же нот:
Заметьте что расстояния между нотами остались прежние, не появилось никаких знаков, так же полутона между нотами Ми-Фа и Си-До. Мы как бы поворачиваем наш семиугольник и смотрим на него с другого угла. Но что же тогда поменялось? Чем эта гамма отличается от До мажора, если ноты и расстояния те же?
Главное что поменялось это точка отсчета — тоника, соответственно поменялись номера ступеней и функции нот. Если в До мажоре нота ре была неустойчивой II ступенью и стремилась разрешится в тонику, то в новой гамме эта нота является самой устойчивой и относительно нее определяется звучание остального лада.
Таким же образом мы можем повернуть гамму До мажор 7 раз и посмотреть на нее с семи разных точек отсчета, и получить 7 совершенно разных гамм или ладов, объединенных общей структурой расстояний между звуками.
Эта концепция знакома каждому под названием параллельных тональностей. Именно так называются лады или гаммы, состоящие из одинаковых нот, например До мажор и Ля минор, но на самом деле эта система параллельных тональностей просто шире и включает не 2 гаммы, а семь. Все их можно назвать параллельными тональностями!
В каждом ладе повторяется одна и та же последовательность интервалов, но со сдвигом, что дает в итоге разные ступени, структуру относительно тоники и звучание. Главной определяющей формулой для сравнения этих ладов является именно последовательность ступеней и их расположение. За «эталон» или «исходное положение» принимаются ступени натурального мажора, затем мы сравниваем ступени остальных ладов со ступенями мажора в той же тональности, для этого применяется концепция уже не параллельных, а одноименных тональностей, то есть необходимо построить все лады от одной и той же ноты:
Для примера сравним с натуральным мажором дорийский лад. До и Ре совпадают и являются I и II ступенями, далее Ми бемоль мы назовем bIII ступенью, так как она на полтона ниже эталонной ноты Ми в До мажоре. То же самое происходит и с bVII ступенью. Именно состав ступеней должен быть очень четко выучен и разложен в голове по полочкам, так как он определяет какой лад прозвучит.
Теперь немного об образно-мистической стороне вопроса.
Число 7 встречается в нашей вселенной постоянно, по версии древнеиндийских мудрецов в нашем теле 7 энергетических центров, в неделе 7 дней, по версии христиан, бог создал землю за 7 дней, и число семь является священным. Кроме того существует 7 основных цветов, и именно ассоциация с цветом при рассмотрении ладов становится очень наглядной. Лады натурального мажора можно назвать основными цветами музыки и не случайно их так же 7.
Восприятие всегда очень субъективно, но можно провести приблизительную параллель между цветами и ладами по степени яркости, в соответствии со спектром, а именно:
Красный - лидийский,
Оранжевый - ионийский,
Желтый - миксолидийский,
Зеленый - дорийский,
Голубой - Эолийский,
Синий - Фригийский,
Фиолетовый - Локрийский.
В композиции или импровизации мы можем пользоваться ими точно так же как и цветом в живописи, но для обретения свободы в этом искусстве в первую очередь нужно хорошо выучить теоретический материал, затем выучить его практически на инструменте, а затем пуститься в бесконечное путешествие развития слуха и воображения. Только практика и опыт помогут развить острый слух, скорость и точность создания образов с помощью ладовой или иначе модальной гармонии. Конечно, кроме основных цветов в музыке, как и в мире живописи, существует множество оттенков, но об этом мы поговорим уже в следующий раз.
Обязательно подписывайтесь на канал, жмите лайк и присоединяйтесь к сообществу единомышленников «Джаз на гитаре», там еще больше полезной информации, видео и обучающих курсов!
Пишите комментарии и вопросы! Всем спасибо за внимание!
Юрий Т.