Пролог.
Как обещал - разговор на непростую тему. Вспоминается дисклеймер с почившего Лурка: "Внимание! Статья-детектор! Одним из побочных эффектов прочтения этой статьи является так называемый butthurt."
Часть первая.
Ноты и табы.
Ноты очень полезная вещь. В этих нелепых закорючках на пяти полосках записывается одно из самых удивительных изобретений человечества - музыка. Музыка вообще стоит особняком в ряду других искусств. Литература, живопись, скульптура - имитируют окружающий мир. Да, создаются новые реальности, но они как бы отражают этот, привычный нам мир, состоящий из образов и слов. Танец несколько иное дело. Но танец в современном понимании - производное от музыки, её визуализация, сурдоперевод (посмотри на балет). Хотя в изначальном варианте танец был, да и сейчас является у примитивных народов, чем-то вроде семафорной азбуки - некий набор понятных посвящённому знаков. Совсем иное дело - музыка. Она не имитирует привычный мир. Даже когда автор пытается в очередных временах года изобразить грозу или тройку с бубенцами, это ничтожно малые в общем потоке музыки события, статистически незаметные. Музыка создаёт свой мир, апеллируя не к образам, а к эмоциям. Как свет и тьма, дисперсия света и электромагнитные волны разной длинны создают видимый мир, так и в музыке мажор и минор и звуковые волны создают свою вселенную, но это вселенная не визуальных образов, а эмоций. Как говаривал Эдвард Григ: "Слова иногда нуждаются в музыке, но музыка не нуждается ни в чём".
И вот любой мало-мальски обученный юзер берёт стопку бумаги, на которой нарисованы полосочки, и при помощи точек с разными хвостиками и немногими дополнительными символами записывает всё это великолепие! А другой, тоже немного подготовленый, смотрит на это - и в голове его начинает играть музыка. Это ли не чудо! Ведь до этого он мог никогда не слышать данный музыкальный фрагмент, а теперь знает эту мелодию и может, в силу умения, воспроизвести на каком-нибудь инструменте. Будет, скорее всего, весьма похоже. Есть, конечно, пара незначительных моментов, по мелочи. Например, давно уже изобретены звукозаписывающие и звуковоспроизводящие приборы и музыку не в примерном варианте, а именно так, как задумывал автор, можно услышать практически в любое время. И когда выходит новый сингл любимого исполнителя, я не иду к приятелю показать ноты этого произведения, а кидаю в интернете звуковой файл. А второй момент касается так любимой мною гитары. Это пианистам хорошо. Написана у тебя на нотоносце ми второй октавы - так вот же она на клавишах, никаких разночтений тут нет. А у меня этих ми второй октавы по грифу пять (а у кого-то и шесть) штук. И все они именно ми, и именно второй октавы. Только тембр у каждой струны свой. И позиция для игры отличается. Но это уже проблемы гитарастов. Кому, в конце концов, это интересно? Зато собрались лабухи на внезапную халтурку, им ноты с новым материалом раздали - они и исполнили. Быстро, без особых репетиций, плюс-минус похоже на оригинал. А табы, где для гитары обозначена именно позиция, в которой находится рука на грифе - это для необразованных лошков. Они просто нот не знают.
Вообще есть мнение, что исполняющие близко к тексту чужой материал исполнители скоро отомрут, как это же пророчат кассирам в магазинах и таксистам, которых постепенно заменяют роботы. Тут можно поспорить. Живой кассир всё же душевнее - он и улыбнётся, и пошутить с ним можно, и возраст на покупку всяких вредных вкусностей подтвердить проще. Да и таксисты - разве робот включит тебе по собственной инициативе радио "Шансон"? Ну, допустим, может и включить, но как нам на самом деле нужно обустраивать Россию, он тебе не расскажет. То же самое и с прослушиванием записи музыки - а как же атмосфера зала, обсуждения ценителей на тему того, что там альты исполнили в пятьдесят восьмом такте или количество кофе, выпитого дирижёром. Так что все эти ваши разговоры про замену живых исполнителей на электронный бездуховный суррогат новых реальностей в форматах 5G - это от лукавого и вообще жидорептилоиды придумали. Однако, пора переходить к основному вопросу.
Часть вторая.
А ты правда музыкант? А скажи что-нибудь по-музыкантски.
И вот тут начинается водораздел эпических масштабов между ремесленником и творцом. И встаёт вопрос, кого считать музыкантом. Того, кто умеет извлекать осознанные звуки из инструмента, или того, кто умеет создавать музыку? На бытовом уровне музыкант это тот, кто умеет что-то сыграть. Но как только доходит до дела, то могут возникнуть разногласия во взглядах на эту проблему.
Уверен, что кому-то из вас приходилось слышать или говорить что-то вроде: "Да какой ты музыкант, ты же нот не знаешь!" (в смысле - не можешь читать с листа). А кто-то наверняка впадал в ступор, когда вместо нот у тебя цифровка или надо просто импровизировать по блюзовому квадрату, например. Конечно, идеальный вариант, когда человек и с листа читает, и партитуры раскидать может, и импровизирует, как боженька, и сам постоянно хитовый материал пишет, а ещё - космонавт-подводник. Но давайте будем реалистами. Большинство людей составляет основание пирамиды, на вершине которой и находятся такие уникумы. И чем шире основание, тем выше эти уникумы способны подняться. Поэтому недооценивать так называемых средних или слабых музыкантов нельзя. На этом субстрате произрастают гении. Без массовости ничего не будет.
Также не стоит забывать, что наиболее продвинувшие современную музыку люди, всякие там роберты джонсоны, джимми хендриксы и джеймсы брауны в силу ряда объёктивных причин консерваторий и прочих ремесленных училищ не заканчивали, однако их творчество послужило основанием огромного пласта музыки, пусть мы и не всегда понимаем влияние этих и им подобных фигур. Воспроизводить музыку по перфокарте нот - хороший навык. А в прошлые века его значение было сложно переоценить. Но так ли он важен теперь, с развитием технологий? Передача музыки нотами давно перестала быть единственным способом. Перестала быть даже самым удобным. Практика, которая, как известно, только и является критерием истины показала, что знание это не является ни достаточным, ни необходимым в деле создания нового. В любом творчестве важен элемент ремесла, не стоит это недооценивать. Если твоя техника не позволяет воплотить задуманное - иди и "прокачивай скил", занимайся, тренируйся. Но идея ставить самоцелью спортивные достижения по скорости чтения с листа или, например, по количеству сыгранных в миллисекунду нот - с некоторых пор кажется мне сомнительной.
Возвращаясь к условиям, необходимым и достаточным. Ремесло (а владение инструментом, не способом записи нот и их воспроизведением, а именно самим инструментом, понимание его - и является ремеслом музыканта) - это необходимое условие. Необходимое, но не достаточное. Только когда используя музыкальный инструмент, будь то фортепиано, скрипка, электрогитара или программа по созданию битов человек способен создать нечто новое, иначе, под новым углом взглянув на привычное, только тогда я готов назвать его музыкантом. Творцом. Или же это - ремесленник. Возможно, что очень хороший. Намного, на три головы лучше меня. Поаплодирую ему стоя. И пойду слушать музыку в интернете. Мир меняется. И сфера оказания услуг (а эти воспроизводители музыки, двуногие магнитофоны, относятся именно туда) будет всё больше меняться вслед за ним. И какие то вещи, казавшиеся привычными и столь важными, как тот же копирайт, могут и не найти себе места в этом новом мире.