Граффити — решение?
В наследство от Советского Союза активной молодежи достались субботники, высадки деревьев и демонстрации. Власти Барнаула озадачены: как сделать город лучше для тех, кто абстрагировался от внешнего мира?
В 2021 году стартовала программа Инициативного бюджетирования. Это инструмент самоуправления, позволяющий горожанам самим выбирать статьи расхода в бюджете, а также предлагать свои идеи и участвовать в их реализации. За 2022 год сформировали 22 таких проекта, на которые выделили 20 миллионов рублей. В ноябре стартовал прием заявок на следующий год. А молодежь вновь как-будто остается в стороне, ссылаясь на то, что их виденье благоустройства городской среды сильно отличается от клумб с бархатцами и лебедей из автомобильных шин. Что же на самом деле хотели бы сделать неравнодушные люди, рожденные в начале тысячелетия, для своего города? Что могло бы объединить представителей разные социальных слоев, одинаково ненавидящих серость каменных джунглей? Что могло бы увековечить имена современных художников и подчеркнуть провинциальную самобытность Барнаула? Наш ответ — создание граффити!
Барнаульский стрит-арт — с чего все началось?
Конец 80-х стал началом новой эры культуры — граффити. Это время стало настоящим переворотом — «брейк-данс» и «хип-хоп» покорили сердца советской молодёжи и получили второе дыхание на пустующих местах улиц. Первые граффити появились в Калининграде и Санкт-Петербурге, чуть позже уличные художники, или райтеры, добрались и до Москвы.
Историю стрит-арта Барнаула ещё сложно назвать историей. Путь нашего города в этом деле — только начинается. Первооткрывателями стали художники Андрея Снака (псведоним «5nak») и Андрея Бергера (псевдоним «Aber»). В 2007 Эти художники совместно с другими райтерами организовали первый арт-фестиваль в Барнауле — разрисовали полотно на заброшенном ВДНХ.
Стрит-арт: что нужно знать
Мы решили узнать, что о «рисунках на стенах» думают власти и барнаульские архитекторы
Официальный ответ комитета:
О том, как стать уличным художником или же просто украсить свой дом, не нарушая закона, «Алтапрессу» рассказал комитет по строительству, архитектуре и развитию Барнаула (для того, чтобы прочитать ответ, нажмите на «Официальный ответ комитета»)
Александр Фёдорович Деринг — почётный архитектор России, член союза архитекторов и союза дизайнеров России
Способ оживления
Моё отношение к граффити очень положительное. Всё должно быть уместно. Если эта графика уместна для какого-то конкретного места, то она, конечно, привнесёт какую-то дополнительную краску.
Хорошим местом для новых граффити могла бы быть застройка, микрорайонная ранняя, восьмидесятых-семидесятых годов. Где дома уже такие старые, которые не обладают какой-то такой привлекательностью, художественной привлекательностью.
К инициативе провести арт-фестиваль для студентов тоже отношусь положительно. Любые конкурсы — это очень интересно. Они приносят оживление.
Алексей Владимирович Квасов — член Союза архитекторов России и Общественного совета при Инспекции по контролю в области градостроительной деятельности Алтайского края
Граффити — это протест
Граффити свою историю ведёт, как некое такое «хулиганство» изначально. Это элемент социального протеста молодёжи. То есть это явление имеет определённые, мне кажется, объективные предпосылки. Вы, задавая этот вопрос, наверное, думаете, «а как же его можно направить в какое-то русло, для того чтобы это граффити могло работать не во вред, а в пользу?». Вот, мне кажется, даже в самом этом есть противоречие, потому что граффити — это протест. Протест против чего-то. Плохой застройки, например.
Одна история одного художника
Иван Усольцев, художник
Иван Усольцев (псевдоним «УС») — граффити-художник, работающий по всей Сибири, главный организатор фестиваля «Пионер-фест» в Бийске. Известность получил благодаря своим персонажам — котам с Алтая.
Мы говорили с художником о его вселенной, работе с властями и отношение к вандализму. Мы разделили интервью на блоки, которые вы сможете открыть при нажатии.
Про географию работы и рассуждения о вандализме
Я работаю в основном в Сибири: Бийск, Барнаул, Новосибирск, Томск, Омск, Кемерово, Горный Алтай. Летом ездил в Москву делать совместный проект.
В основном мое творчество принимают везде. У меня понятный персонаж и стиль, обычно это вызывает улыбку и отклик у людей всех возрастов, разных профессий и мировоззрений. Мой персонаж понятен всем, потому что кот это то, что всем нам близко с детства. Что может быть более понятным и традиционным? Думаю, мне удается из года в год делать его интересным.
Если я рисую на фестивале, то это согласовано с местной администрацией. Все знают, что происходит и реагируют позитивно. Я сталкивался с мнением, что граффити — вандализм, но что можно назвать вандализмом? Для меня это порча чужого имущества, автомобилей, культурных памятников, церквей. Граффити — это реакция на унылую среду. Как правило, надписи и рисунки оставляют на заброшенных зданиях, серых стенах, которые трудно испортить.
О диалоге уличных художников и власти
Ты собираешь художников с горящими глазами, приходишь в администрацию с идеями для проекта, а вас спрашивают не пропагандируете ли вы наркоманию или другие запрещенные темы? Цензура это совершенно нормально. Но большинство художников, с которыми я знаком, либо вкладывают исключительно позитивный смысл, либо концентрируются на подаче. Мы сейчас идем от обратного. Изначально каждая сторона понимает, что городу нужны такие работы. Но когда делаешь первый шаг — возникает много вопросов. Правки, коррекция. Одна из схем работы это предоставить место вдалеке от центра и дать художникам условную свободу. В пределах разумного, естественно.
Если мы работаем в центре города. Нам задают тему, мы готовим макет. Здесь администрации проще работать и выделять на граффити деньги. Художники не могут позволить себе отступить от сценария. Я считаю рабочими и первую и вторую схему. Важно, чтобы был диалог. Рабочие вопросы это абсолютно нормально. Только с годами цепочка администрация-организатор-художник начнет слаженно работать и мы сможем сделать еще больше проектов!
Граффити как форма модернизации города
Я открыт для крупных заказов от муниципалитетов. Я уже отправлял предложения в администрацию, делал макеты, готовил презентации. С частными компаниями проще. Человек знает, что ему нужно. По этому, компания зачастую предлагает посотрудничать. Такого опыта больше. Муниципальные заказы это прежде всего разрешение на места для фестиваля. Диалог идет, но не настолько плотное сотрудничество. Хотя мы уже несколько проектов сделали с депутатом Татьяной Ильюченко. Она очень помогает мне. Мы вместе реализовали роспись стены в сквере Льнокомбината и в организации с «Пионер-фестом», она мне очень помогла. Большое ей спасибо за это!
Граффити это хороший вариант улучшения внешнего облика городской среды. Хорошо, что власти города считают это важным и мотивируют молодежь принимать участие. Вопрос, как все это организовать? Важно чтобы были кураторы — люди, которые понимают, как это работает. Те, у кого есть организаторский опыт, опыт рисования, опыт насмоторности. Это люди, которые варились в этой среде много лет. Те кто может общаться и с представителями власти, и с молодыми художниками. Важно найти таких людей! Тогда эти проекты обязательно состоятся! Ведь в любом городе много площадей для творчества.ван Усольцев – автор граффити в Бийском котельном заводе
Фото: личный архив Ивана Усольцева
Корреспонденты «Алтапресс» подумали, как граффити могли бы украсить жилые дома. Предлагаем вам посмотреть, как может поменяться один их них:
Авторы проекта: Анастасия Селюк, Анастасия Чугулова, Алиса Фотьева, Елизавета Шафоростова,
Анастасия Бухарина, Юлия Боровикова, Анастасия Целовальникова