Венгерский художник Йожеф Рипль-Ронаи (1861-1923) оставил богатое творческое наследие – больше 3,5 тысяч живописных работ, не считая карандашных рисунков. Учился он во Франции, и перенял оттуда самые модные стили. Но я, напомню, не искусствовед и не буду разбираться со всякими импрессионизмами и постмодернизмами. Мы просто рассмотрим несколько работ этого интересного художника.
Рипль-Ронаи проявляет большой интерес к внутреннему миру человека, поэтому очень часто пишет портреты – самые разные: мужчин и женщин, старых и молодых, индивидуальные и групповые.
Рипль-Ронаи свободно обращается с красками – использует самые смелые цвета или наоборот самые сдержанные – так, как хочет. Выше, в портрете женщины с птичкой, фон насыщенного сине-голубого цвета, на котором желтая птичка выглядит еще ярче, еще заметнее. У самой женщины, напротив, очень тонкое, бледное, почти бесцветное лицо.
Вот мужской портрет. Тоже яркий фон, а здесь еще интересные коричневые контуры у всех предметов. Свободная, естественная поза, серьезный, глубокий взгляд.
Этот же художник написал много жанровых картин.
Мы снова видим просто фейерверк красок всех цветов радуги, простых и понятных. Фигуры людей – да, достаточно условные, но узнаваемые: дама, наряжающая елку, ее супруг с книгой, ребенок. Рояль на переднем плане, фигура ангела справа. В картине так много света и цвета, что просто физически ощущается приближение праздника.
Иногда Рипль-Ронаи пишет пейзажи, в том числе городские пейзажи, и портреты, и те и другие тоже очень интересные.
Вот эта – «Натюрморт с маской» даже немного страшная. На первый взгляд кажется, что здесь изображен колобок среди пончиков. Но стоит приглядеться, и становятся видны пустые глазницы, через которые просвечивает голубой фон. Приоткрытые алые губы будто силятся что-то сказать. И цвет самой маски тоже очень живой, настоящий. А цветы в букете похожи на руки, которые тянутся к этому лицу. Эту картину можно осмысливать метафорически.