Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE FEST– традиционно самое ожидаемое арт-событие года. Посыл фестиваля коснуться души каждого зрителя был реализован через творчество 43 художников из 16 стран мира.
Целую неделю Манеж бурлил от огромного количества посетителей. Ежедневно фестиваль посещало около 10 000 человек.
И даже длиннющая очередь не останавливала любителей искусства, ведь организаторы подготовили очень насыщенную программу. Лекции от ведущих экспертов, квесты, экскурсии, творческая зона, где можно было порисовать, диджитал-зона, картины с эффектами дополненной реальности и даже вечерние медитации.
Для посетителей с ограниченными возможностями проводили экскурсии при помощи тифлокомментирования и жестового языка. Специально к фестивалю создали рельефные макеты и тактильные станции. А в некоторые картины можно было погрузиться с помощью ароматов.
И, как всегда, самая ценная составляющая – возможность пообщаться с художниками. Я на фестивале оказалась в качестве медиаволонтера проекта АRTПатруль. Вместе с командой мы пообщались с организаторами и художниками и раскрыли главную тему фестиваля «Касание души».
Касание души. Каким оно может быть? Тонким, нежным, пронзительным, ярким, фонтанирующим энергией жизни и любви или с отзвуками былых обид, страхов и разочарований. А для кого-то чьи-то касания могут и не отозваться. Здесь главное – это встреча с собой, своими чувствами и эмоциями через работы художников.
Для меня Касание души – это нечто особенное и неповторимое, что невозможно измерить, а лишь почувствовать. Это контакт на каком-то необъяснимом уровне, который происходит не со всеми и не всегда. Для художника это, как правило, весьма уязвимый процесс. Но, если получается установить эту невидимую глазу связь, то происходит взрыв подобный чуду. Такое касание проникает в каждую клеточку души и тела, обволакивает и наполняет непередаваемой энергией, силой и красотой.
На фестивале были представлены довольно разноплановые работы от реализма и классики до абстракции, видео-арта и коллажа.
Первыми нас встречают работы Алишера Кушакова.
Экспрессивные, чувственные, эфемерные женские портреты притягивают своей загадочной отстраненностью и одновременной эмоциональностью, размытой неясностью и выразительной пластикой.
У Алишера свой взгляд на телесность. Симфония ломаных линий соседствует с растворяющимися в пространстве силуэтами. Мне вспомнились экспрессивные, эмоционально насыщенные картины Мунка и Эгона Шиле.
Я обратила внимание, что тема телесности будоражит многих художников. Герои Анны Майоровой настолько осязаемы, что кажется протяни руку и почувствуешь, как бьется пульс. Чтобы показать пик эмоций и переживаний своих героев, Анна использует футуристический прием «движения» путем наложения одной видимой части на другую.
Светлана Малахова буквально переплетает тела и души своих героев. Интересный факт. Художница совершенствовала свою технику, наблюдая за работой патологоанатома.
Несомненным фаворитом ARTLIFE FEST 2023 стали работы художника Константина Сапронова. Его яркие, запоминающиеся красные зайцы украсили главные афиши и буклеты фестиваля. Толпы желающих запечатлеть сказочные сюжеты,
себя с зайцами
художника и себя с художником))
Нам посчастливилось пообщаться с Константином лично. Узнали, что для него творчество, как происходит касание души и кого символизируют красные зайцы.
«Касание души – это что-то такое, когда тебя настолько пробирает, что открываются новые горизонты сознания. Ты можешь всколыхнуть воспоминания, прикоснуться к ним душой и, как художник, через образы передать все глубины своих переживаний. Моё искусство в большей степени основано на воспоминаниях, воображении и импровизации».
А милые красные зайчики, это история про мужское начало, мужскую уязвимость перед женщиной. И, конечно, детские воспоминания и фантазии, которые, так или иначе, переплетаются с реальной жизнью.
На фестивале была представлена еще одна не менее интересная серия работ Константина Сапронова.
С успешным fashion-иллюстратором Аленой Лавдовской обсудили искусство движения, любовь к балету и тренды фэшн-иллюстрации.
«Искусство движения напрямую связано с душой. Когда человек выражает через танец свои эмоции, здесь излишни слова, «разговор» идет непосредственно с чувствами зрителя.
Тренды в fashion-иллюстрации – это максимальная экспрессия. Не реалистичность, а наоборот более эмоциональный штрих, мазок, затрагивающий душу посыл. Чем больше эмоций и линий, которые человек может дорисовать в своем воображении, тем лучше».
На фестивале Алена представила проект о балете. Огромный мудборд воссоздает атмосферу за кулисами. Здесь можно увидеть быстрые зарисовки, страницы скетчбука и фотографии с репетиций. Благодаря огромному опыту работы на показах, Алена рисует, как правило, в моменте молниеносно схватывая движения и пластику модели. Потрясающая история о том, как язык тела ведет диалог с душой.
С Анастасией Ермаковой мы обсудили пользу и вдохновение от путешествий, свободу выбора в принятии решений, энергетику гор и символичность синей птицы.
1,5 года назад Анастасия впервые отправилась в Тибет. После такой поездки невозможно вернуться прежней. Сила гор, красота природы и непередаваемая энергетика Гималаев. Все это выплеснулось в прекрасную тибетскую серию картин.
«Сначала родилась идея картины «Свобода». Это про открытую душу. Ведь то, что мы видим во внешнем мире, отражает то, что есть внутри нас. Затем появились «Выбор» и «Решение».
Через прекрасных девушек с косами Анастасия творчески проживает свою женскую часть. Ее героини стоят спиной, потому что автор предлагает каждому зрителю независимо от пола почувствовать частичку себя в этих образах.
Синяя птица, как ангел-хранитель всегда рядом. А еще синяя птичка воплощение свободы, поиска духовности и счастья.
Мой обзор можно продолжать еще долго. Я рассказала лишь о нескольких участниках ARTLIFE FEST 2023. В заключение покажу еще несколько работ и добавлю, что с нетерпением жду следующего года, чтобы вновь окунуться в прекрасный мир искусства, который давно коснулся моей души.
В начале статьи я писала, что к некоторым работам студией нишевой парфюмерии flame moscow были созданы ароматы, погружающие в атмосферу полотен.
Нашим фаворитом стала сложная композиция для картины Жени Дацко «Столик на одного». Экспертам студии реально удалось передать атмосферу душного бара с запахом дыма, табака и даже замшевой обуви героини с ноткой жасмина, одиноко лежащего на столике.
Понравились работы Марии Голосной. В ее картине «Жизнь» считывается и знаменитая Троица, и три возраста женщины, и просто образ семьи, совместного чаепития и единения. Эта картина была с эффектом дополненной реальности.
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить видео с фестиваля.