Если считать 1980-й год последним годом десятилетия 70-х, то получается что у группы «Квин» в этом десятилетии вышло девять студийных альбомов. Начиная с дебютного альбома 1973 года который так и назывался «Queen» и заканчивающегося альбомом «Flash Gordon», выпущенного уже в самом конце 1980-го (8 декабря) и являющегося одновременно саундтреком к англо-американскому фильму с таким же ( «Flash Gordon» ) названием. Моё же первое знакомство с творчеством группы случилось в 1979 году и это была песня «Mustapha» из седьмого студийного альбома «Jazz», 1978 года. Просто мой меломанский период жизни начинался как раз в это время (1978-79), когда мне было 12-13 лет. Будь я постарше (ну то есть родившись на свет раньше), то возможно всё бы началось ещё раньше (или вообще не началось), но предполагать - занятие совершенно бессмысленное.
Поскольку тема статьи обзор определённого периода творчества исполнителя, а обзор подразумевает объективное, то есть не предвзятое отношение, то я воздержусь, насколько это возможно, от личных оценок и о своём личном отношении к группе в статье умолчу - оставлю это для других материалов. Поэтому далее только факты и ничего кроме них.
Как и с чего всё начиналось - знает любой поклонник "Квин", но поскольку несмотря на то, что по факту группы не существует уже более 30-ти лет ( то, что они пытались заменить Фредди и выступать с другими вокалистами думаю немногие воспринимают как ту самую группу), её новые поклонники среди молодёжи появляются до сих пор, то исключительно для них и очень тезисно напомню предысторию:
В 1964 году, ещё будучи студентами "Имперского колледжа", Брайан Мэй и Тим Стаффел создали группу «1984», названную в честь одноимённого романа Джорджа Оруэлла. В 1968 году коллектив изменил название на Smile. Брайан Мэй повесил объявление в вестибюле колледжа, в котором говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор, показавшийся Мэю и Стаффелу лучшим, поразив их точной настройкой барабанов. Главным достижением группы «Smile» стало выступление на разогреве у группы Pink Floyd, но из-за напряжённой учёбы и отсутствия менеджмента уже весной 1970 года группу покинул один из её основателей - Тим Стаффел.
Оставшись вдвоём Мэй и Тейлор тем не менее не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела — Фаррухом Булсарой. Он часто посещал выступления группы Smile, но Мэй и Стаффел не подозревали, что он умеет петь. Фаррух имел чёткое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в группу, он придумал для неё название — «Queen», разработал логотип и взял себе псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.
Первоначально бас-гитаристом был приглашён старый знакомый Тейлора по Корнуольской группе The Reaction Майк Гроуз, который выступил на первых двух концертах группы (18 июля в «Имперском колледже» и 25 июля в клубе «PJ» Труро). После его заменил одарённый бас-гитарист Барри Митчелл (Barry Mitchell), однако быстро устав от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий бас-гитарист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971 года на лондонской дискотеке Мэй и Тейлор познакомились с уже опытным бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учёбу в Лондон из родного города Лестера. Пройдя прослушивание, с 1 марта 1971 Дикон стал четвёртым постоянным членом группы, окончательно оформив «классический состав», остававшийся неизменным более двадцати лет.
И вот именно в таком составе (Брайан Мэй, Роджер Тейлор, Фредди Меркури и Джон Дикон) Queen записали свой дебютный альбом, который так и назвали "Queen". Альбом вышел 13 июля 1973 года, но его выходу предшествовало два года работы в студии: во-первых запись альбома приходилось совмещать с учёбой участников коллектива, а во-вторых приходилось выбирать моменты, когда студия звукозаписи была свободна (видимо средств выкупить студийное время ребятам не хватало). Основную ставку музыканты делали на композицию «Keep Yourself Alive» которую и выпустили в качестве дебютного сингла.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=JofwEB9g1zg
Помимо прочего в альбом была включена песня времён трио «Smile» - «Doing All Right»
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=AqP8xLF3TE4
Ещё одна композиция из альбома, выпущенная 23 февраля 1974 года в Великобритании, США, Японии и нескольких других странах отдельным синглом «Seven Seas of Rhye». Данный сингл продержался 10 недель в британских чартах и достиг 10-й строчки и это был первый большой успех группы.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=FxIo57WURRE
А вот и сам альбом:
После выхода альбома группа отправилась в турне по Великобритании в качестве разогревающей группы для Mott the Hoople (И кто теперь помнит Mott the Hoople, кроме самых ярых фанатов? Зато Queen знают все).
Второй альбом, который музыканты Queen не мудрствуя лукаво назвали "Queen II" группа выпустила 8 марта 1974 года (уж не в подарок ли женщинам?). Сам же альбом был записан в августе 1973 года в Trident Studios, а его обложка известна наверное каждому меломану последней четверти ХХ века.
"Queen II" продержался в британских чартах 29 недель и достиг 5 строчки. В США альбом вышел 9 апреля, продержался в чартах 13 недель и достиг 49 строчки.
А вот интересные факты об альбоме:
Диск делится на «Белую» и «Чёрную» стороны вместо обычных сторон «А»( Side One) и «Б»(Side Two).
Queen хотели привлечь к продюсированию альбома Дэвида Боуи, однако он отказался, так как был занят работой над своими альбомами Pin Ups и Diamond Dogs. В итоге альбом был спродюсирован Роем Томасом Бейкером и Робином Джеффри Кейблом.
На знаменитый снимок для обложки альбома группу вдохновила фотография Марлен Дитрих для фильма «Шанхайский экспресс».
Инструментальная «Procession» открывала практически каждый ранний концерт группы. «The March of the Black Queen» и «Ogre Battle» также исполнялись почти на каждом концерте в 70-х. Название песни «The Fairy Feller’s Master-Stroke» («Мастерский замах сказочного дровосека») является отсылкой к одноимённой картине английского художника Ричарда Дадда, написанной им за 9 лет в лондонской психиатрической больнице Бедлам.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=vRulFyRWFrY
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=7WXJGAqbLfM
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=551gRH3dGEE
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=NluN7URbsS0
Для бокс-сета студийных альбомов Queen на виниле 2015 года альбом Queen II был издан на двух пластинках — белой и чёрной; пустые стороны каждой пластинки содержат тиснёный герб группы.
Однако широкая известность, равно как и настоящий коммерческий успех, пришли к Queen с выходом третьего студийного альбома Sheer Heart Attack вышедшего 8 ноября 1974 года.
«Killer Queen» стала первым громким хитом группы, достигнув второго места в Англии. Сам альбом также достиг второго места в британском и 12-го в Billboard Top LPs & Tape в 1975 году.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=2ZBtPf7FOoM
Текст для «Stone Cold Crazy» был написан Меркьюри ещё до создания Queen, но песня вышла лишь на данном, третьем альбоме.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=nBKJjRwvEsI
Процесс подготовки альбома был осложнён болезнью Мэя, который заразился гепатитом. Это обнаружилось во время американского турне 1973 года, которое пришлось отменить: Брайану прописали шестимесячный постельный режим. Концертный тур проходил с 30 октября 1974 года по 1 мая 1975 года, всего было сыграно 76 концертов.
Журнал Classic Rock, поставив альбом на 16-ю позицию в своём рейтинге «100 лучших рок-альбомов всех времён», писал, что это — во всех отношениях гениальный альбом, хотя похвала обычно достаётся его преемнику: «Sheer Heart Attack — это релиз группы, абсолютно уверенной в собственном неповторимом блеске и наслаждающейся своим статусом удачливой рок-н-ролльной команды».
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=BUt_7TQCWtU
По итогам продаж Sheer Heart Attack был сертифицирован как платиновый в Великобритании и стал "золотым" в Канаде,США и Японии.
Ещё больший успех ожидал четвёртую студийную работу группы - альбом A Night at the Opera. Вышедший 21 ноября 1975 года альбом стал "золотым" в Австрии, "платиновым" в Великобритании,Канаде и Нидерландах и трижды(!) "платиновым" в США.
Название альбома — «Ночь в опере» — так же, как и последующего, взято из репертуара американских комиков 1930-х годов братьев Маркс, а именно из одноимённого фильма.
На каждом концерте Queen обязательно исполнялось несколько песен из A Night at the Opera (при этом «Love of My Life» никогда не исполнялась в альбомной версии). Принято считать, что песня «Death on Two Legs» посвящена бывшему продюсеру группы. «Bohemian Rhapsody» принесла группе оглушительный успех и в 2000 году была признана в Британии «песней тысячелетия». Завершающая альбом «God Save the Queen» — аранжированный Брайаном Мэем гимн Великобритании; именно эта композиция неизменно завершала каждый концерт группы. Альбом занял 230 место в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone 2003 года, и 128 место — в списке 2020 года.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=sUJkCXE4sAA
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=UXzW-pZ5sUQ
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=M-9ERM0Jr4U
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=pUJwTHSQjrM
A Day at the Races, ставший пятым студийным альбомом группы и выпущенный 10 декабря 1976 года в Великобритании и 18 декабря 1976 года в США, сразу же попал под огонь критики. Queen обвиняли в неудачной попытке повторить A Night At The Opera. Альбом получился действительно очень похожим на предыдущий, но это никогда и не скрывалось музыкантами. Мэй говорил, что обе пластинки готовились одновременно, но одна была записана раньше, а другая позже. Впрочем рядовым меломанам мнения критиков были "по барабану" и хотя по итогам продаж в США альбом предшественника не догнал, но свою "платину" пусть лишь одну, но заработал. Платиновым он стал и на Родине (в Великобритании было продано 750000 копий альбома).
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=LvB2MnIIdMw
Для клипа в виде концертного выступления был использован видеоряд, записанный в «Нассау Колизеум» (США).
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=kijpcUv-b8M
Видео на любимую песню Фредди представляет собой компиляцию студийных и концертных записей.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=PI3LAgGBxqU
Клип собран в 1992 году из материала, отснятого в 1977-м. Тем не менее, он вошёл в сборник Greatest Video Hits I вместе с другими, оригинальными клипами.
Даже оформление пластинки содержит отсылку к предыдущему альбому, но так и было задумано изначально.
Обложка шестого студийного альбома "Queen" News of the World, известна и узнаваема в мире рок-музыки ничуть не меньше обложек других культовых альбомов. А у меня в конце 70-х эта обложка была в переснятом виде, а кроме того вот эту картинку (см.фото ниже) я ещё пытался перерисовать (способности были)
Ну а целиком обложка альбома здесь:
«News of the World» был продан в количестве десяти миллионов копий. Его слава главным образом обеспечивается двумя первыми композициями: «We Will Rock You» и «We Are the Champions». Последняя со временем стала спортивным гимном, хотя изначально писалась совсем не для этого. «We Will Rock You» благодаря простой, но очень эффектной перкуссии и запоминающемуся припеву перепевалась и переделывалась бесчисленное множество раз, став чем-то вроде торговой марки. Правда, в большинстве случаев от всего текста остаётся лишь один припев, но песня легко угадывается даже без слов.
На концертах «Queen» эти две композиции всегда шли «рука об руку», завершая каждый концерт группы (кроме тура «Magic Tour», где между ними исполнялась песня «Friends Will Be Friends»).
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=-tJYN-eG1zk
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=04854XqcfCY
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=uyd6OLyhPJo
Ну вот я и добрался до седьмого альбома "Jazz" (выпущен 10 ноября 1978 года) упомянутого в самом начале, с которого у меня и началось знакомство с Queen. Всё в нём было необычно: начиная с оформления конверта пластинки и заканчивая музыкальным материалом. Да и презентация альбома получилась довольно скандальной, а после выхода синглов «Fat Bottomed Girls» и «Bicycle Race» критики стало ещё больше. Причём с точки зрения фанатов группы альбом был совсем неплох. Особенно в своём разнообразии. В нём присутствует множество разных стилей: глэм-рок («Jealousy» и «Don’t Stop Me Now»), фанк-рок («Fun It»), хард-рок («Mustapha», «If You Can’t Beat Them», «Bicycle Race», «Fat Bottomed Girls», «More of That Jazz») и хеви-метал («Let Me Entertain You», «Dead on Time») и лирическая баллада Джона Дикона — на этот раз она называется «In Only Seven Days». А ещё в альбоме Jazz ...нет джазовых песен, если не относить к таковым «Dreamer’s Ball», посвящённую умершему за год до этого Элвису Пресли.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=VMnjF1O4eH0
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=xt0V0_1MS0Q
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=yKAz3VNJBmU
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=4GMAjjzU9Do
Несмотря на такое вот разнообразие и лояльность фанатов, большого коммерческого успеха альбом Jazz видимо не получил. Во всяком случае о сертификациях на "золото" и тем более "платину" информации найти не удалось. Однако группа к тому времени уже могла себе позволить такие вот эксперименты, не боясь провала.
Тем более что неудачу седьмого альбома с лихвой компенсировал успех восьмого, The Game, выпущенного 30 июня 1980 года.
Альбом был записан в студии «Musicland» в Мюнхене (ФРГ) с июня 1979 по май 1980 года. На этом альбоме впервые в истории Queen были использованы синтезаторы. Песня «Coming Soon» родилась как инструментальная композиция ещё во время записи альбома Jazz, песни «Crazy Little Thing Called Love», «Sail Away Sweet Sister» и «Save Me» были записаны в июне-июле 1979 года, остальные песни записывались с февраля по май 1980 года. Титульная песня диска — «Play the Game» — звучала на концертах на протяжении 1980 — 1982 годов, а «Another One Bites the Dust» — на всех (кроме Live Aid). Фредди Меркьюри вообще очень нравилась эта песня, как и весь альбом, который они с Джоном Диконом считали лучшим.
Песня «Crazy Little Thing Called Love», придуманная Меркьюри в ванной, стала единственной, которую он исполнял на гитаре. На концерте на Уэмбли в 1986 году, выходя на сцену с гитарой, он сказал: «Вы все, конечно же, знаете, что я могу сыграть на этой чёртовой гитаре. Правда, мне иногда кажется, что это гитара играет на мне!»
Альбом был хорошо принят слушателями: он стал пятикратно платиновым в одной только Канаде. Это единственный альбом Queen, занявший первые места в хит-парадах Великобритании и США.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=6_5O-nUiZ_0
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=rY0WxgSXdEE
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=zO6D_BAuYCI
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=Ts15B_PoA80
И наконец девятый студийный альбом группы «Queen», выпущенный 8 декабря 1980 года и поставивший точку в той части музыкальной истории группы, которая относится к 70-м. Flash Gordon, помимо прочего является саундтреком к англо-американскому фильму «Флэш Гордон». Как альбом проект не достиг больших высот, остановившись на десятой строчке британского хит-парада и на 23 строчке в США.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=LfmrHTdXgK4
Конечно на этом история группы не заканчивалась. Впереди было ещё шесть студийных альбомов, и участие в легендарных концертах: на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, фестивале «Rock in Rio», и конечно серия концертов по всей Европе под общим названием «Magic Tour». Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400 тысяч человек. Турне привлекло около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времён битломании 1960-х годов. Но всё это было потом и это уже другая история к которой я, возможно, ещё обращусь в будущем. А ретроспективное путешествие по альбомам 70-х, посвящённое группе Queen подошло к концу и спасибо всем,у кого хватило сил и терпения дочитать и досмотреть до конца!
До новых встреч, друзья!