Найти в Дзене
История A+

Зачем и почему дизайнеры создают одежду не пригодную для повседневных образов?

Парижская неделя моды '22
Парижская неделя моды '22

Многие из нас, просматривая показы мод, интересуются тем, какая одежда станет актуальной в ближайшее время. Однако вместо практичных нарядов, которые можно было бы носить на улице, мы видим весьма необычные варианты: огромные аксессуары, необычные формы юбок, огромные джинсы и так далее. Почему модные дома создают вещи, которые пригодны к ношению только для тех, кто стремится к эпатажу? Является ли это игрой на перегонки или просто фарсом?

Стоит заметить, что все эти странные вещи относятся к авангардной или концептуальной моде, которая не предназначена для повседневного использования, а скорее является произведением искусства. Авангардные наряды чаще хранятся в музеях. Но именно эти странные идеи, не применимые в реальной жизни, порождают новые тенденции моды.

Исторически авангардная мода начала развиваться в 60-70-х годах прошлого века, когда такие дизайнеры, как Ив Сен-Лоран, Пьер Карден и Пако Рабанн, создавали смелые футуристические наряды, нарушающие традиционные представления о моде. Они использовали новые материалы, необычные фасоны и экспериментировали с формами и пропорциями. Эти идеи и концепции стали важным источником вдохновения для других дизайнеров и до сих пор оказывают влияние на современную моду.

Comme Des Garçons '17
Cовременная версия Венеры Милосской (Афродиты Милосской), интерпретация и пародия на женские формы, и, возможно, символ того, что женщины оказались в ловушке абсурдных ожиданий от тела, которые навязывает им общество
Comme Des Garçons '17 Cовременная версия Венеры Милосской (Афродиты Милосской), интерпретация и пародия на женские формы, и, возможно, символ того, что женщины оказались в ловушке абсурдных ожиданий от тела, которые навязывает им общество

Кроме того, модные показы — это спектакль, в котором дизайнеры могут продемонстрировать свою творческую индивидуальность и экспериментировать с выразительностью. Это место, где модельеры могут показать свою мастерство, независимо от коммерческой целесообразности своих коллекций. Cоздание непрактичной одежды может быть средством самовыражения для дизайнеров. Они могут использовать свои коллекции, чтобы вызвать дискуссии и эмоции у зрителей. Необычные и противоречивые наряды могут также привлекать большее внимание к бренду или дизайнеру, столь важное сегодня, особенно для продвижения соц. сетей.

Schiaparelli
Schiaparelli
Schiaparelli
Schiaparelli

Не забываем, что модные показы служат площадкой для взаимодействия с другими художниками и дизайнерами, а также для установления новых трендов и стандартов в моде. В конечном счете, мода — это форма искусства, и как и в любом другом искусстве, не всегда первоочередная цель заключается в практичности или функциональности. Модные дизайнеры часто используют свои коллекции как способ выразить свою индивидуальность, экспериментировать с новыми идеями и вносить вклад в эволюцию моды. Не все модные тренды предназначены для повседневного ношения, но они могут вдохновить других дизайнеров и влиять на будущие модные направления.