Многие бренды приписывают себе изобретение "застежки-молнии".
Кто и когда ее придумал, будем разбираться чуть позже. Ну, а пока посмотрим на инновации в мире моды, введённые Эльзой Скиапарелли - чей бренд является одним из самых узнаваемых и, мягко сказать, авангардно-роскошных на сегодняшний день.
Эльза училась в различных школах и колледжах, где получила образование в области философии, литературы и искусства. Именно благодаря своему образованию и культурному наследию Эльза Скиапарелли смогла создать такой уникальный стиль, который сразу же привлек внимание мировой моды. Ее работы были необычными, дерзкими и инновационными, что сделало ее одной из самых ярких фигур в мире моды 20-х и 30-х годов.
С раннего детства ее интересовало все, что связано с искусством: Эльза с особой жадностью изучала литературу, музыку, живопись, театр и театральные костюмы. Однако Скиапарелли – младшая дочь в семье, не была воплощением мечты любого родителя — при каждом удобном случае она проявляла свою непосредственность и самобытность, дух противоречия сопровождал ее всегда и повсюду. Но мы ведь с вами знаем, что именно бунтарский дух синонимичен новаторству для современников деятельней искусства.
Однако для своих родителей Эльза была необычным ребенком, чье воображение не восхищало, а наоборот, пугало родителей. Однажды мать вызывала врача, чтобы тот «вылечил» буйное воображение дочери, но тщетно — с каждым годом индивидуальность и непохожесть Эльзы только "усугублялась".
Окончательно устав от рутины и консервативных правил в родительском доме, Эльза уехала в Англию работать няней. В Лондоне Скиапарелли познакомилась с будущим мужем, Виллемом де Вендтом, и они переехали в Нью-Йорк. К сожалению, по ту сторону Атлантики Скиапарелли не суждено было обрести счастье: в новом городе ее муж быстро нашел себе другие развлечения (например, любовницу в лице танцовщицы Айседоры Дункан) и начал постепенно исчезать из жизни беременной жены. Почти все девять месяцев до рождения дочери она провела в одиночестве в дешевых отелях, питаясь устрицами и ванильным мороженым (все, на что ей хватало денег). В 1922-м Эльза решила покинуть Нью-Йорк и начать новую жизнь с новорожденной дочерью Гого в Париже, городе, где и суждено было случиться ее главным авантюрам в мире моды.
Эльза Скиапарелли была вдохновлена коллекциями Поля Пуаре и начала свою карьеру модельера, создавая эскизы платьев. Однако ей отказывали в сотрудничестве, считая, что она не способна делать модные наряды. Не рассчитывая на коммерческий успех, она попросила связать свитер по своему эскизу и получила заказ на 20 таких же свитеров. Это стало отправной точкой для создания собственного дома моды в 1927 году.
Популярность ее костюмов быстро распространилась далеко за пределы Парижа — и в 1934-м Скиап (так в дальнейшем ее будет называть весь светский Париж) открыла свой первый бутик на Вандомской площади. Магазин стал сенсацией в мире моды: он начал работать по принципу, который сейчас называют прет-а-порте. Впервые светские дамы могли купить сразу готовые изделия — свитера, юбки, блузы и аксессуары — вместо того, чтобы заказывать индивидуальный пошив.
Скиапарелли не только создавала моду, но и вдохновляла других творцов. Ее влияние на мир моды продолжает оставаться актуальным и в наше время. Эльза Скиапарелли также была известна своими коллаборациями с другими художниками и дизайнерами, такими как Сальвадор Дали, который создал для нее несколько знаменитых моделей. Ее работы были востребованы знаменитостями и членами европейской аристократии.
Ее работы можно увидеть в музеях и галереях по всему миру, и они по-прежнему вызывают интерес и восхищение у любителей моды и искусства.
Тандем Скиапарелли и Дали стал, по сути, первой коллаборацией модельера с художником в истории моды. По эскизам Дали Скиап создала серию причудливых и шокирующих костюмов и аксессуаров. Среди них — черная шляпа в форме башмака с фетровым каблуком и шляпа в виде бараньей отбивной, перчатки с накладными цветными ногтями, коктейльное платье с рисунком в виде большого омара на юбке, жакет с карманами в виде выдвижных ящиков, сумка-телефон, пластиковое ожерелье с металлическими жуками и другие шокирующие публику предметы. Вместе с Жаном Кокто она придумала жакет с «обнимающими руками» и манто с вышивкой, в которой два женских профиля образуют вазу с цветами. Скиап прославилась как первый сюрреалист и enfant terrible в мире высокой моды.
Руководство некоторых киностудий, в частности, MGM и Paramount, даже заключило с Эльзой многолетний контракт. Скиап создавала образы для главных голливудских див — Кэтрин Хепберн, Мэй Уэст, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд, Нормы Ширер и Мишель Морган.
Главным модным нововведением в кинокостюмах стал пиджак с широкими плечами, в котором актриса Джоан Кроуфорд появлялась почти в каждом своем фильме. А секс-символ того периода, Мэй Уэст, настолько часто делала заказы у Эльзы, что однажды послала в ее мастерскую гипсовый слепок своей фигуры в позе Венеры Милосской, чтобы не приезжать каждый раз на примерку. Впоследствии Скиап использовала этот силуэт в качестве формы для флакона аромата Shocking, который стал визитной карточкой ее модного дома.
Скип создавала украшения буквально из всего, что «попадалось ей под руку». Так появились бусы из таблеток аспирина, колье с пластиковыми насекомыми и другие украшения из подручных материалов: стекла, фарфора, алюминия, цветных карандашей, перьев птиц, конфет и предметов канцелярии.
Эльза Скиапарелли придумала цвет Shocking Pink в то же время, когда представила свой парфюм в флаконе в форме торса Мэй Уэст. Рискуя еще раз, она установила абсолютный тренд: яркий оттенок перестал считаться вульгарным и вызывающим, а стал модным и смелым цветом авангарда. В ее коллекциях начали появляться платья, жакеты, шляпки, а также аксессуары и косметика в цвете Shocking Pink.
В 1939 году, когда началась Вторая мировая война и немцы оккупировали Париж, Эльза не хотела покидать город и продолжала создавать одежду, работая над военной коллекцией «Плати наличными и уноси». В нее вошли костюмы-двойки с широкими функциональными карманами, комбинезон цвета металлической посуды, в котором было бы удобно прятаться в подвале во время бомбардировок, и практичные платья. Однако половина закройщиков, работавших в бутике, были мобилизованы, и работа шла все медленнее, поэтому Скиап на время войны решила уехать в Америку к своей дочери. В Штатах она читала лекции по моде, путешествовала по разным городам, но большую часть времени посвящала волонтерской работе в Красном Кресте — на несколько лет Скиап почти полностью забыла о моде.
В 1945-м Эльза вернулась домой и попыталась реабилитировать свой бутик, но в послевоенное время ткани стали ужасно дорогим и дефицитным продуктом, а мех купить было почти невозможно. К тому же тогда на модную сцену уже вышел Кристиан Диор и покорил всех парижанок силуэтом new look. Некоторое время она продолжала выпускать коллекции для самых преданных клиенток, но в 1954-м закрыла бутик и уехала в Тунис воспитывать внучек. Умерла Скиапарелли в 1973 году — ее похоронили в Париже, как она и завещала, в пижаме цвета Shocking Pink.
Спустя более чем 50 лет после закрытия бутика на Вандомской площади, в 2006 году, владелец Tod’s Group Диего Делла Валле выкупил права на бренд у наследников Эльзы Скиапарелли. Первую коллекцию-оммаж после перезапуска, созданную под руководством дизайнера Кристиана Лакруа, показали в 2013 году. Следующую коллекцию для бренда создал Марко Дзанини, но в 2015-м его сменил Бертран Гийон, став постоянным креативным директором. Он занимался как прет-а-порте, так и кутюром. Благодаря Гийону в 2017 году дом Schiaparelli стал постоянным членом Синдиката высокой моды в Париже. В 2019-м Бертран Гийон покинул бренд, а на его пост пришел бывший арт-директор Thom Browne Дэниел Розберри.
Главная цель модного дома сегодня — адаптировать уникальную сюрреалистичную эстетику Эльзы Скиапарелли к трендам современной моды. И, кажется, у Розберри это неплохо получается, ведь наряды Schiaparelli мы то и дело видим на звездах. Сначала заметили актрису Хелен Миррен в «шокирующе розовом» платье на «Оскаре» 2019. Затем, в феврале 2020-го, звезда «Игры престолов» Эмилия Кларк прогулялась по красной дорожке премии BAFTA в платье со скелетом — оммаже на знаковую модель из коллекций самой Скиап. 20 января 2021-го весь мир, затаив дыхание, слушал, как Леди Гага исполняет гимн США на инаугурации Джо Байдена — в кастомизированном кутюрном платье Schiaparelli. Бейонсе получала награды на «Грэмми» 2021, став самой титулованной поющей исполнительницей в истории церемонии, тоже в платье авторства Розберри. Schiaparelli любит и молодежь, например, звезда сериала «Эйфория», модель Хантер Шафер и исполнительница роли принцессы Дианы в «Короне» Эмма Корин. Ким Кардашьян, Мадонна, Рената Литвинова — Schiaparelli сегодня носят все, и в этом Розберри, как когда-то сама Скиапарелли, обыгрывает многих коллег.