Бытует мнение, что искусство не продается. Аукционный дом Sotheby's с этим бы поспорил. 9 ноября одну из самых ценных картин Пабло Пикассо «Женщина с часами» продали за рекордные 139,4 млн долларов. В этой статье мы собрали истории пяти самых дорогих картин в мире. Так сколько же стоит каждая из них, и почему люди так высоко оценивают творчество художников?
5. «Игроки в карты» (3-я картина серии)
В первой половине 1890-х, работая над серией картин больше пяти лет, французский постимпрессионист начинал с огромного двухметрового полотна и многофигурной композиции, на второй картине сократил количество фигур до четырех, и на остальных оставил только самое главное – двух соперников, бутылку, на которую они скорее всего и играют, стол и карты. Ничего лишнего и отвлекающего внимания. Но лишь третий холст 1895 года входил в частное собрание греческого судостроительного магната Георга Эмбирикоса. Другие четыре холста находятся в музее Метрополитен, музее д'Орсе, галерее Курто и фонде Барнса. Сам Сезанн периодически называл себя гением и заявлял, что его картины начнут понимать сильно нескоро после его смерти. Так и случилось, после кончины предыдущего владельца «Игроков в карты» полотно было выставлено на продажу и приобретено королевской семьей Катара для государственного музея за $250 млн в 2012 году.
4. «Когда свадьба?»
Эта картина является самым известным полотном Поля Гогена в то время. В 2015 году катарская государственная организация Qatar Museums отдала за нее приблизительно $300 млн. Прежде чем отправиться в Катар, «Когда свадьба?» была показана на выставке произведений Гогена в Фонде Бейелера, в мадридском Центре искусств королевы Софии и в Phillips Collection в Вашингтоне. Такой интерес к работе художника оправдан, ведь перед написанием он поехал искать вдохновение на островах Французской Полинезии, где в итоге женился на 13-летней таитянке, будучи в браке, и создал множество портретов жителей того региона, в том числе картину 1892 года «Когда свадьба?», на которой изображены две дикарки, — это энергичная экзотика в исполнении парижского брокера, впервые сбежавшего на Таити в 1891 году.
3. «Обмен»
Картина американского художника-экспрессиониста голландского происхождения Виллема де Кунинга «Обмен» (иногда ее называли «Поменялись») — это один из первых абстрактных пейзажей Виллема де Кунинга, завершенный в 1955 году, который ознаменовал смену его стиля под влиянием Франца Клайна. «Стиль – это не что иное, как простой обман», – слова самого Де Кунинга, одного из лидеров абстрактного экспрессионизма прошлого века. Почти сразу работа была продана художником за $4 тыс. архитектору Эдгару Кауфманну-младшему. В ноябре 1989 года, картину продали на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке японскому арт-дилеру Сигэки Камэяме, владельцу Токийской галереи горных черепах, за 20,7 миллиона долларов. Позже она сильно упала в цене и была продана еще раз. А в 2015 эта масштабная работа размером 200,7 на 175,3 сантиметра внезапно ушла за $300 млн. известному миллиардеру, коллекционеру и меценату Кену Гриффини, став самой дорогой картиной. Впрочем, в 2017 году рекорд был побит, когда за $450 млн была продана работа якобы кисти самого Леонардо да Винчи, о которой пойдет речь далее.
2. «Спаситель мира»
Это самая дорогая и самая спорная картина в мире на данный момент. Авторство картины до сих пор не удалось установить, даже существует масса реплик данного полотна (или оно само является репликой), которые выполнили ученики и последователи стиля да Винчи. Считается, что «Спасителя» заказал французский король Людовик XII примерно в 1499-1510 годах. Долгое время холст считался безвозвратно утерянным. Глядя на полотно, никто и не предполагал, что под несколькими прослойками неудачных дорисовок и перекрашиваний, скрыт шедевр гениального мастера. В 2013 году арт-дилер Ив Бувье продал полотно за $127,5 млн российскому олигарху Дмитрию Рыболовлеву. После международного конфликта на фоне этой покупки, в 2017 году «Спаситель мира» вновь попал в продажу с эстимейтом в $100 млн, однако за дело взялись маркетологи аукционного дома Christie’s и продали шедевр за $450 миллионов, из которых $50 млн стали комиссией аукционного дома. Произведение кисти Да Винчи стало самым дорогим предметом искусства, которое когда-либо продавалось на аукционе в мировой истории. Полотно, которое относят приблизительно к 1500 годам, входит в число менее 20 сохранившихся до наших дней работ итальянского художника. Приобрел «Спасителя мира» министр культуры Королевства Саудовская Аравии для его экспонирования в филиале Лувра в Абу-Даби (ОАЭ), однако в 2019 году картину нашли на личной яхте принца Саудовской Аравии.
1. «Мона Лиза» (Джоконда)
Самой дорогой и недоступной картиной в мире, по праву считают «Мону Лизу», написанную в 1503-1505 годах, предположительно, Леонардо да Винчи. Полное название картины – «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» — одно из самых известных произведений живописи. Картина до сих пор считается эталоном портретного жанра. Она написана по всем канонам цветопередачи. Сейчас хранится в Лувре (Париж, Франция). Считается, что на картине изображена Лиза Герардини, супруга флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо. Ныне картина находится в нелучшем виде из-за многочисленных трещин, поэтому Лувр больше не отдает ее на выставки. «Мона Лиза» является национальным достоянием, оттого стоимость можно сформировать лишь примерно — реестры Лувра озвучивают страховую стоимость полотна в 900 миллионов евро, но если оно и будет когда-то продано, то значительно дороже. Суммы начинаются от 1 до 2,5 миллиардов долларов, но представить в ближайшем будущем такую сделку невозможно. А вот копии «Моны Лизы» продаются, причем весьма недешево. Так, в 2021 году работа неизвестного итальянца XVII века была продана за 2,9 миллиона евро. Это стало рекордом для копий «Джоконды».
Автор: Диана Батршина
Подписывайтесь на канал «Серебряного Дождя» в телеграм. Внутренняя жизнь радиостанции, новости кино, науки, технологий, искусства, а также все самые актуальные тренды. Оставайтесь под Серебряным Дождём.