Заголовок - байт (но Дыбовский однозначно гений), я сразу хочу сказать, что, по моему мнению, игры от Ice Pick Lodge - искусство, а искусство на то и есть таково, что для каждого оно раскрывается по-своему. Поэтому всё, что я буду говорить ниже - это то, как можно посмотреть на эту игру МОИМИ глазами. Я специально не смотрела (и не читала) ничего, что говорили разработчики или другие люди про Franz, мне было интересно написать эту статью с точки зрения своего игрового опыта. И я буду рада, если, прежде чем посмотреть на Franz с моей стороны, вы вполне насладитесь своим собственным видением (кстати в статье я постоянно буду называть ВАС то на «ты», то на «вы», надеюсь ТЫ не против :) ).
Незаслуженные подарки любишь?
Сможешь принять?
Тебя спрашивали это в начале игры, что ты ответил(а)? Иронично, что я ответила «нет, не люблю», но принять смогу :D Я тогда долго думала над этим вопросом и так и не поняла до конца игры, что значит «незаслуженный подарок».
После прохождения мой брат сказал мне: «игра же бесплатная, это подарок». И я действительно смогла его принять. Я видела тех, кто не смог это сделать: очень много разных разочарованных, негативных комментариев о Franz, как о слабом, неудавшемся проекте. Интересно, что они выбирали в начале игры? Я думаю, что их внутренний выбор прояснится позже (см. раздел про концовку).
Ты будешь это терпеть?
Ощущение, что общение с Франц очень знакомо, СЛИШКОМ знакомо, не покидало меня бóльшую часть игры. Часто Франц сравнивают с абьюзивными отношениями, но у меня не было долгого и близкого опыта общения с такими людьми. Кроме того, я много изучала эту тему и, как мне кажется, само явления абьюза раскрывается в полной мере именно при длительном общении. Эта игра слишком короткая, для того, чтобы передать такую идею. Я не знаю, что хотел Николай Дыбовский выразить и не претендую на то, чтобы выяснять, какие смыслы ОН закладывал в эту игру, но я искренне верю, что если бы у Николая была цель показать абьюз в человеческих отношениях, он бы не пренебрёг такой важной деталью, как долгая, постепенная и кропотливая обработка своей жертвы. Так откуда же тогда это знакомое ощущение? Почему я так сильно полюбила Франц, хотя я не позволяю ни себе, ни другим людям говорить и поступать, как она? Почему в её исполнении это виделось для меня столь гармоничным?
Может быть потому, что Франц - это искусство?
Что, если отнестись к искусству, как к чему-то живому? Только оно живое по-другому, не так, как живы мы. Искусству нужен тот, через кого оно сможет высвободиться во внешний мир. Это как абстрактная субстанция, которая готова протечь через любые дыры, если она их найдёт. А дыры эти - деятели искусства, те люди, которые, быть может и сами того не зная, начали с искусством эту игру.
Играем с Franz
Я разделяю два режима творчества, для удобства назовём их как-нибудь, например «сочинение» и «марионетка» (я вовсе не настаиваю на этих названиях, я и сама думаю, что они не особо подходят под описание того, о чём я говорю).
- «Сочинение»: ты сам(а) изначально знаешь, чего хочешь; ищешь, как это сделать; знаешь, каким оно будет. И если оно не такое, как тебе надо, ты просто это исправляешь.
- «Марионетка»: ты просто создаёшь возможность, где ты можешь что-то сотворить, а потом твоим телом будто что-то управляет - ты не знаешь, что ты делаешь, зачем, к чему это приведёт и как ты на самом деле хочешь, ты просто наблюдаешь за тем, как ты что-то делаешь, будто марионетка, а это что-то будто просто использует тебя для того, чтобы создать себя.
Я связала свою жизнь с творчеством и режимы, которые я описала выше - это не теория, взятая откуда-то (хотя я буду рада узнать что-то новое у того, кто ещё изучал эти ощущения), это мои собственные наблюдения за своим процессом создания чего-либо (лично я создаю музыку, изображения и 3D модели).
К чему всё это?
К тому, что режим «марионетки» запускает ряд очень странных, но интересных ощущений, которые влияют в целом на всю жизнь: на то, как ты думаешь; как относишься к творчеству; как оно влияет на тебя… и на много ещё чего. И всё это начинается будто бы с игры: ты просто берёшь первое, что тебе попалось и не отпугнуло, и начинаешь с этим играть. А оно начинает играть с тобой. Например, найди любой приятный (или не приятный, но интересный) звук, и просто начни что-то играть. Нет, не так. Вот это ближе. Ближе. НЕТ, убери.
Что-то напоминает?
Дальше больше (Больше! <3). Чем чаще ты это испытываешь, чем чаще внутри тебя появляется что-то как-будто из-вне, как внутренний голос, только не голос и будто бы он и не твой, который говорит тебе: «приходи, давай играть», «давай сделаем это», а потом: «ты ничего не можешь, у тебя всё не так». Однажды ты придёшь играть, а этот голос внутри молчит, ничего не получается и сам(а) не понимаешь, что и как надо делать. А потом посреди сна, работы, чего угодно оно СРОЧНО вызывает тебя, это сильное желание (или внутреннее требование, не очень приятное ощущение, похоже на сильную потребность), чтобы ты создал(а) этому «чему-то» возможность проявить себя через твоё творчество. Вот ты сидишь полностью поглощенный (поглощённая) процессом, а в следующую секунду всё пропадает и ты остаёшься наедине с собой и тем, что создал(а).
Если вы когда-нибудь слушали демки своих друзей, вы могли ощутить те издевательства, о которых говорила сама Франц
Вот оно какое, искусство. Живое, неуловимое, но проникающее и захватывающее. Требовательное, мимолётное, изменяющееся. Прямо как Франц. Как искусство, что без тебя будто в клетке, ведь оно не может без тебя проявиться. Как Франц, к клетке (по сути она заточена в телефоне) которой ты подходишь, ожидая возможности увидеть её, прикоснуться к ней, попытаться понять её , поиграть с ней. Как Франц, в клетку которой ты заходишь, в этот цилиндр, из пустотных дыр которого она пробивается, трогает тебя, дёргает, манипулирует тобой, невнятно бормочет и тихо шепчет.
Пространство игры как внешняя часть цилиндра, вокруг которой ходит игрок
Пространство игры как внутренняя часть цилиндра, внутри которого находится игрок
И если ты выбираешь искусство, выбираешь быть с Франц, ты будешь иметь дело со всеми её сторонами, как приятными, так и ужасными. И чем больше ты выбираешь её, тем больше она в тебя проникает, тем больше твоя жизнь, мысли и поступки, твои слова и ощущения походят на искусство.
А вдруг однажды ты ощутишь, что и тело возможно не твоё, ты лишь наблюдатель в нём, создатель условий для того, чтобы нечто необъяснимое, неосязаемое и абстрактное проявляло себя через это тело, собирало себя из частей тебя? Ресничка за слезой, зубчик за ноготком…
Концовка не могла быть другой, но она тебе явно не понравилась (Franz тоже могла быть другой и она вряд ли тебе понравилась)
Монолог о великом
Как с начала создания видеоигр, так и по сей день к ним принято относиться, как к развлечению, занятному времяпровождению, лекарством от скуки. И разработчики игр потакают этому, пытаясь удовлетворить потребности игрока. Мы сделаем, как ты хочешь, а ты принесёшь деньги. Так происходит и с кино, и с любыми другими видами творчества, которые любят люди. Так работает коммерция и это нормально.
Но это работает и в обратную сторону: человек, испытывающий скуку, жаждущий отдыха или соревнований (какие ещё потребности закрывают игры?), ожидает, что зайдя в видеоигру ему дадут определённый опыт. Именно за этим опытом он идёт. И это нормально.
Но что происходит, когда обычный среднестатистический игрок, находит в игре не удовлетворение своих потребностей, а что-то странное, не понятное, что ещё и начинает тебя грузить. «Эй, игра, ты должна быть увлекательной, а мне скучно читать эти непонятные фразы, я что по-твоему, должен думать? Если я захочу думать, я пойду решать логические головоломки, понятно тебе? И вообще разве это геймплей? Это халтура какая-то! Если ты хочешь мне принести эмоции, то доноси их понятно и так, чтобы мне было приятно их испытывать, все эти сценарии же уже давно прописаны, неужели сложно сделать так, как я хочу???», - говорит (выдуманный) среднестатистический игрок, привыкший к коммерческим играм.
Если игра не даёт опыт, к которому привык такой игрок, она рискует мгновенно обесцениться, собрать негативные отзывы и, что ещё страшнее, остаться забытой и никому не нужной.
Если бы игра была чем-то вроде живого существа, какогó было бы её существование?
Ой, кажется мы уже говорили об этом
Да, игра как искусство… Если вы были знакомы с Ice Pick Lodge ранее, то возможно уже знаете, что именно этим они и занимаются - созданием искусства в виде игр. И что это значит? Дыбовский много говорил на эту тему, в сети куча таких роликов. Но здесь я вкратце расскажу своё видение на этот счет (если вы/ты/мы/они не против).
ВНИМАНИЕ! ЛИЧНОЕ МНЕНИЕ НЕ ПРЕТЕНДУЮЩЕЕ НА ИСТИНУ (впрочем как и вся эта статья)
Творчество - это любая деятельность, увлекающая человека в создании чего-либо. Искусство - это произведение, которое «внедряется» в зрителя (слушателя, игрока и т.п.) и далее живёт вместе с ним, навсегда индивидуально изменяя (пусть даже и не кардинально, хотя и такое вполне возможно) его мышление, мироощущение, самовосприятие. Искусство показывает себя для разных людей по-разному и каждый может в нём найти что-то по-настоящему ценное, если будет открыт этому.
Искусство, творчество, бла-бла-бла, ты ещё читаешь? Если да, то знай, что я уверена, что искусство рождается чаще способом «марионетка», чем «сочинение». И ощущается его создание иначе: как пропускание через себя нечто и живого, и не живого одновременно, чего-то инородного, но исходящего изнутри.
ПРОЩЕ ГОВОРЯ
Franz - это игра-искусство, она не создана для того, чтобы удовлетворять твои потребности, но она может дать тебе совершенно новый опыт, расширение границ мышления и восприятия (и это легально!), если ты будешь открыт(а) к нему, если ты сможешь принять этот подарок (о вопросе про подарок будет ещё чуть ниже, я подвожу к этому).
Так что с концовкой-то?
Не удивительно, что она тебе (скорее всего) не понравилась:
«ФУ» №1: В концовке отсутствует как таковой геймплей (ты можешь что-то делать, но это, кажется, особо ни на что не влияет)
«ФУ» №2: Концовка не создаёт ощущения завершённости
«ФУ» №3: Зачем я старалась (старался), где мой ПРИЗ?
Итого у нас 3 «ФУ», получается фу-фу-фу, как можно было сделать настолько бездарную концовку, я что, зря кликал(а) по экрану всё это время???
Сюрприз-сюрприз, если к моменту концовки у тебя возникли именно такие мысли, то да, это было зря. И это иронично, потому что даже такой исход ну уж очень сильно напоминает отношения с искусством: если ты с ним ради результата, разочарование неизбежно. Ты начинаешь взаимодействовать с искусством, думая, что это приведёт тебя к конкретному исходу (будь то мечта о всемирной известности или представление о том, каким будет произведение, когда оно будет закончено) и это никогда не совпадает с реальностью. Ты думаешь, что общаясь с Franz конкретным образом, ты не только посмотришь на свои «труды» в конце, но и сделаешь её такой, какой хочешь, а получаешь ничего из того, ради чего старался (старалась).
Более того, на мой взгляд концовка совершенно логичная, иначе и быть не могло. Если ты выбираешь искусство (а ты выбираешь его каждый раз, когда идёшь к нему, когда заходишь к Franz), если ты доказываешь (прежде всего себе), что ты хочешь и готов(а) идти с искусством до конца через все сложности (если ты доходишь до конца игры) - вы сливаетесь воедино (см. раздел «Играем с Franz»).
И здесь не должно быть никакого «конца» как такового, ведь слияние с искусством - это процесс незавершенный, это лишь начало жизни с новым взглядом на неё. Чувство завершенности здесь просто не уместно. Кстати, я уже говорила, что Дыбовский - гений?
Возможно ли принять незаслуженный подарок?
Ты ещё помнишь, что я в начале статьи я размышляла над вопросом про «незаслуженный подарок»? Мне кажется, в этих двух вопросах гораздо больше смысла, чем кажется на первый взгляд. Как подарок может быть незаслуженным? Ведь если тебе его дарят, значит считают, что ты достойна (или достоин) его взять (ВОЗРАЖАЮ! Можно подкупить подарком! - Но разве это подарок, а не подкуп?). А если ты сам(а) не считаешь, что ты достоин(а) его, сможешь ли ты его принять? Какие ощущения он будет вызывать, если примешь? Не будет ли он отягощением, стыдом, напряжением?
Мне кажется, что само словосочетание «незаслуженный подарок» подразумевает, что ты не сможешь принять этот подарок. И не потому, что это будет твоим моральным решением, а потому что ты не сможешь даже увидеть в том, что тебе предлагают, подарок. И с другой стороны заслужить подарок - это быть готовой (готовым) к внутренней работе, быть открытым (или открытой) к новому, к тому, чтобы в первую очередь увидеть в предлагаемом что-то важное для себя. Только так ты действительно можешь «заслужить» подарок, когда ты сам(а) находишь его в том, что тебе предлагают. А если ты уже видишь в этом что-то важное для себя, то отдать это не сможешь, потому что ты уже нашел (нашла) это, оно уже твоё.
Мне кажется те, кто приходит в игру с потребительским отношением («давай мне уже свой геймплей, будь интересной, будь такой, как я хочу!»), лишают себя возможности найти в этой игре для себя «подарок», а значит лишают себя возможности заслужить его. Они не искали этот подарок, поэтому не нашли; они не заслужили его, потому что поиск и есть процесс становления подарка заслуженным (поиск - процесс заслуживания, хе-хе).
И напротив - кто ищет, тот найдёт. Да, так можно с любым продуктом творчества и это именно тот подход, который мне хотелось бы вам показать. Самые важные, глубокие и ценные новые знания находятся там, где человек идёт навстречу к искусству, потому что именно так он открывается к новым знаниям. Если бы важная для человека тема была ранкой на боку, то этот бок к искусству он бы и подставил, именно тот бок, который требует нового взгляда на мир (текст для философов: если рассматривать путь человека, как обогащение и углубление внутренней сложности личности, то искусство - отличный способ это делать эффективно, (БЫСТРО, НАДЁЖНО)).
Некоторые произведения будут вызывать больше качественных изменений, некоторые не будут приносить ничего нового, как бы вы ни старались для себя это новое найти. Но суть остаётся неизменной - искусство становится ценным только тогда, когда человек идёт к нему навстречу. И искусство обесценивается, когда от него ждут конкретного эффекта.
ОНО ЖИВОЕ
У меня не было цели полностью раскрыть все мысли, возникающие во время моего прохождения, да и придётся тогда написать книгу (а если ты дочитал(а) до сюда, я считаю, что мы оба уже огромные молодцы). Наверно весь мой спитч посвящается тому, что к искусству можно относиться, как к чему-то живому. К нему нужен свой подход, осторожный, аккуратный, как и к Franz. И такое отношение открывает много новых интересных мыслей, новый способ смотреть в целом на мир. Если хотите, можете тоже попробовать пожить с этой мыслью какое-то время. Если кто-то уже с ней давно живёт, я была бы рада узнать, как вам с этим живётся, с какими трудностями вы сталкиваетесь и какие чудеса для себя находите.
Я думала, как сделать чувство завершенности в конце этой статьи, но… знаете, что?