«Открытый город» стремится познакомить участников проекта, прежде всего, с малодоступными объектами культурного наследия, однако в программе, конечно, есть и музейные объекты, к примеру – Государственный Эрмитаж, Китайский дворец в Ораниенбауме, дом-музей художника П.П. Чистякова. Давайте познакомимся с интересным музеем, который некогда существовал на берегах Невы, но канул в Лету.
Маленький одноэтажный дом в восемь окон по фасаду… Скромная, почти чуждая Петербургу, или, точнее, почти уже забытая в Петербурге архитектура. Этот домик приютился среди шестиэтажных пышных громад, словно полузабытая тень далёкого прошлого. Из таких домиков состоял в былые дни весь Петербург, но теперь их уже почти не встретишь в нашей столице: они – музейная редкостьЖурнал «Нива»
апрель 1914
Так ностальгически журнал «Нива» в апреле 1914 года начинал рассказ о «Старом домике» – необычном частном петербургском музее, некогда существовавшем напротив Летнего сада, в доме 8 по Соляному переулку.
Создателем этого музея, торжественно открытого 23 февраля 1914 года, был актёр и режиссёр Александринского театра Юрий Эрастович Озаровский. Играя в исторических пьесах, артист старался досконально изучить эпоху, вжиться в неё. Для этого он начал собирать предметы старины – мебель, костюмы, подсвечники, кубки. Окруженный этими артефактами, Озаровский напитывался прошлым и правдоподобно воспроизводил на сцене стиль речи и манеру поведения наших предков. Собирательство было поставлено на научную основу: актёр прошел курс обучения в Археологическом институте, систематизировал свои знания.
Особую страсть Озаровский питал к галантному XVIII веку, но отдавал дань и понравившимся вещам начала XIX столетия, принадлежавшим Александровской эпохе. Стабильному росту коллекции способствовали гастроли в городах России и зарубежья, откуда артист неизменно приезжал не с пустыми руками.
Со временем его квартира наполнилась множеством ценных предметов, но что одному ходить среди них? В 1911 году он отправил многие вещи из своей коллекции в Царское Село, на юбилейную выставку, посвященную 200-летию этой блистательной царской резиденции. Эти предметы эпохи Елизаветы Петровны были выставлены в «Эрмитаже» – парковом павильоне в стиле пышного елизаветинского барокко. Умело составленная экспозиция заслужила восторженные отзывы, и Юрий Озаровский получил за нее Большую золотую медаль.
Раз есть интерес к коллекции – нужно показывать её не от случая к случаю, а постоянно, нужно создать общедоступный музей! В 1912 году Озаровский развёлся, ему пришлось подыскивать себе новое обиталище, и в качестве такового он выбрал тот самый одноэтажный скромный домишко конца XVIII века, затёртый каменными многоэтажными крепышами. Здесь-то и решено было обустроить музей.
Озаровский сделал в доме щадящий ремонт, сохранив все, какие возможно, деревянные детали интерьеров и непритязательной фасадной отделки, и начал размещать здесь те 600 предметов старины, которые сумел собрать. В создании экспозиции ему очень пригодился опыт Царскосельской выставки, и дело пошло споро.
Новоиспечённый музейщик создал анфиладу из пяти музейных залов, каждый из которых представлял реконструкцию жилого интерьера той или иной исторической эпохи. Зал «ранней петровской эпохи» был выдержан в духе «голландского или шведского мелкого буржуазного жилья». В помещении, оформленном в стилистике «петровской комнаты более поздней эпохи», была представлена «прочная, солидная мебелью, способная выдержать петровских богатырей». Далее следовало «царство жизнерадостного барокко» эпохи «Дщери Петровой», где на фоне ярких персиковых обоев и золочёной резьбы была расставлена мебель, воскрешающая царство «широких «роб», париков, менуэтов, «машкерадов», которые так любила Елизавета Петровна. «Строгостью и чопорностью» отличалась комната эпохи Екатерины II, отделанная в «благородном и спокойном» духе. «Характерная, изящная и простая в своем изяществе мебель» встречала посетителей в зале Александровской эпохи. «И на каждом шагу здесь чувствуется искренняя и живая любовь к старине и уменье осветить эту старину и приблизить ее к нам», – подытоживала «Нива».
Особенностью экспозиции было отсутствие пояснительных надписей, табличек, ограждений. Озаровский стремился погрузить посетителей в прошлое с максимальной полнотой, как бы перенести их в машине времени в прошлое. Музей постоянно пополнялся – как за счёт новых приобретений хозяина, так и за счёт подарков его коллег и почитателей, проникшихся энтузиазмом артиста-музейщика. Экспозиция регулярно оживлялась ретроспективными спектаклями, производившими особо сильное впечатление среди подлинной обстановки.
Музейное дело развивалось, вскоре даже вышел небольшой каталог с кратким описанием музейных предметов. Однако в 1915 году Юрий Озаровский оставил Александринскую сцену и перебрался в Москву, где получил должность руководителя Московского драматического театра. Переезд и возникшие финансовые проблемы заставили артиста с болью в душе продать свой с такой любовью созданный музей, который в 1916 году был куплен за 15 тысяч рублей Школой народного искусства.
После революционных бурь 1917 года Юрий Озаровский прокинул Россию, основал за рубежом Русскую драматическую школу, скончался в Париже в 1924 году.
Школа народного искусства сумела сохранить большинство экспонатов музея «Старый домик», которые пополнили коллекции Государственного Эрмитажа, где сохраняются и поныне. Сам одноэтажный домик не уцелел, сейчас на его месте возвышается здание советской эпохи…
Автор: Чепель Александр Иванович, краевед, кандидат исторических наук, член Совета СПбГО ВООПИиК, ведущий авторской рубрики сайта «Открытый город».