Для всех, кто ждал, и для всех, кто видит его впервые: сегодня, на излете ноября я покажу работу, с которой всё начиналось в плане отношений с котами Юралги Норд.
Начало этой истории в записи:
Там я рассказала о котах Юралги Норд и о первом знакомстве с ее работами. Началось оно именно с этого кабошона — с Котом-Хранителем.
С какой историей мы пошли на конкурс
Листопад происходит потому, что осень открывает занавес. В ноябре всё покажется как есть и не будет никаких декораций.
Ноябрь — это безвременье, темнота и пустота.
Людям не по себе, поэтому они стремятся заполнить чем-то это время. Например, тем, что успели собрать до наступления осени. Или заморозкой винограда, чтобы сделать ледяное вино. С ним приятнее вспоминать пору изобилия и света. И его можно даже попробовать на вкус.
А время пустоты вскоре наполнится белым снегом и под присмотром Кота-Хранителя оно будет ждать и наполняться новыми силами, жизнями, энергией, любовью.
Всё повторится. И всё будет по-новому.
Слишком часто бывает так: что-то должно разрушиться, чтобы появилось что-то новое.
Колье стало победителем, а мне под ёлочку потом прилетело много материалов в качестве приза. Было хоть чем погордиться в тот год.
Конкурс Fashion Colorworks 2020
Про международный конкурс "Мода и Цвет" я писала уже много раз. Некоторые из записей:
Конкурс 2020 года знаменит тем, что на данный момент, это был последний сезон.
Конкурсантам было предложено выбрать триаду из цветов сезона и сделать с ее доминированием украшение.
И мне показалось, что ШаманоКот, которого мне очень хотелось пустить в работу с материалами из коробки с ним, очень подойдет к третьей триаде: кораллово-розовый-палочка корицы-виноградное компоте.
Как я делала колье
Это одна из немногих работ, про которую я нигде не писала подробно. Сначала сохраняла атмосферу секретности, а потом мое здоровье подкинуло неприятный сюрприз, пришлось уволиться с работы. Характер недомогания был настолько непонятным, что это привело к длительным мрачным размышлениям о том куда я иду, а куда на самом деле надо. Однако мне кажется, что колье заслуживает длинной статьи :-)
Эскиз
Изначально я хотела кулон. Рисовала эскизы, прокручивала в голове как же сделать что-то более декоративное, чем кусок пейзажа, как я это делаю обычно.
И все же форма пришла через историю. Однажды перед тем как заснуть я увидела, что осень к ноябрю поднимает занавес для театра пустоты, где разные сущности обитают с равной вероятностью получить очертания или окончательно раствориться.
Раскладка
Сохранилось у меня несколько промежуточных снимков. Вернее, это самое начало. Тем интереснее с чего начиналось.
Основа, как обычно, жесткий фетр, расчерченный по тетрадному листу, чтобы поддержать симметрию. В этой работе важно было сразу вышить контур, чтобы случайно не нашить лишнего и исказить форму:
Не всегда все подготовленные материалы идут в работу...
Занавес осени: коралловые семена и листья в сумерках цвета винограда
Занавес я хотела сделать объемным, но так долго думала над тем насколько и как это сделать наиболее декоративно, что времени уже не оставалось и колье пришлось переносить на плоскость без особых излишеств.
В этой работе много не очень заметных деталей. Например, шишечки:
Мне хотелось визуально "заправить" занавес за линию колье, но поскольку занавес получился весьма условным, пришлось ограничиться вензелями:
На веточках как будто круглые семена и погибающие листья, тут помогли чешские бусинки с разным покрытием. А фон стал виноградными сумерками — такой пасмурный фиолетовый цвет, который фотографировать нереальная мука!
Ледяной виноград
В материалах к кабошону винограда не было. Был коралл, была корица, а дальше лед и снег. Конечно, они мне все еще были нужны, но что делать с виноградом?
Тогда я по-другому посмотрела на капельки от сваровски с серебряной патиной. Перевернула их и решила сделать из них замороженные виноградные гроздья:
Здесь эффект патины уже почти не заметен, но если интересно о чем это я, то на другой работе показывала крупно:
Ледяное вино и правда делают из замороженного винограда. Замораживают его не в холодильниках, а оставляют на лозе до минусовых температур. Получается дорогое коллекционное вино...
Добавила еще пару гроздей вокруг очень высоких кристаллов виноградного оттенка, и еще по парочке маленьких, вышитых объёмно с использованием бусин и биконусов сваровски.
Лоза вьется поверх работы, сделана из жесткой канители, армированной тонкой проволокой.
И добавим немного тепла с помощью корицы
Честно сказать, корица у меня больше ушла в античную бронзу, но это допустимо условиями конкурса: мы не художники и сами краски не смешиваем, а работаем с тем что есть, стараясь выбрать максимально правильный оттенок и представить его в окружении правильных цветов.
У меня на роль коричного оттенка пошла канитель и гибридный бисер, ставший фоном для кота (там где вышивка стройными рядами):
И еще одна незаметная деталь: капелька сваровски. Она маленькая, но редкого бронзового цвета с ярким синим отблеском. Для меня она была ноябрьской дождинкой и очень хотелось включить ее в работу. Повесила ее на штырек пина, чтобы она при ходьбе болталась и вспыхивала неожиданно. Так и получилось — она вспыхивает, но в снимках работы ее практически не видно:
Зато на снимке выше хорошо видно что такое гибридный бисер: у него неравномерная окраска.
Вновь пейзаж, но вписанный в форму крашения
Есть у меня проблема с украшениями. Или не проблема, а потребность? Словом, мои украшения прежде всего какие-то истории, а истории я всегда вижу какими-то пейзажами. Поэтому то, что получается как-то далековато от того, что действительно является украшением. Это просто кусочки пейзажа:
Поэтому в тот раз я так маниакально делала эскизы — хотелось форму поизящнее, чтобы было поближе к понятию украшения. По итогу правда всё равно получился пейзаж с первым и вторым планом и даже с линией горизонта.
Вероятно, это уже привычка.
Еще одна привычка: при разборе материалов обратно по коробкам нечаянно собрать небольшие сережки.
Главное, коту уютно!
И это можно носить? И даже не в оперу?
Раз уж обещала, то показываю. Колье-то оно, конечно, не кулон и не брошь, но не такие они и обязывающие. Во всяком случае, все свои колье я спокойно ношу летом с просто одеждой, в офис, а не в театр в вечернем платье.
Другое дело, что снимки я делаю редко. Но вот с экскурсии в Абрау-Дюрсо есть несколько кадров.
Более подробно о моем видении украшений в обычной жизни я еще напишу, тем более, что готовых украшений осталось уже очень мало, а канал бросать пока не собираюсь.
Читайте также про другие работы с росписью Юралги: