Привет, друзья искусства! Вы когда-нибудь задумывались над тем, что в книгах, фильмах и играх про постапокалипсис всегда выживают люди, и часто очень мало внимания уделяется братьям нашим меньшим? В мире, изображенном Мартином Виттфутом, люди, как правило, отсутствуют. От них остался лишь мусор: разбитая машина, когда-то благоустроенная квартира в частично разрушенном здании... На картинах, которые поочередно печальны, загадочны, тревожны, но неизменно прекрасны, мир принадлежит животным. Работы Виттфута побуждают людей задуматься о нашем месте в этом мире именно потому, что нас там нет. «Везде и во все времена мы были заняты тем, что создавали вещи в настоящем с целью послать сообщения в наше будущее. Какая необычная привычка. Мы — единственный вид, населяющий эту планету, который ведёт себя подобным образом, и в этом есть что-то действительно прекрасное и глубокое». Мартин Виттфут «Где-то в начале средней школы я понял, что хочу посвятить большую часть своего обучения и времени худож
Привет, друзья искусства!
Вы когда-нибудь задумывались над тем, что в книгах, фильмах и играх про постапокалипсис всегда выживают люди, и часто очень мало внимания уделяется братьям нашим меньшим?
В мире, изображенном Мартином Виттфутом, люди, как правило, отсутствуют. От них остался лишь мусор: разбитая машина, когда-то благоустроенная квартира в частично разрушенном здании...
На картинах, которые поочередно печальны, загадочны, тревожны, но неизменно прекрасны, мир принадлежит животным. Работы Виттфута побуждают людей задуматься о нашем месте в этом мире именно потому, что нас там нет.
«Везде и во все времена мы были заняты тем, что создавали вещи в настоящем с целью послать сообщения в наше будущее. Какая необычная привычка. Мы — единственный вид, населяющий эту планету, который ведёт себя подобным образом, и в этом есть что-то действительно прекрасное и глубокое».
Мартин Виттфут
«Где-то в начале средней школы я понял, что хочу посвятить большую часть своего обучения и времени художественным проектам и занятиям, и, к счастью, я нашел школу в Торонто, где предлагался довольно широкий спектр художественных занятий».
Мартин Виттфут
«У нас был класс живописи, класс иллюстрации, рисования с натуры и несколько других вариантов, которыми я воспользовался. Это помогло мне создать довольно солидное портфолио для поступления в колледж».
Мартин Виттфут
«Там уделялось большое внимание работе в студии, и это помогло мне понять, с какими средствами я хочу работать, каковы основы сильной композиции, как визуально решить проблему идеи и т.д».
Мартин Виттфут
«Во время учебы я думал, что буду зарабатывать на жизнь иллюстрацией, чем и занимался некоторое время после окончания школы, но постоянно возвращался к масляной краске как к средству, с которым мне больше всего хотелось работать. У нее такая долгая история, и она может быть такой "живой" - то, чего, как мне казалось, всегда не хватало в моих экспериментах с акрилом и цифровыми средствами, например».
Мартин Виттфут
«Классические картины маслом часто таят в себе нечто невероятное: своего рода капсулу времени с эпохами, философией и социальной культурой прошлых времен, на которые только искусство может дать нам подлинный взгляд. Многие классические картины отражают то чувство, которое, несомненно, всегда осознавалось художниками на протяжении всей истории человечества: мы все по какой-то причине разделяем инстинкт или желание алхимически переработать реальность наших чувств и мыслей в некий "объект", которым можно поделиться друг с другом».
Мартин Виттфут
«Время от времени я задаю этот вопрос другим художникам: "Если бы вы узнали, что остались единственным человеком на Земле, с бесконечным запасом материалов под рукой, вы бы продолжали творить?". Я не уверен в своем ответе, но склоняюсь к тому, что нет, потому что не с кем было бы говорить, кроме как с самим собой».
Мартин Виттфут
Если вам понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал, чтобы узнавать и о других интересных визуальных проектах каждый день!