Вам перестали попадаться тысячи постов в розовых тонах и розовые рекламы всего на свете? Тогда предлагаем разбавить ожидание новой розовой волны и толп Барби и Кенов на ближайшем Хэллоуине и снова вспомнить об этом удивительном, возможно, главном фильме года, который перевернул все с ног на голову.
Вашему вниманию, #лонгрид о самом распиаренном фильме (который точно того заслуживает, по нашему скромному мнению) – «Барби» Греты Гервиг. Кажется, что можно сказать о фильме, о котором уже СТОЛЬКО сказано? Но мы попробуем.
P.S. Осторожно! В статье много спойлеров!
Короткая предыстория
Кукла Барби была создана в 1959 году Рут Хэндлер и ее мужем Эллиотом, владельцами компании Mattel, и названа так в честь их старшей дочери Барбары. Барби сильно отличалась от игрушек того времени, что неудивительно, ведь ее создал мужчина (дизайном продукта занимался Эллиот, в то время, пока Рут управляла компанией целиком) и «прообразом» была Билд Лилли – коллекционная куколка, которую продавали мужчинам в табачных магазинах. Мужчины куколку не оценили, зато их дети – более чем!
Кажется, создатели Барби получали не меньше удовольствия от своего детища, чем играющие в Барби девочки. Они одевали куклу по последнему писку моды, черпая вдохновение у Christian Dior, Yves Saint Laurent, Burberry, Chanel, Versace… Модные дома сами принимали участие в создании нарядов для новой иконы стиля. Внешний вид Барби шел в ногу со временем, модернизировались не только наряды, но и макияж с прической, фигура.
Барби была не только красива, но и амбициозна. Ее профессии сменялись одна за другой, меняя сознание женщин того времени. Mattel видели свою миссию показать женщинам через их маленькую подопечную, что перед ними на самом деле открыты невероятные перспективы, и они могут стать кем угодно – врачом, няней, учительницей, космонавтом и даже баллотироваться в президенты.
В 1961 году на свет появляется Кен, который получил свое имя в честь младшего сына создателей – Кеннета. Кен был представлен как бойфренд Барби, но по факту выступал скорее как аксессуар к нашей главной героине. В карьерном пути ему также не особо везло – Барби успела освоить более 200 профессий за свою жизнь, в то время, как Кен всего 40. Он являлся спутником в большинстве ее приключений – вместе они снимались в кино, отправлялись в кругосветное путешествие, становились Олимпийскими чемпионами и еще много-много всего, но… так и не стали настоящей семьей! Так, беременная Барби, Барби с ребенком и прочие серии не нашли своей популярности среди девочек.
За годы своей «жизни» философия кукол Барби менялась вместе с развитием общества. После 1980х начали появляться друзья Барби и питомцы, после 2000х линейку расширили куклы, представляющие разные расы, фигуры, культуры и стили жизни.
Жизнь Барби кажется совершенно прекрасной – в ее мире у нее всегда самые красивые дома, самые завораживающие наряды, самые быстрые машины. Любая Барби – центр воображаемого мира, который постепенно выстраивала у себя дома каждая девочка, у которой была заветная кукла. Идеальный мир, в котором не бывает проблем. Но так ли это?
Магия фильма "Барби"
О чем вообще фильм? Вокруг этого разгорелось немало споров. Многие решили, что он целиком посвящен критике патриархата (таким, в основном, картина и не понравилась), но на самом деле все гораздо сложнее. Преподнося в массы фильм как комедию и приключения, авторы раскрывают темы экзистенциального кризиса, поиска себя, проблему гендерного неравенства и недостижимости идеалов, при этом показывая, какая она, «настоящая красота», выходящая за рамки идеального внешнего вида.
Но как же им это удалось? Магию творит не только безупречно подобранный каст, но также игра цветов, теней, ракурсов и еще целый букет деталей (не говоря даже о куче отсылок!), о которых мы хотим с вами сегодня поговорить.
Постановка кадра
В течение фильма Барби успевает побывать в своем родном Барбиленде, погулять по реальному миру, обойти офис Mattel. И не нужно сильно стараться, чтобы заметить, насколько повествование внутри каждой из этих локаций отличается друг от друга.
Барбиленд
С этого начинается фильм, сразу погружая нас в атмосферу идеального пластмассового мира без изъянов. В нем нет плохой погоды, всегда светит солнце. Вокруг пластиковые розовые дома без окон и дверей, ведь это мир Барби – им нечего стесняться, им безопасно и комфортно в абсолютной открытости. Все вокруг напоминает нам об игрушечности этого мира: у Барби в момент пробуждения идеальная прическа, из душа не льется вода, еда пластиковая и выглядит, как в рекламе, экстра стильный и люксовый наряд, размеры предметов не соответствуют реальности. В этом пластмассовом мире даже лестницы не нужны, ведь Барби (так зовут всех жительниц Барбиленда) перемещаются, порхая как бабочки, не напрягая ни одну мышцу.
«Несмотря на причудливость пластикового мира, в картине использован минимум компьютерных спецэффектов. Это решение связано с тем, что кукла Барби была выпущена в 1959 году, и постановщице Грете Гервиг хотелось отдать дань уважения эпохе, используя технологии, доступные режиссерам того времени. Особое влияние на Гервиг оказал „Волшебник страны Оз“, в котором присутствует ощущение „подлинной искусственности“: мы понимаем, что небо нарисовано, но сама декорация существует в физической реальности. Этот прием делает фильм более осязаемым, что очень важно для истории об игрушке, которую дети привыкли трогать и держать в руках»
– Сабина Карабаева, эссе Кинопоиска
Большую роль в визуальной картинке также имеет свет. Оператор Родриго Прието, чтобы показать невинность (и вместе с тем пустоту) персонажей, показывает их в кадре с идеально освещенным фронтальным светом лицом. Таким образом на лицах героев оказывается минимум теней, что очевидно, невозможно в реальности. А для осознания нами полной предсказуемости этого мира прибегает к повторениям одних и тех же кадров и визуальным параллелям. Камера двигается четко за персонажами, идеально повторяя их скорость, потому что в Барбиленде каждый день происходит одно и то же, делая их ежедневный быт предсказуемым и неспешным. И как только наша "стереотипная" (как ее обозначили в фильме на страх самой компании Mattel, которая была против этого тэга) Барби начинает сомневаться в естественности подобной жизни, она сразу буквально «выпадает» из кадра.
Правда есть в Барбиленде и островок несовершенства – домик "странной" Барби, которая давно перестала быть "как все", за что ее заклеймили и изгнали из идеального общества.
Интересный факт: Странный домик был любимым у художницы-постановщицы фильма Сары Гринвуд и стал результатом вдохновения из очень интересного источника - дома из знаменитого хоррора «Психо».
"Одна из моих ранних отсылок заключается в том, что вы поднимаетесь по лестнице, а там - Психо-дом. И мы привнесли некоторые другие элементы – его дизайн был намеренно искажен, все было бесформенным и в беспорядке".
– Сара Гринвуд
Забавно, что именно отсюда и начинается путь нашей Барби в реальный мир.
Реальный мир
Покинув Барбиленд, используя все существующие способы передвижения (даже пересев с космического корабля на ролики – вот они, контрасты!), наша Барби оказывается в реальном мире. Примечательно, что во всех сценах этого путешествия используются декорации и почти нет компьютерных эффектов. После прибытия героев в реальный мир заметно меняется визуальная картинка фильма. Цвета значительно теряют в яркости, вокруг становится больше серого цвета. Камера начинает двигаться небрежно, хаотично, ракурсы перестают быть идеальными, а картинка – выверенной до миллиметра. В кадрах будто появляется дыхание, жизнь. Самые яркие в этом мире – Наши Герои, чьи лица теперь освещены естественно, у них появились эмоции, их пустота и неестественность начала пропадать. Барби и Кен быстро идут переодеваться, чтобы меньше выделяться, но градус убавляется незначительно – основная трансформация героев еще впереди и о ней мы поговорим позже.
В реальном мире уже, естественно, нет никаких декораций. Здания, улицы, толпы людей и пляж. Прохожие переживают разные эмоции, находятся в разных обстоятельствах. Нет четкого понятного сюжета, все просто происходит, ведь обычную жизнь нельзя спрогнозировать, предугадать, она каждый раз разная, несовершенная, что и делает ее невероятной и по-своему очень красивой.
В самом начале своего путешествия по реальному миру есть сцена, которую Грета Гервиг называет «сердцем фильма». Ей пришлось побороться за нее, так как Mattel не понимали, зачем она нужна, но Грета убедила их в ее важности, объяснив, что без нее перестанет понимать, о чем этот фильм. В этой сцене Барби садится на автобусную остановку и замечает с другой стороны от себя пожилую женщину, в тот же миг осознавая, что красота не ограничивается идеальной внешностью, нарядом, прической. Красота повсюду! Актриса для данной сцены была выбрана неслучайно – ее сыграла Энн Рот, двухкратная обладательница «Оскара» за лучший дизайн костюмов и подруга Греты Гервиг. Как позже рассказывала Рот, Гервиг пригласила ее сыграть «реальную Барби в реальном мире».
Офис Mattel
Это пространство сочетает в себе элементы обоих миров и остановится гиперболизированной версией обоих.
Нам показали три основные части офиса. Первая – опенспейс большей части работников. Он серый, без окон, в нем совершенно ничего примечательного и нет ни капли чего-то вдохновляющего, кругом бесконечные квадратные офисные ячейки и одинаково одетые коллеги.
Вторая – зал заседаний, где работает «правящая верхушка» Mattel и оно переполнено цветами в каждом его уголке. Важно заметить, что эти части офиса разделены визуально не только дизайном помещений. Костюмы персонажей подобраны неспроста – обычные работники все до единого в голубых рубашках с жилетами и бежевых брюках, в то время как заседающие «наверху» в одинаковых идеальных костюмах.
Но есть и третье пространство, что-то вроде «души» или «чистилища» – здесь Барби встречает милую женщину, которая сидит за столом у себя на уютной, очень солнечной кухне и пьет чай, приглашая Барби разделить с ней это мгновение. Этот разговор становится очень важным для Барби и ломает до конца ее представление о самой себе, которое и так висело на волоске после всех впечатлений, которые ей пришлось пережить за последнее время, и об этих переменах стоит поговорить подробнее.
Трансформация Барби и Кена
С самого начала фильма нам показывают героев Барбиленда (который по факту является зазеркальем патриархата, где угнетаемой группой являются мужчины) как персонажей абсолютно наивных, пустых. Они ни о чем не задумываются, их действия четкие, быстрые. Они точно знают, что будет сегодня, завтра и в любой день, ведь каждый день одинаковый и, конечно же, (как говорят сами герои) лучший в жизни! Как мы говорили ранее, наши Барби даже просыпаются уже в идеальном виде с совершенной укладкой. Все эмоции, которые они показывают, по-детски утрированы. Но все меняется после начала кризиса нашей "стереотипной" Барби. Уверенность тут же пропадает, как и идеальные утренние подъемы. Речь становится сбивчивой, появляются паузы, меняется тон с более высокого (даже иногда писклявого) на более низкий. Попадая в реальный мир, история раскрывает Барби с новой стороны. Становится ясно, что ее внешний вид, который показал нам героиню в начале, как простую счастливую модницу, скрывал ее невероятную глубину, доброту и острый ум.
Через комедию наблюдений авторы картины помогают нам посмотреть на мир глазами Барби – абсолютно наивным детским взглядом, что, конечно делает этот момент абсолютно удивительным.
Естественно, после утопии Барбиленда Барби совершенно не понимает, почему миром правят мужчины, ведь ее миссия была сделать все наоборот, и она не сомневалась, что достигла в этом успеха (ведь как мы говорили, раньше НИЧЕГО в ее жизни не подлежало и малейшему сомнению). Теперь же она внезапно оказывается в мире, где ее с первой минуты рассматривают исключительно как сексуальный объект, а не личность. Путешествуя дальше, она осознает, что женщины не добились тех высот, к которым она должна была их вдохновить. В руководящих должностях одни мужчины, а женщины занимаются детьми в школе или секретарской работой.
В отличие от Барби, Кена этот мир очевидно приводит в восторг. Если в Барбиленде успех его дня зависит только от того, заметит ли его Барби, то здесь он был «на коне», которым управлял только он. В кукольном мире у Кена даже профессии нет, но здесь он чувствует, что может быть кем угодно, ведь он мужчина. Впитав это в себя как в губку, Кен торопится назад, чтобы показать всем в Бабриленде, как на самом деле правильно жить! И переворачивает все в нем с ног на голову. Теперь всюду лошади, Барби подают Кенам пиво, и наконец, у Кенов есть дома (потому что они отобрали их у Барби, как собственно, и все остальное).
Тем временем на Барби начинает снисходить поток осознания реального мира, кульминацией которого становится разговор с милой дамой, о которой мы писали выше.
Встретив ее, Барби с облегчением констатирует “Так здесь все же работают женщины”, на что приходит ответ: “Милая, мы делаем здесь гораздо больше”.
Между героинями происходит удивительный короткий диалог:
Ж: “Ты изменилась”.
Б: “Простите, обычно я так не выгляжу, обычно, я идеальна”.
Ж: “Кажется, ты прекрасна”.
Б: “Реальный мир оказался не таким, каким я его представляла”.
Ж: “Реальный мир всегда другой. И разве это не чудесно?”
Позже мы узнаем, что этой женщиной была Рут Хэндлер, создательница Барби.
Вернувшись в Барбиленд и замечая все нововведения, которые привнес Кен, Барби попадает в ускоренный поток переосмысления своего существования. В процессе трансформации она меняется и внешне — пышные неестественные волосы становятся естественными, а огромные украшения — аккуратными.
Начинается жесткое столкновение двух миров, сторонников разных гендеров, разных идеологий — матриархата и патриархата, и в этом противостоянии Гретта дает слово обоим.
Патриархат, созданный Кеном, оказывается привлекательным только вначале, после накладывая на Кенов в целом излишние ожидания и не давая полностью раскрыться. Приходит осознание, что вся эта попытка полностью сменить курс Барбиленда была вызвана комплексами, неуверенностью в себе и бесконечным желанием быть кем-то по-настоящему заметным, самостоятельным, уважаемым.
Особенно это заметно в крохотной детали — в реальном мире у Кена спросили, сколько сейчас времени, на что он не смог ответить, но был до глубины души вдохновлен тем, что обращались именно к нему и уважали в этот момент. После этого, он обвесил часами обе свои руки, чтобы в следующий раз обязательно быть полезным. Его арка закрывается важным выводом. Обстоятельства его не определяют и пришло время узнать, кто он на самом деле. Не в комлекте к Барби (ведь всегда говорят Бабри и Кен. Не просто Кен. Даже на той табличке для фото в полицейском участке!), а независимо ни от кого. Авторы картины в этом моменте, создавая игру слов, дают Кену новое осознание “I am Kenough”. И ведь правда!
Барби же, привыкшая к матриархальной утопии и оказавшись в мире, где у женщин гораздо меньше прав, пытается воззвать к женской “силе” вместе со своей новой командой. Они начинают возвращать в сознание всех Барби, примкнувших к Кенам, помогая им понять то, какими важными на самом деле являются женщины, как им непросто, но какие они на самом деле сильные. Фильм нацелен на широкую аудиторию, в том числе незнакомую с феминистическими идеями, поэтому все основные мэссэджи проговариваются четко и просто голосом героини Глории. Апофеозом этих рассуждений становится ее монолог: “Быть женщиной в буквальном смысле невозможно…Это слишком противоречиво, и никто не вручает тебе медаль и не говорит спасибо! И на самом деле оказывается, что вы не только все делаете неправильно, но и во всем виноваты сами”. Подытожить можно легендарными словами Симоны Де Бовуар “Женщиной не рождаются, ею становятся". Мало просто иметь пол в паспорте, надо еще соответствовать миллиону требований которые часто противоречат друг другу. Даже просто женственность это не то, что дано по умолчанию, а то к чему надо стремиться, чтобы женщину на самом деле приняли в патриархальном обществе (больше об этом можно прочитать в “Мифе о Красоте” Наоми Вульф).
Вернув все на прежние места, герои понимают, что они сами никогда не будут прежними.
“Быть человеком порой безумно неприятно. И люди придумывают разное, например, патриархат или Барби, чтобы хоть как-то справиться с этим”
Финал арки Барби заключается в том, что она наконец набирается смелости и понимает: “Я хочу быть тем, кто создает смыслы. Не хочу быть идеей, хочу придумывать их”. И следом осознает, что ей не нужно ни у кого просить разрешения, чтобы принимать решение о том, кем она хочет быть. Ей нужно просто понять, что она станет тем, кем захочет. И в каком-то смысле станет для себя наконец той, кем должна была стать для всех женщин еще много лет назад — той самой невероятной женщиной, которая может все.
До самого конца картина поддерживает и буквально обнимает зрителя, и самым ярким и теплым моментом становятся чудесные ролики из реальной жизни членов съемочной группы. Весь фильм вместе с Барби мы учимся не бояться смотреть на мир без розовых очков и встречать любовь и красоту в несовершенстве.
Заключение
В итоге, хочется сказать, что каждый в этом фильме, конечно, увидит свое. Кому-то эти проблемы и вовсе могут показаться несущественными, а кто-то после просмотра уйдет с новым найденым смыслом. Есть те, кто сочтет эту картину одноразовой жвачкой, а будут другие, которые с удовольствием пересмотрят ее еще много-много раз. От себя скажем, что нас он изумил до глубины души, и мы поражены тем, как легко авторам удалось из этой обычной массовой и немного уже заезженной (казалось бы) за столько лет Барби сделать нечто столь авторское, особенное и трогательное.
Конечно, здесь мы не раскрыли тысячи тем, о которых можно говорить в рамках этого фильма, например, просто невероятный плейлист (доступен по ссылке на Spotify). Чего стоит песня "I’m Just Ken" в исполнении Райана Гослинга и "What Was I Made For?" талантливой Billie Eilish. Может быть мы вернемся к этому в следующих статьях, так что stay tuned!
От нашей редакции можем добавить, что считаем, у работы Греты Гервиг много шансов победить на Оскаре’23 (как и у песни Гослинга). Будем следить вместе!
P.S. Отсылки
В течение всего фильма ее создатели отсылаются к огромному количеству событий поп культуры и истории Барби, но так как эта тема раскрыта уже вдоль и поперек, вот вам несколько интересных ссылок с полным разбором всех отсылок:
- "«Барби» не так проста. 25 отсылок в фильме, которые вы могли пропустить" от Кинопоиска — ссылка
Источники
Во время написания статьи мы использовали следующие источники:
- "Краткая культурная история Барби — от возмутительницы спокойствия до богини пинквошинга" от Кинопоиска — ссылка
- "Кукла, которая разрушила патриархат. Философия Барби" от Правого Полушария Интроверта — ссылка
- "Дом "странной" Барби был вдохновлен домом из "Психо"" — ссылка
- "История Барби: 4 факта о бренде, кукле и фильме от Мастеров" — ссылка
- "История Barbie: легендарная кукла шагает в ногу со временем, вовремя сняв шпильки" от Grazzia — ссылка
Смотреть "Барби" (2023)
На этих выходных как раз фильм вышел в онлайн в дубляже Red Head Sound (ссылка) с официальными голосами актеров. Здесь могла бы быть реклама, но мы любим их и так!