"Ли Кун Ён — корейский художник, получивший известность в 1970-х годах как пионер перформанса и авангардного искусства в Южной Корее. Он считается ключевой фигурой корейского авангарда. Одна из самых известных работ художника — Bodyscape, в которой он подходит к своим полотнам под разными углами и использует живопись, чтобы запечатлеть движения своего тела. Сегодня, Ли продолжает работать над серией, которую начал в первые годы своей карьеры. Большая часть его постоянной исполнительской работы связана с отношениями между его телом, выбранной им художественной средой и зрителями его работ. Художник живет и работает в Сеуле".
"Ли родился в Северной Корее и приехал в Сеул со своей семьей в 1945 году. Подростком после корейской войны он посещал лекции в зарубежных культурных центрах. Людвиг Витгенштейн очаровал его, и он написал портрет философа, повесив его в своей комнате. (“Иисус выглядит немного по-другому”, - вспоминает он слова своей матери.) Когда ему было около 20, Ли стал соучредителем группы Space and Time (ST). В одной запоминающейся работе, в 1971 году, он показал в музее целое дерево, вырванное с корнем во время программы строительства шоссе. Выступая на фестивале искусств в городе Тэгу в 1979 году, он разложил свои личные вещи и одежду на земле лицом вниз — “сам себя раздевал”, как выразилась искусствовед Джоан Ки".
"В 1971 году выставил в галерее часть ствола дерева с корнем в земле, чтобы зрители могли поразмышлять о том, что такое искусство и что может им быть, а что нет". Из книги Елены Хохловой "Главное в истории искусства Кореи"
"Ли провел свою жизнь, изучая возможности и ограничения тела, часто создавая рисунки с помощью простых действий. Стоя спиной или боком к холсту или куску дерева, он протягивает кисть как можно дальше и делает пометки. Холсты со следами его движений заполняют его студию. Они яркие и оживленные, но он скромен в своей практике. “В моем искусстве нет ничего особенного”, - сказал он. “Оно не уникально. Речь идет об общении с вещами, которые близки нам. Так что, если зрители внимательно вникнут в это, мы сможем найти вещи, которые касаются нас обоих ”.
"Перфоманс "Шаг улитки" один из главных перфомансов художника. Художник, усевшись на корточки, рисовал перед собой параллельные линии мелом и медленно гуськом шел вперед, стирая их босыми ступнями. Послание перфоманса заключалось в том, что искусство - это то, что люди веками создают, а потом стирают, чтобы найти язык для общения с новыми зрителями и способ понимания мира. Еще одно значение перфоманса - пожелание зрителям замедлить шаг, остановить безумный бег современного мира". Из книги Елены Хохловой "Главное в истории искусства Кореи"
Источник: https://www.pacegallery.com/artists/lee-kun-yong/