Играть так, чтобы музыка проникала в каждый уголок души и слушателя, и исполнителя, чтобы после выступления долго не смолкали аплодисменты, чтобы не был слышен звук рвущихся за стенами концертного зала снарядов. Играть и не покоряться никому, кроме искусства.
«Оркестр непокорённых» – такое название носит большой гастрольный тур Донецкого академического симфонического оркестра имени С.С. Прокофьева, приуроченный к 90-летию образования коллектива. Мы уже писали о том, что артисты из Донецкой Народной Республики вместе с пианисткой Валентиной Лисицей выступили 26 сентября на сцене дзержинской музыкальной школы имени А.Н. Скрябина. Сегодня мы расскажем о музыкантах и их творчестве от первого лица.
Среди нас не было раскола
Александр Парецкий, генеральный директор, художественный руководитель Донецкой государственной академической филармонии:
«Донецкая филармония является единственной концертной площадкой в военном городе: здесь всегда звучала всепобеждающая музыка. Начиная с 2014 года, в периоды, когда центр Донецка становился относительно спокойным и безопасным районом, наша филармония продолжала давать по два-три концерта в день. И сегодня она продолжает находиться в горячей зоне. Неоднократно украинские снаряды разрывались в непосредственной близости от нашего здания.Артисты – люди впечатлительные. Многие боятся за свои семьи, детей. Есть и те, кто эвакуировался, есть те, кто ушел на защиту своей Родины с оружием в руках. Большое количество музыкантов Донецкой филармонии стали участниками СВО, пять работников филармонии погибли, двое из них – артисты симфонического оркестра. Но, тем не менее, наш коллектив монолитный. Среди музыкантов не было раскола, никто не создавал подобие Донецкой филармонии.Мы продолжаем выступать в воинских частях, в учреждениях здравоохранения, где наши защитники проходят лечение, концертируем в освобожденных городах, там, где проведение массовых мероприятий относительно безопасно. Но всё же основным направлением деятельности с начала специальной военной операции остаются гастроли. Уже больше полутора лет наш зал, родная сцена не принимает слушателей. Поэтому для нас это еще и возможность вдохнуть мирный воздух».
Гастрольный тур «Оркестр непокорённых» также приурочен к 80-летию со Дня освобождения Донбасса в Великой Отечественной войне и Первой годовщине с момента воссоединения Донбасса с Россией. Концерты оркестра пройдут в 12 городах Российской Федерации. Мы уже побывали в Тамбове, Саратове, Самаре, Ульяновске и других. После вас – Владимир, Рязань и Воронеж. Одна из целей проекта – интеграция Донбасса в единое культурное пространство России.
Поэтому поддержка Министерства культуры Российской Федерации, региональных министерств, которые организовывают на местах наш прием, – большой подарок для нас. Хочу искренне поблагодарить своих коллег в регионах России за приглашения, поддержку, сострадание. В этих поездках мы ощущаем тепло и гостеприимство, понимаем, что это наша семья, чувствуем себя россиянами.
В едином культурном коде
Владимир Заводиленко, художественный руководитель и дирижер Донецкого академического симфонического оркестра имени С.С. Прокофьева:
«В этом году мы будем праздновать 90-летие оркестра, но мы не забываем еще о двух важных датах в истории Донбасса – освобождении нашей земли от фашистских захватчиков и годовщине воссоединения с Россией. В связи с определенными событиями в Донецкой Народной Республике запрещены массовые мероприятия, не проходят концерты. Любому творческому коллективу в таких условиях очень важно и очень нужно куда-то выезжать. Поэтому любое выступление перед «живым» зрителем, при полных залах, при поддержке слушателей – для нас отрадное событие. Благодаря концертному туру, даже став российскими гражданами, мы понимаем, что мы с Россией в едином культурном коде.Игра симфонического оркестра – это наивысшая форма музицирования. Уникальность такого музыкального коллектива заключается в сочетании различных инструментов: ударных, духовых, струнных. Здесь больше выразительных музыкальных красок. Ни для кого не секрет, что наивысшего пика в своем творчестве любая группа, музыкальный коллектив достигает тогда, когда выступает с симфоническим оркестром.Мы несем слушателям русскую классическую музыку. Она популярна во все времена, потому что передает код русского человека, русской культуры. И дает возможность человеку, пришедшему на концерт, подсознательно ощутить это, творчески зажечься и дальше транслировать заряд этой созидательной энергии, даже не осознавая этого. Отмечу, что с 2014 года, пока это было возможно, количество зрителей увеличивалось на наших концертах с каждым выступлением. Людям подсознательно хотелось вернуть ощущение мира и спокойствия, которые вместе с тобой чувствуют и другие слушатели, посещающие в данный момент филармонию.Сейчас мы переживаем достаточно непростой период: по нам скучают наши постоянные посетители, мы скучаем по зрителю. И гастроли – большой подарок для наших музыкантов. Мы не прерываем репетиционную деятельность ни на день: во время обстрелов просто выходим в коридор, пережидаем и возвращаемся в зал. Условия сложные, но наш коллектив очень сплоченный.Творческий тандем с Валентиной у нас начался в 2015 году. Донецкий симфонический оркестр впервые познакомился с ней на большой открытой сцене: тогда гремели взрывы и была очень сложная ситуация для Донецка. Она приехала, поддержала нас. С Валентиной этот тур, наверное, ставит восклицательный знак на том, что мы есть, мы едины с Россией».
Наша энергия созидательная и мощная
Валентина Лисица, пианистка с мировым именем, уроженка Украины:
«Мой первый концерт в Донбассе состоялся в День памяти и скорби 22 июня 2015 года. Люди ехали не только из центра, но и с окраин, которые постоянно обстреливали, – всего около семи тысяч. Условия были далеки от идеальных: рояль старенький, ножка отваливалась, была всего одна репетиция. Но как люди слушали! Мне не надо было развлекать их и думать, как удержать внимание. Я просто разговаривала с ними, музыка лилась из сердца, и было очень просто.Я тогда дала концерты везде, где было возможно, – в Дебальцеве, Горловке. С тех пор езжу в Донбасс регулярно, даю мастер-классы, встречаюсь с детьми в школах, училищах, выступаю с концертами, однажды даже играла на перроне вокзала. Для жителей Донбасса музыка – врачевание души.
Я вижу и чувствую, как им нужна каждая нота, как она отзывается в их сердцах и душах! И остановиться невозможно. Чувство, что ты нужен и делаешь что-то важное, толкало меня приезжать еще и еще. Поэтому я и продолжаю туда ездить.Так получилось, что всю свою взрослую карьеру я провела на Западе, и мне казалось, что я развлекаю публику. В Донбассе же людям музыка нужна как хлеб, как воздух. Ощущение того, что ты, как музыкант, как человек искусства можешь что-то дать людям, нужен им, переполняет меня. Сейчас мы вместе переживаем одну из сложных страниц нашей общей истории. Именно в Донбассе чувствовалось, что музыка – это тоже оружие.С Донецким симфоническим оркестром я сотрудничаю уже несколько лет. Это знаменитый коллектив, который побывал не в одной точке земного шара. Донецкий симфонический оркестр состоит из героев. У музыкантов замечательно сочетаются виртуозность и душа. Мы играем музыку сына нашей земли Сергея Прокофьева, великого русского и советского композитора, уроженца Донбасса. И вот эта энергия, созидательная, мощная, дерзкая, – именно то, что характеризует нашу землю и наш народ! Поэтому мы дарим нашу душу на каждом концерте».
Каждый концерт – игра с мячом
Игорь Мисько, музыкант ударных инструментов Донецкого академического симфонического оркестра имени С.С. Прокофьева:
«В составе Донецкого академического симфонического оркестра я выступаю с 1990 года. До 2014-го мы участвовали в полноценной гастрольной жизни: выступали во Франции, Корее, Бельгии, Голландии. Хочу отметить, что жители разных стран отличаются друг от друга по восприятию музыки. В высокогорных селениях Италии, по сравнению с Сицилией, нас принимали очень сдержанно. Северные народности с нордическим типом «заморожены» на эмоции.Для музыкантов важна отдача, которую они получают после выступления. По аплодисментам можно понять, кому «зашло». Каждый концерт похож на игру в мяч: чем сильнее подача, тем более благодарный ответный удар. И сейчас, когда мы не можем полноценно выступать на родине, концертный тур приносит долгожданное свидание со слушателем. Мы рады полным залам. Отмечу, что нас в каждом городе очень хорошо принимают. Предоставляют и площадки для выступлений, и инструменты: не всегда есть возможность что-то привезти с собой.Репертуар нашего оркестра особо не меняется, мы исполняем произведения Глинки, Рахманинова, Мусоргского, Бородина, Шостаковича, Чайковского. К каждому выступлению репертуар подбирают дирижеры в зависимости от публики и ситуации.Сам я родом из Кривого Рога и очень надеюсь на скорейшее окончание специальной военной операции, надеюсь, что наши города будут восстановлены, а Донецк вернет себе статус города миллиона роз».
Отзывы зрителей
Лариса:
«Взволнована и потрясена! Высокая музыка и постоянный ком в горле от кадров на экране. Потрясающий контраст Жизни и Смерти, Борьбы, Веры и Надежды! Хотелось весь концерт слушать стоя из уважения и признания к этим музыкантам оркестра непокорённых. Браво и низкий поклон!»
Александр:
«Поражаешься мужеству этих людей! Во втором отделении выступает всемирно известная пианистка Валентина Лисица, концерты которой в Европе отменены после ее поддержки России. Неповторимая и яркая энергетика человеческого героизма вселяет уверенность в победе. Это пример стойкости и настоящего мужества непокоренных людей Донбасса! Мы аплодировали стоя».
Ольга Замашкина, директор МБУ ДО «Центральная детская музыкальная школа им. А.Н. Скрябина»:
«Концертный зал в нашем культурном учреждении – уникальный. Он известен далеко за пределами города и области. Его интерьеры выполнены в классическом оформлении, но главное место на сцене занимает рояль фирмы PETROF белого цвета. Неслучайно площадкой для своего выступления музыканты Донецкого академического симфонического оркестра выбрали наш концертный зал. Буквально накануне, 23 сентября, на главной сцене музыкальной школы имени А.Н. Скрябина прошел концерт победителей Всероссийского детского конкурса творчества «Нас 20 миллионов», который ежегодно проводит Фонд поддержки культуры «Во благо». Изначально для своего выступления они выбрали другую сцену в Дзержинске. Но… там нет такой акустики, инструментов, и самое главное, нашей изюминки – рояля. Концертный зал имени А.Н. Скрябина – единственный академический и акустический в Дзержинске».
Вера АЛЕКСАНДРОВА
Фото Руслана Лобанова