Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Крымские новости

Сегодня в Ливадийском дворце-музее чествуют известного художника Сергея Петровича Бочарова

Как рассказал «Крымским новостям» главный редактор газеты «Ялта» Сергей Сардыко, сегодня, в 14 часов в Ливадийском дворце состоится торжественное мероприятие по случаю 70-летия великого русского художника Сергея Петровича Бочарова: «Ждем всех желающих отпраздновать этот славный юбилей!» Сергей Петрович Бочаров - заслуженный художник Республики Крым, почетный член Российской академии художеств. Российская академия художеств поздравила юбиляра. В приветственном адресе за подписью Президента Российской академии художеств, Народного художника СССР и РФ З.К.Церетели говорится: «Уважаемый Сергей Петрович! От имени Президиума Российской академии художеств и от меня лично примите самые теплые сердечные поздравления с Вашим знаменательным юбилеем – 70-летием! Известный московский деятель культуры, художник, живописец, педагог, художник-постановщик, Вы учились в Краснодарском художественном училище и Всесоюзном государственном институте кинематографии в Москве, и сегодня Вы - мастер разносторонн

Как рассказал «Крымским новостям» главный редактор газеты «Ялта» Сергей Сардыко, сегодня, в 14 часов в Ливадийском дворце состоится торжественное мероприятие по случаю 70-летия великого русского художника Сергея Петровича Бочарова: «Ждем всех желающих отпраздновать этот славный юбилей!»

Сергей Петрович Бочаров (справа) и ялтинский журналист Сергей Сардыко
Сергей Петрович Бочаров (справа) и ялтинский журналист Сергей Сардыко

Сергей Петрович Бочаров - заслуженный художник Республики Крым, почетный член Российской академии художеств. Российская академия художеств поздравила юбиляра. В приветственном адресе за подписью Президента Российской академии художеств, Народного художника СССР и РФ З.К.Церетели говорится:

«Уважаемый Сергей Петрович!

От имени Президиума Российской академии художеств и от меня лично примите самые теплые сердечные поздравления с Вашим знаменательным юбилеем – 70-летием!

Известный московский деятель культуры, художник, живописец, педагог, художник-постановщик, Вы учились в Краснодарском художественном училище и Всесоюзном государственном институте кинематографии в Москве, и сегодня Вы - мастер разностороннего дарования, автор не только значительных монументальных произведений и станковых картин, но и художественных фильмов.

Член Союза художников и Союза кинематографистов России, профессор живописи, Вы работали на киностудии имени М. Горького в качестве художника-постановщика, участвовали в ряде художественных фильмов, в том числе «Забавы молодых», «Поездка в Висбаден», «На златом крыльце сидели» и др. Преподавали во ВГИКе, в художественных заведениях Италии и Австрии.

Главная цель, к которой Вы стремитесь в своем творчестве - отражение современных событий в художественных образах. Обладатель Гран-при за картину «Венеция. Большой Канал. Вид на церковь Санта-Мария делла Салюте» в Италии и Первой премии «Золотая кисть» (Франция) за картину «Мыс Ай-Тодор. Синее, черное море», Вы пользуетесь заслуженным авторитетом в профессиональной среде. Все Ваши произведения отличают искренность и личная сопричастность, Вы плодотворно работаете в жанре пейзажа, пишите натюрморты, портреты, жанровые картины, и композиции Ваших полотен свидетельствуют о сложном философском характере мышления, о склонности воплощать идею в развернутой системе конкретных образов и отвлеченных понятий, обобщений, параллелей и символов.

Мастерское владение живописными традициями, отточенность приёмов и техники живописи, отшлифованными учебой и копированием картин старых мастеров в лучших музеях мира, строгое соблюдение художественных канонов, умноженное на глубокое отношение к создаваемому произведению, позволило Вам написать с натуры проникновенные портреты многих известных политиков, государственных деятелей, представителей творческой среды.

Автор, по словам великого Феллини, «высокопрофессионально убедительной современной русской живописи», за 50 лет творческой деятельности Вы осуществили более 500 персональных проектов по всему миру, и глубокое прочтение традиций российской живописной школы, яркая индивидуальность и собственный авторский почерк предопределили их общественное признание и большой успех. Ваши произведения находятся в коллекциях музеев, в галереях, корпоративных и частных коллекциях в России и за рубежом.

Уважаемый Сергей Петрович, Вы вносите большой вклад в современное творческое пространство, и академическое сообщество высоко ценит Ваш талант, художественные достижения и активную жизненную позицию. Желаем Вам вдохновения во всех сферах Вашей деятельности, крепкого здоровья и благополучия».

Сергей Петрович Бочаров - человек неоднозначный, человек со своей позицией, своим особым взглядом на окружающий мир и всё происходящее.

В мае 2021 года журналист Сергей Сардыко пообщался с Сергеем Петровичем Бочаровым на выставке в Ливадийском дворце. Выставка Заслуженного художника Республики Крым, Почётного члена Российской Академии художеств, Петровской академии наук и искусств Сергея Петровича Бочарова в Ливадийском дворце названа в честь одной из его картин – «Царица Глициния в Ливадии». Свыше 10 лет картина была эмблемой фестиваля, и, по словам одного из инициаторов фестиваля – журналиста Сергея Сардыко, долгое время «Дни любования глицинией в Ялте» финансировал лично художник Сергей Бочаров, который этот факт скромно не афишировал. Думаем, нашим читателем будет интересно то, о чем говорили журналист и художник.

Интервью Сергея Сардыко с Сергеем Петровичем Бочаровым в мае 2021 года.

Сергей Петровия Бочаров (слева) и журналист Сергей Сардыко (справа) на выставке «Царица Глициния в Ливадии», май 2021 года
Сергей Петровия Бочаров (слева) и журналист Сергей Сардыко (справа) на выставке «Царица Глициния в Ливадии», май 2021 года
Выставка «Царица Глициния в Ливадии»
Выставка «Царица Глициния в Ливадии»
Выставка «Царица Глициния в Ливадии»
Выставка «Царица Глициния в Ливадии»

- Сергей Петрович, Дни любования глицинией мы проводим уже много-много лет. Не надоело вам писать глицинию, рисовать глицинию?

- Ну, я кроме глицинии рисую еще другие работы, но глициния цветет только две недели в году, и уж мы ждем эти дни для того, чтобы написать пару этюдов. Или хотя бы один этюд каждый год писать. Я в этом году написал где-то этюдов десять.

- И Дни любования глицинией – это больше женский… Вот мы сейчас открывали, когда в этом году, в 21-м, да? И больше женщин. Или мужчины тоже понимают красоту?

- Если прийти в театр или на выставку – одни женщины. На концерты – одни женщины. Мужчин уже все меньше, и меньше становится, большая нагрузка. Лежат, пиво пьют, смотрят телевизор. Вот, наверное, женщины и интересуются этим вопросом. Прошли те времена.

- И, скажите, в этом году, как и в прошлом, и позапрошлом, конечно, глициния - во многом 9 мая. Идет ассоциация с 9 мая. У нас, наверное, и когда Ялту освобождали, это был апрель 44-го года, тоже глициния. Скажите, что сейчас для вас 9 мая, т.е. это уже уходящий праздник, вот как для нас война 1812 года или все-таки… Вот, говорят, что идеология – это память поколений, то есть уже детям, ну, наверное, как для нас война 12 года. В прошлом году был практически последний парад фронтовиков. Вы сын фронтовика, ваш отец прошел войну, был инвалидом… Все-таки, как сохранить безказенщину, как сохранить вот это настоящее, высокое, искреннее чувство?

- Ну, вот, видимо, исторически было много побед. И о них никто не помнит, никто. По крайней мере, за свои не считает. Видимо, умирают поколения победителей, их дети, их внуки и всё. Наступает беспамятство. Надо новые войны, новые подвиги, чтобы страна жила. Вот поэтому Америка постоянно воюет во всем мире, потому что ей надо поддерживать вот этот дух героизма, а мы вот не воевали – в результате этот дух ушел. Мало того, мы еще ушли (..) потеряли этот дух. Последнее, на издыхании уже все, 9 мая на издыхании. Он как праздник должен остаться, хотя если придет руководитель для того, чтобы забылся Советский Союз, то и этого праздника не будет.

- В Ялте, где мы находимся, мы были 9 мая, мы увидели, что с верхней станции канатной дороги на Дарсане люди спускаются по жуткой лестнице. Ее в советское время сделали, понятно, что многое приходит в негодность. Люди идут к мемориалу, к Вечному огню. Что это? Равнодушие властей? Равнодушие общее людей? В принципе, бригаде, ну, на неделю работы. И в тоже время рядом, буквально в десяти метрах строится какая-то халабуда, хотя вроде это охранная зона. То есть что, мы сейчас вступаем в эпоху всеобщего равнодушия?

- Новая страна – новая история, новая идеология. У нас же идеология сейчас все-таки есть. Вот говорят, что у нас нет идеологии. Нет, есть идеология. Сейчас это четко проявляется, что они пишут новую идеологию для новой страны, поэтому какое здесь равнодушие? Здесь все специально, естественно.

- А вот живопись? Что если про вашу живопись в 90-е годы говорили, что это история России, да? И реально – «Грачи прилетели», «Кремлевская баня», «Охотники на привале» - практически это живая иллюстрация того периода, жуткого можно сказать, истории, то что сейчас дает современное искусство, дает современная живопись? Мы вернулись снова к реализму или реализм он тоже определенный, надуманный? Опять-таки мало людей со вкусом. То есть с кем вы, мастера культуры? Что сейчас настоящее искусство?

«Урок анатомии доктора Владимира Владимировича Путина, 1999–2000»
«Урок анатомии доктора Владимира Владимировича Путина, 1999–2000»
«Охотники на привале»
«Охотники на привале»

- По мне, за последнее время ничего не создано, ни в музыке, ни в скульптуре гениального, ни в живописи, ни в архитектуре. Нет такого, чтобы было какое-то возрождение, нет этого. Теперь, что касается моей области, живописи. Сейчас живописью занимаются все абсолютно, точно так, как каждый может записывать свое пение – это караоке, к примеру. А если занимаются живописью все, то произведений искусства быть не должно. Вот такая история.

- Но есть, наверное, все-равно, «гамбургский счет», Третьяковская галерея? Вы, неоднократно обращаясь к молодым художникам, звали их назад, в Третьяковскую галерею, к великим мастерам. Рецепт тот же самый, надо вновь возвращаться в Третьяковскую галерею или что-то другое?

- Дело в том, что в современной истории тенденция идет – превратить все произведения искусства и превратить всех великих художников просто в посредственность. А когда нет гениев, то зачем ходить в музеи?

- Бывает, что поколение отдыхает, что называется. Бывает, что рождается одновременно много в разных областях, а бывает… Скажите, вы говорили, что общались с людьми и вы задаете вопрос себе – насколько человек искренен? Скажите, сейчас уровень искренности понижается или все-таки есть свободные люди, которые выросли уже без каких-либо зашореностей, без каких-либо зажатостей? Насколько нынешний российский человек открыт? Или люди стали бояться больше чего-то?

- Конечно, сейчас все люди очень осторожны, все потому, что человек сейчас зависим от хозяина, а хозяин – это богатый человек. И не получишь профессию, если будешь говорить правду, никогда. При капитализме только так. Вот когда у нас был социализм, а я ездил в капиталистические страны, я четко видел разницу. А сейчас разницы нет. Я видел разницу, насколько они не свободные люди, насколько у них убогая духовная жизнь. А сейчас мы так все живем.

- А в чем тогда русскость, в чем сила русского характера?

- Целые нации убивают сейчас, вычеркивают, смывают с истории целые нации. О каком там русском характере… Мы тут трепыхаемся, сопротивляемся, какие-то там идеи о многовекторном мире – это уже всё, это уже ушло и это уже не возродится никогда.

- Сейчас из людей делают сплошных индивидуальных предпринимателей. Мало заводов. Сколько было коллективных, где были огромные производства по три тысячи. Это общая тенденция или мы все-таки, может быть, вернемся? Ну, сейчас коронавирус еще помогает, т.е. людям больше двух не собираться. Как вы считаете, коллективные формы бытия, общения, осмысления жизни, они вернутся? Пресловутое новгородское вече, когда… нам Госдума формально спустила публичные слушания, но на них люди не ходят, поскольку их проводят чиновники, там казенщина. Где так вольно дышит человек? Много раз писатели-деревенщики говорили, что с убиением русской деревни, с уходом людей в город, теряется именно общинность, именно коллективизм, именно народное мнение.

- Вот сейчас, последнее время четко видна тенденция создания нового вида системы управления. Допустим, вот эта пандемия. Мне кажется, она рассчитана на то, чтобы уничтожить средний класс, чтобы были бедные и корпорации остались, а вот эти всякие мелкие магазинчики, кафе, ресторанчики – это все накроется. Мало того, все магазины, мне кажется, через некоторое время, буквально близкое время, накроются. Будут дроны привозить тебе еду домой, мебель на больших дронах будет доставляться и опускаться, а люди будут сидеть дома. Общественное резко уничтожается. Особенно за последние два-три года.

- Так или иначе, родители задумываются, как растить детей. Так или иначе, дети учатся в школе, входят во взрослую жизнь. Братья Стругацкие говорили в советское время, что в будущем останется только две профессии – это связанные с искусством и с наукой, остальное будут делать роботы. Может логика есть? Ну, зачем примитивную работу продавца, примитивную работу шофера, допустим… конечно, это могут быть роботы. Все-таки что может позволить сохранить такие черты русского характера, как доброта, как честность, как порядочность? Или капитализм и это убьет?

- Многие люди приезжают в Крым из России, со всей территории России и они говорят какие-то странные вещи о том, что у вас сохранилась советскость, времена Советского Союза, у вас сохранились. Мы не наблюдаем, а они видят, говорят резко: «У нас этого уже нет». Вот так. Вот образец.

- Никому никто не нужен, никто никому помогать не… отдыхающему в Крыму, как пройти…

- По поводу образования эта тенденция явно видна, что хотят и детей лишить школы, чтобы дома сидели и по компьютеру, по айфону или как, решали задачи и все прочее. Явно, что полностью сейчас, сколько мы видим, приезжают в Ялту семьи с детьми, т.е. никто не учится. И обратно, я думаю, они будут тянуть эту волынку, чтобы полностью закрылись все школы и ребенок не получал общественного образования. Это наблюдается резко.

- Все равно ребенок познает мир, он хочет узнать новое, читает книги, с родителями путешествует. Ребенок, все-равно, обречен на познание, и он задает вопросы. Наверное, может быть, роботы будут отвечать или Яндекс?

- А уже все. Вот итог - приехали в Крым родители, идут со своими детьми. Родители из той еще эпохи и они смотрят вокруг. А дети смотрят только в айфон, только в телефон. Вот и все. Вот новое поколение какое, оно уже не нуждается в никаком общении, в никаком познании, у него все познание в телефоне. Рядом живая сосна, а он смотрит сосну в телефоне. Проследите, как дети, они приходят в музей, садятся где-нибудь в углу и смотрят в телефон, а произведения искусства там стоят, висят и никто их не смотрит.

- То есть идет вот эта роботизация уже чуть ли ни с первого класса. Но ведь ребенок, когда он рождается – он же не смотрит в айфон?

- Смотрит! Уже и эти смотрят. Уже и эти, которые родились, они тыкают пальцем. Вот посмотрите, везет грудного ребенка и у него в руках телефон, там лежит телефон рядом. Ради интереса посмотрите. И он тыкает, тыкает и родители в восторге, что он там тыкает телефон.

- Как во многих домах уже нет телевизора, так многие отказываются и от компьютеров, и от айфонов.

- От компьютеров отказываются, а от телефона нет. От телефонов никто не отказывается, они все с телефонами. Везде посмотрите – молодежь, она с телефонами.

- Может быть, как проходит где-то час без света, так надо сутки - двое без айфона?

- Это не спасет, это уже не спасет. Это общая тенденция, это кто-то написал такую программу, и вот, мы выполняем ее.

- Может быть, вот эта выставка, маленькая, она не транслируется там по CNN, но это путь, может быть, такого партизанского осмысления того, что происходит? Сегодня на выставке были дети, может все-таки в них в таком «ручном режиме» чувство красоты все-таки останется?

- Дети-профессионалы, они учатся в художественном кружке. Чем кончился сегодня мастер-класс? Тем, что они айфонами со мной снимались. Вот результат всего. А эта выставка – это называется в литературе «последний из могикан». И там кто-то поет, там кто-то музыку пишет – это последние на издохе, последние.

- Коль на этой ноте… давайте, на чем-то оптимистичном закончим разговор. Хотелось бы не только глицинии. Давайте подойдем к вашей большой картине «Уходящая душа Ялты», чтобы дать зрителям нашим оптимизм, чтобы все-таки… Море не застроено, как я говорю.

«Уходящая душа Ялты»
«Уходящая душа Ялты»

- Смотрите, оптимизм в этой картине. На первом плане трава – это написано двадцать лет назад. Сейчас там стоит бетонный стеклянный дом. И вот этой гениальной по красоте, вот этим колоскам, листьям, цветам, камням – всего этого нет, там только бетон. Вот эта вся панорама строений. За 70 лет советская власть по рукам всех била, кто прикасался к произведениям царской архитектуры. Казалось бы, разрушить и свое построить. Нет, это все сохранялось, это был старый город, слободка, она полностью сохранилась. Кто-то мог пристроить, кусок фанеры прибить. Бетонные дома полностью. До Ласточкиного гнезда идут бетонные дома. Ну, до моря дело, действительно, не дошло. Но я уверен, что в море будут строить дома. Я уверен, будут засыпать и будут строить дома. Будут яхт-клубы, будут бетонные пирсы и будут кораблики вот эти частные и моря не останется в нашей Ялтинской бухте. Поэтому осталась картина в таком виде, в каком мы застали это место, в 1997 году. Вот и весь оптимизм.

-8

- Эта картина называется «Ялтинские рыбаки» или «Браконьеры на ялтинском моле»? Как правильно называется?

- Называется «Рыбаки. Кефаль. Браконьеры».

- То есть слово «браконьер» все-таки присутствует?

- Да. Почему? Потому что они ловят рыбу не законным способом, а способом подсечки. Тянут крючки голые и ранят рыбок, и к концу сезона у нас было до двух метров трупов на дне рыб. Потому что раненая рыба долго не живет, умирает. И вот здесь я дал именно тех браконьеров, которые из года в год ловили рыбу. Это местные жители Ялты. Абсолютно они могут каждый здесь себя узнать. Я из года в год их вижу. Только они, несколько лет, как Ростенко запретил рыбную ловлю, и я их уже не вижу, этих браконьеров. Никого. Вот это история этой картины, что люди делали деньги, по нескольку десятков килограмм вылавливали за день и продавали.

-А руководители Ялты почему в образе рыбаков?

- Это же меры Ялты, где живут браконьеры. Они вместе с этими рыбаками. Ростенко запретил этот браконьерский лов.

Куда же мы катимся? Художник Сергей Бочаров о прошлом и настоящем русской культуры и цивилизации (май 2021).

«Крымские новости» присоединяются к поздравлениям юбиляру и желают долгой и продуктивной творческой жизни, реализации всего, что задумано и, конечно же, здоровья и оптимизма в наше непростое время.

Картины Сергея Петровича Бочарова.

Святослав Каверин

Фото: Официальный сайт Ялтинской администрации, Фотобанк Stylishbag

Видео: Сергей Сардыко

«Крымские новости» обратная связь: crimeanews20@yandex.ru

P.S. Благодарим, что прочитали нашу статью, поддержите нас лайком, поделитесь впечатлениями и подпишитесь на канал "Крымские новости".

#Ялта #СергейПетровичБочаров #Бочаров #юбилей #выставка #художник #искусство #Крым #Ливадийский дворец #70-тилетие #Сардыко