С.А. Шапковская
Неоценимыми свидетельствами истории усадьбы Кусково являются картины художника Петра Ивановича Петровичева, некоторые из которых хранятся в фондах нашего музея. П.И.Петровичев известен, прежде всего, как мастер интимного пейзажа.
Петр Петровичев родился в 1879 году в селе Высоково Ростовского уезда. Он рано проявил способности к рисованию, но возможность развивать их появилась у него не сразу. Родом он был из бедной крестьянской семьи, и лишь в 14 лет отец смог отправить его учиться на иконописца в Ростов. Места в мастерских для юноши не нашлось, но он устроился учеником реставратора в Ростовский музей церковных древностей. Здесь Петровичев обрел первые навыки мастерства. В Ростовском музее он встретился с художником Василием Верещагиным. Опытный живописец посоветовал юноше получить профессиональное художественное образование, а позже помог обустроиться в Москве.
Еще будучи учеником Московского училища живописи, ваяния и зодчества, П.И.Петровичев под руководством Левитана писал в Кускове этюды и пейзажи. Начиная с 1915 года и на протяжении 1920-х годов, когда усадьба была превращена в музей, Петр Иванович много работает в Кускове. Он создает общие виды ансамбля с дворцом, церковью и хозяйственными постройками, широко раскинувшимися на берегу пруда, фрагменты усадебных зданий, уголки парка. Особое внимание художника привлекают дворцовые залы, и он пишет целый ряд картин, воспроизводящих различные интерьеры дворца. В одном из них радостно сияют солнечные лучи, в другом — мягкое освещение создает настроение тишины и покоя. Все это достигается особой «петровичевской» живописью — мелкими, точными штрихами. Он создал общие виды ансамбля с дворцом, церковью, хозяйственными постройками и прудом, запечатлел фрагменты усадебных зданий и уютные уголки парка.
Самый ранний дворцовый интерьер Петровичева - "Белый зал дворца в Кускове", написанный в 1915 году. Танцевальный зал, или как называли его в XVIII веке Зеркальная галерея, производит впечатление особой торжественности. Блеск хрустальных люстр и зеркал, живописный плафон и паркет, набранный из различных пород цветного дерева, делают Танцевальный зал торжественным и одновременно нарядным. Стремясь как можно полнее выявить достоинства интерьера, П. И. Петровичев пишет зал от одного из входов, благодаря чему в поле его зрения попадает почти весь интерьер: хорошо просматривается одна из поперечных стен и продольная стена с окнами. Широкая плоскость пола создает впечатление большого свободного пространства, а небольшая полоска пола, при этом затененного и не привлекающего внимания, - высоты и легкости перекрытия. Паркет художник пишет очень крупными динамичными мазками, разбросанными в шахматном порядке. Эти мазки ни в какой мере не передают рисунка паркета, состоящего из крупных колец, плавно перебегающих одно в другое. Но общее впечатление натертого до блеска дерева, играющих на нем бликов света, легкого неуловимого движения, как бы пробегающего по нему, художник передает замечательно.
Теми же художественными достоинствами отмечен и интерьер 1918 года "Кусково. Голубой зал Шереметевского дворца". На первом плане можно видеть часть стены Голубой гостиной, украшенной портретами. В середине стены, занимая примерно треть картины, помещается дверь, через которую виден Белый зал и уходящая за ним анфилада. Художник строит интерьер таким образом, что ось анфилады приходится прямо на середину картины. Прибегая к такому приему, художник пытается точно передать основную черту интерьеров дворца - строгую симметрию и законченность решения как интерьера в целом, так и каждой архитектурной детали.
Стена с портретами на первом плане написана очень мягко, но тем не менее вполне конкретно переданы форма рам и костюмы портретируемых и даже рисунок обивки кресел, стоящих вдоль стены. Организуя пространство, художник очень умело использует свет: контраст несколько затененной гостиной и ярко освещенного зала; различные тона, в зависимости от освещения, голубого цвета стен гостиной и белых оттенков в зале
Иное настроение создают интерьеры «Гостиной в стиле жакоб» - небольшой гостиной, замыкающей анфиладу залов в северо-восточной части дома, которую художник писал несколько раз с разных точек. Петр Иванович, как свидетельствуют его близкие, очень любил этот интерьер, в большей мере, чем другие залы дворца сохранивший память о замечательной крепостной актрисе Прасковье Ивановне Ковалевой, по сцене Жемчуговой. Обладавшая исключительным сценическим талантом и прекрасным голосом, покорявшая и чисто женским обаянием, она долгие годы была гордостью крепостного театра Шереметевых. И все убранство гостиной, небольшой по площади, с невысоким простым беленым потолком, обитой малиновым штофом и обставленной мебелью красного дерева с медью, так называемого "стиля Жакоб", которой обычно обставляли небольшие гостиные и жилые покои, как нельзя лучше создает атмосферу теплоты и уюта, в которой особенно понятными и близкими становятся портреты крепостной актрисы.
В 1926 году П. И. Петровичев впервые написал интерьер этой гостиной, назвав его "Интерьер. Кусково". На нем гостиная изображена от входной двери, так что в поле зрения художника попали часть стены с окнами и стена с камином слева. Ощущение камерности гостиной подчеркивает и размещенная тесной группой мебель, удобная и уютная сама по себе: туалетный стол с высоким зеркалом и стулья красного дерева. Художник очень искусно пользуется цветом, точно находя свой оттенок красного для каждой детали в зависимости от ее фактуры, освещенности, соседства других предметов..
Этот интерьер единственный в творчестве Петровичева, где окно помещено прямо против зрителя. Правда, и здесь художник остается верным себе и не дает развернутых пейзажей и далеких перспектив. За окном видны лишь кроны лип с пожелтевшей листвой, освещенные солнцем.. Золотистый тон в интерьере поддерживают золоченая рама зеркала и каминный экран слева и такая же рама и подзеркальный столик справа, которые как бы обрамляют с двух сторон картину; золоченые рамы портретов на фоне малиновых стен; небольшие золоченые детали в мебели и настенниках; натертый до блеска, отбрасывающий свет паркет.
П.И.Петровичев обратился к интерьерным зарисовкам будучи уже сложившимся мастером, поэтому даже первые его работы в этой области отличаются полной художественной законченностью, художник не только передал общий вид интерьеров, но и впечатление от них. Созданные им интерьеры усадебных гостиных, можно рассматривать как самостоятельный вклад художника в иконографию русского интерьера. Надо отметить, что картины П.И.Петровичева воспроизводят архитектурные памятники и интерьеры в том состоянии, в котором увидел их художник, в его произведениях отсутствует стилизация и стремление дополнить интерьер своим представлением о давно ушедшей жизни. Интересно, что пейзажи художника всегда безлюдны, он не вводит в интерьеры людей.