Как цифровизация влияет на искусство? Из чего состоит культурный код нашего времени? Что такое NFT и Digital Art и как они меняют нашу реальность? Про то, как технологии переплетаются с искусством, Российскому обществу «Знание» рассказали исполнительный директор SberDevices и руководитель XR-направления Яна Чаруйская и продюсер факультета дизайна и рекламы, преподаватель Университета «Синергия» Мария Ракус.
Классика или современность?
Что же такое NFT? Это уникальное изображение в цифровом формате, криптографический токен, в коде которого прописан его владелец и который нельзя заменить. Очень часто в формате NFT создают свои работы диджитал-художники, для того чтобы защитить свои произведения от массового несанкционированного копирования.
А может ли художник, рисующий кистью или карандашом, одновременно являться и цифровым артистом? Может. Причём творец может как полноценно работать сразу в двух направлениях, так и просто использовать цифровые способы продвижения своих произведений, созданных вполне классическим путём.
«Скульптор с помощью смартфона может отсканировать свою статую и создать на её основе цифровую 3D-модель», — делится Яна Чаруйская.
Человек или машина?
Современные нейросети достигли уровня, когда их произведения можно отличить от человеческих только с большим трудом. Означает ли это, что скоро весь цифровой контент будут делать роботы?
Такое допущение не вполне верно. Нейросеть не создаст ничего, пока её не настроит и не запустит человек. В этом ключе компьютер не является и не может являться автором — первоначальный замысел всё равно возникает в голове художника, он же может отобрать и дополнить полученный с помощью нейросети контент и превратить его в настоящее произведение искусства.
«Эмоция, которая лежит в основе произведения, создаётся человеком, а не машиной», — делает вывод Мария Ракус.
Какие бывают диджитал-произведения
Цифровое искусство разнообразно и многопрофильно. Несмотря на малый возраст, там уже сформировались свои течения. Какие бывают виды диджитал-арта?
• Фотография была одной из первых отраслей. Хотя плёнка сохраняет свою популярность, профессиональные современные фотографы работают в основном с электронными фотоаппаратами.
• Пиксельная графика. Довольно простая сама по себе, она подкупает многих людей своей непосредственностью и лёгкой ноткой ностальгии.
• 3D-изображения, которые массово используются в дизайне, архитектуре и при создании компьютерных игр.
• Изображения, созданные с применением технологий дополненной реальности — VR.
Новые форматы возникают один за одним вслед за появлением новых технологий и внедрением их в нашу жизнь, поэтому можно смело заключить, что данный список будет пополняться.
Объекты цифрового искусства находят применение в нашей жизни наряду со своими классическими предшественниками. Такие работы можно использовать для коллекционирования, размещения в качестве принтов на одежде или на других поверхностях, создания архитектурных произведений и различных коллабораций.
А вам нравится цифровое искусство? Готовы были бы сходить на выставку, где все экспонаты появляются только в VR-очках?
Больше интересного про современные форматы искусства можно посмотреть в фильме Российского общества «Знание» по ссылке.
#РОЗ #РоссийскоеОбществоЗнание