Детективный триллер “Сердце ангела” – это седьмая режиссёрская работа Алана Паркера (Alan Parker) и его самый смелый кинематографический эксперимент (сочетание частного сыска и сатанинских игр).
Литературная основа сценария – роман 1978 года “Падший ангел” американского писателя и сценариста Уильяма Хьёртсберга (Falling Angel – William Hjortsberg).
"Сердце ангела" появился в эпоху кино для семейного просмотра и, не попав в тему, провалился. Его бюджет в 17 миллионов долларов не окупился. Но этот фильм из тех, которым нужны годы, чтобы настояться и набраться цвета и терпкости, и там, где “хиты в моменте” исчезают, неудачники получают второй шанс.
Сюжет
Нью Йорк, 1955 год. Частный детектив (или gumshoe, как на слэнге называют в Америке эту профессию) из Бруклина Гарри Эйнджел (Микки Рурк) получает задание от Луиса Сайфера (Роберт Де Ниро). Сайфер рассказывает, что ему задолжал популярный музыкант Джонни “Любимчик” Либлинг по контракту, который они заключили до войны. Джонни задолжал Сайферу кое-что – препятствием для оплаты загадочной стоимости контракта стала тяжёлая травма, полученная Джонни на войне. Последнее, что он узнал о Джонни, это было его месторасположение – в психиатрической клинике. Но он оттуда исчез загадочным образом, и след потерялся. Гарри Эйнджел должен расследовать, жив или мёртв этот самый Джонни “Любимчик”.
Фишка "Сердца ангела"
Поначалу фильм кажется скучным. Герой Микки Рурка (Mickey Rourke) получает задание и неспешно идёт по следу таинственного музыканта военных лет, которого звали “Любимчиком” и “Золотыми гландами”. Сбивает с толку отсутствие кропотливого изучения старинных манускриптов, написанных на латыни, Сатана не смеётся за плечом, свет в глаза не бьёт из дверного проёма. Если не ознакомиться заранее, что история связана с бесовскими сделками, то фильм можно воспринять как вяло текущий детектив.
Но, с другой стороны, в этом его фишка. “Сердце ангела” не похож на ранее просмотренные фильмы на сходную тему. В нём нужно обращать внимание на мелочи, они выдают “преисподнюю”, по которой бродил Гарри. И, приглядевшись, понимаешь, в чём тут дело. А дело в том, что Алан Паркер поставил зрителя бок о бок с Гарри Эйнджелом, чтобы они вместе находились в дезориентированном состоянии, вместе шли из Бруклина в Луизиану в поисках ответа, жив или мёртв Джонни “Любимчик”, и чтобы вместе осознали, что произошло на самом деле.
Разбор фильма
Центральная тема этого фильма – поиск. А сделано это изысканно, потому что процесс поиска отображается не в элементарном смысле, когда нужно отыскать место расположения искомого объекта, а в возвышенном смысле. Здесь идёт заигрыш с темой ангелов и демонов, но её скорее можно распознать благодаря символам, чем по прямому указанию. В качестве символов – имена действующих лиц (Луис Сайфер первый раз появляется в кадре сидящим между двух красных портьер, напоминающих пламя), куры, ритуалы и кровь, магические артефакты (кстати, отрезанная кисть руки приговорённого к смерти в квартире Маргарет Крусмарк, натолкнула на мысль, что братья-австралийцы Филлиппу вдохновились этим фильмом).
Главный герой Гарри Эйнджел ощущает себя странно в этом мире. Словно точно не сможет ответить, кто он есть. В открывающей сцене фильма, когда он идёт в свой офис, его имя выкрикивает продавец из лавки в качестве приветствия. Зритель слышит только голос, кричащий это имя. Это намекает на что-то потустороннее, настораживает. Но, с другой стороны, это и очень классный приём, чтобы ненавязчиво познакомить зрителя с главным героем. Это была живая сцена быта Гарри Эйнджела – вот его обычное утро, он идёт в свой офис и у него есть знакомые в районе, где он работает. Также на отсутствия точного “я” намекают разбитое зеркало, в котором многократно отражается лицо Гарри, и его бумажник с разнообразными ID, и, хотя последний и необходим для его работы, но всё же косвенно служит иллюстрацией неопределённой личности.
Тема поиска поддерживается визуальным способом – фильм по большей части окрашен густой сине-серой тенью и пушистым белым паром вентиляционных отверстий, отсылающей к загадочности, которая окружает человека, который ещё не подобрался к ответам. Планы перемежаются сценами с рисунком на стенах в виде решётки для отображения загнанного состояния главного героя. Сразу нельзя считать, что значат эти узоры, но так нужно для глубины погружения в историю.
Самого Гарри постоянно тревожит флэшбек – огромное количество людей на Times Square и оборачивающийся солдат, чьё лицо невозможно рассмотреть до самого финала, потому что лицо закрывает тень, похожая на когтистую лапу (возможно даже куриную). Ни разу за весь фильм нет биографических данных о Гарри, кроме того, что он родился в Бруклине и что его отпустили с фронта из-за проблем со здоровьем. Можно лишь назвать его обходительным (когда он подал шляпку, сорванную порывом ветра с головы женщины), настойчивым (как он собирал обрывки сведений о Джонни “Любимчике”, когда дело казалось безнадёжным), одиноким (его никто не ждал, он свободно отправлялся в путь без необходимости кого-либо предупреждать об этом) и ненавидящим кур, основываясь на его поведении.
А куры равномерно распределены на протяжении всего фильма, их терпеть не может Гарри. Эти птицы служат здесь не только способом создания приземлённого образа главного героя и демонстрации в Гарри человеческой стороны, что он чего-то боится, его что-то раздражает, птицы отсылают к мистике. Курица служит символом загробного мира, её приносят в жертву для вызова духов (даже есть сцена, когда Эпифани, зарезав курицу, размазывает её кровь по своему телу во время ритуального танца вуду). Курица – также символ женщины и материнства. Также курица символизирует переходное состояние. Каждый из этих пунктов обыгрывается в сюжете. Особенно переходное состояние, в котором находился Гарри.
Антагонисты являются метафорой проблем главного героя (протагониста). Антагонистом для Гарри Эйнджела служит Луис Сайфер, жаждущий получить его сердце (Harry Angel звучит как “сердце ангела”). Ангел и Люцифер (Луис Сайфер), другой падший. Получается, в названии изначально заложен ответ и звучит это название как насмешка. “Если бы у меня были рога, копыта и хвост, это бы тебя лучше убедило?”, словно это был вопрос самого Алана Паркера к зрителям, которые шли бок о бок с Гарри на протяжении двух часов, не догадываясь, куда они идут.
Любимая цитата из фильма
Луис Сайфер: “В мире достаточно религии, чтобы люди ненавидели друг друга, но не столько, чтобы они друг друга любили” (They say there’s enough religion in the world to make men hate each other, but not enough to make them love).
Интересные факты
- Для Роберта Де Ниро и Микки Рурка проект “Сердце ангела” стал первым и последним совместным. После завершения съёмок они не смогли найти друг для друга положительного отклика. По слухам, это было связано с тем, что Де Ниро отказался разговаривать с Рурком за кадром, посчитав, что это праздное общение повредит их совместным сценам. Рурк, очевидно, принял это близко к сердцу и с тех пор публично отпускал в адрес Де Ниро колкости. Эта неприязнь между актёрами сохранялась десятки лет. В 2019 году Рурк обвинил Де Ниро в том, что тот не позволил ему сыграть роль в фильме Мартина Скорсезе "Ирландец" (The Irishman). Рурк сказал о Де Ниро: “Я больше не равняюсь на него; я его не замечаю”.
- Кристофер Нолан (Christopher Nolan) вдохновился “Сердцем ангела”, когда создавал свой триллер 2000 года “Помни” (Memento).
- Роберт Редфорд и Дастин Хоффман были кандидатами на роль Гарри Эйнджела. Также Алан Паркер предлагал эту роль Джеку Николсону, Аль Пачино и Роберту Де Ниро. Когда Де Ниро рассматривался на роль Эйнджела, к Марлону Брандо также обращались с предложением сыграть Сайфера. Но Де Ниро проявил интерес к роли второго плана, Сайфера, и в образ этого персонажа внесли значительные изменения.
- Алан Паркер боялся Роберта Де Ниро, зная его статус очень большого актёра и его страстную верность the Method, стилю актёрской игры, при котором он старается понять и прочувствовать эмоции исполняемого персонажа. По воспоминаниям Паркера, с самого начала у него были натянутые отношения с Де Ниро, поскольку при первых встречах актёр засыпал его вопросами, изучая каждую точку и запятую в сценарии. Вместо того чтобы управлять такой почитаемой фигурой, Паркер предпочёл, чтобы Де Ниро сам разбирался с ролью во время съёмочного процесса.
- Хореографию для ритуального танца вуду Эпифани, когда она приносит в жертву курицу, ставил хореограф Луи Фалько (Louis Falco). До "Сердца ангела" одним из самых больших хитов Алана Паркера была музыкальная драма "Слава" (1980, Fame). И режиссёр пригласил из состава драмы одного из членов съёмочной группы для ключевого эпизода "Сердца ангела". Согласно производственному дневнику Паркера, Фалько тщательно исследовал реальные практики вуду на Гаити и основывал рисунок танца именно на этом.