«Московские новости» открывают цикл очень коротких путеводителей, которые без предвзятости и витиеватых терминов расскажут о мировых музыкальных жанрах. В первой серии колумнист Олег Соболев — об артистах, музыку которых стоит послушать в первую очередь, чтобы начать разбираться в джазе. Сто лет назад в США гремел Век Джаза: эпоха послевоенного гедонизма, когда джаз звучал на радиоволнах и танцполах, был главной культурной доминантой американского общества. За прошедшее столетие он оброс глубокой историей, разбился на отдельные художественные течения, превратился из музыки популярной в музыку элитарную. Вот шесть имен, с которых можно начать ваше знакомство. Дюк Эллингтон Кит Джарретт Майлз Дэвис Чет Бейкер Нина Симон The Bad Plus
«Московские новости» открывают цикл очень коротких путеводителей, которые без предвзятости и витиеватых терминов расскажут о мировых музыкальных жанрах. В первой серии колумнист Олег Соболев — об артистах, музыку которых стоит послушать в первую очередь, чтобы начать разбираться в джазе. Сто лет назад в США гремел Век Джаза: эпоха послевоенного гедонизма, когда джаз звучал на радиоволнах и танцполах, был главной культурной доминантой американского общества. За прошедшее столетие он оброс глубокой историей, разбился на отдельные художественные течения, превратился из музыки популярной в музыку элитарную. Вот шесть имен, с которых можно начать ваше знакомство. Дюк Эллингтон Кит Джарретт Майлз Дэвис Чет Бейкер Нина Симон The Bad Plus
...Читать далее
Оглавление
«Московские новости» открывают цикл очень коротких путеводителей, которые без предвзятости и витиеватых терминов расскажут о мировых музыкальных жанрах. В первой серии колумнист Олег Соболев — об артистах, музыку которых стоит послушать в первую очередь, чтобы начать разбираться в джазе.
Сто лет назад в США гремел Век Джаза: эпоха послевоенного гедонизма, когда джаз звучал на радиоволнах и танцполах, был главной культурной доминантой американского общества. За прошедшее столетие он оброс глубокой историей, разбился на отдельные художественные течения, превратился из музыки популярной в музыку элитарную. Вот шесть имен, с которых можно начать ваше знакомство.
Иллюстрация: Анна Колмыкова
Дюк Эллингтон
- Легендарный пианист, композитор и бэндлидер, Дюк Эллингтон — альфа и омега джаза, без которого в этом списке никак не обойтись. Карьера Эллингтона продлилась с 1930-х по 1970-е годы, охватив самые главные джазовые эпохи.
- Музыка Эллингтона была легкой, по-композиторски хитрой, жизнерадостной, прекрасно сыгранной невероятными музыкантами его оркестра.
- Эллингтон оставил после себя огромный объем записей: его официальная студийная дискография насчитывает более 50 альбомов. Начинать можно примерно с любой пластинки, но самые-самые доступные для новичков — это Ellington at Newport (запись легендарного концерта оркестра 1956 года) и Far East Suite (красочная концертная сюита, вдохновленная музыкой стран Азии).
Кит Джарретт
- Один из главных виртуозов джазового фортепиано, Кит Джарретт создал целый пласт удивительной, умной, необычной и при этом понятной широкому слушателю музыки.
- Самые популярные альбомы Джарретта — записи его сольных концертов, в процессе которых он импровизировал на фортепиано. Самый известный — The Köln Concert (1975): предельно романтичная и проникающая глубоко в душу музыка, похожая на саундтрек к хорошей голливудской мелодраме.
- Джарретт активно работал и с хрестоматийным джазовым репертуаром, в частности в рамках своего трио, интерпретируя классические стандарты в довольно современном ключе. Лучший альбом трио — Standards Live(1986).
Майлз Дэвис
- Трубач и композитор Майлз Дэвис — один из главных инноваторов в истории джаза. Дэвис считается родоначальником кул-джаза, хард-бопа, джаз-фьюжна и многих других джазовых течений.
- Альбомы Дэвиса конца 1950-х – начала 1960-х годов — в первую очередь Kind of Blue (1959), повсеместно считающийся лучшей джазовой записью в истории, — подойдут тем, кому хочется начать с интеллигентного, мелодичного и при этом нескучного акустического джаза.
- Если вам ближе электронная музыка или фанк, если вы ищете музыку, которая способна заставить вас двигаться, то смело начинайте с альбома On the Corner (1972). Если вы любите звучание старых саундтреков Эннио Морриконе или классическую музыку, то попробуйте Sketches of Spain(1960), музыка там похожа и на то, и на другое.
Чет Бейкер
- Еще один известный джазовый трубач и вдобавок прекрасный вокалист. Чет Бейкер сочинял музыку для романтиков, для влюбленных и для тех, кто подвержен легкой меланхолии.
- Бейкер — трагическая фигура: красавец с изысканной внешностью, почти пропавший в пучине наркотиков, но сумевший под конец своей жизни совершить камбэк. Без понимания судьбы Бейкера восприятие его музыки будет неполным. Посмотрите «Давайте потеряемся» (1989), фильм Брюса Вебера о жизни этого музыканта.
- Самые известные вокальные альбомы Бейкера — Chet Baker Sings (1954) и It Could Happen to You (1958). Лучшая запись, показывающая его силы как инструменталиста, — Chet (1959).
Нина Симон
- Одна из лучших джазовых вокалисток, Нина Симон обладала завораживающим низким тембром голоса и умением петь каждую песню, будто рассказывая историю. Симон была также выдающейся пианисткой. Доказательство — одна из ее лучших пластинок Little Girl Blue (1959).
- В своем творчестве Симон не ограничивалась только джазом, сочетая его с соулом, госпелом, а часто и поп-музыкой, модной в 1960–1970-х. Послушайте альбомы Pastel Blues (1965) и High Priestess of Soul (1967).
- Наконец, Нина Симон — одна из лучших сценических артисток в истории джаза. Совет ознакомиться с ее творчеством не будет полноценным без рекомендации послушать какой-нибудь ее концертный альбом: в данном случае — Nina Simone in Concert (1964).
The Bad Plus
- Современный нью-йоркский ансамбль, сделавший себе имя на исполнении джазовых обработок классики рок- и поп-музыки. The Bad Plus не просто переигрывают хиты — например, Heart of Glass Blondie или Maps Yeah Yeah Yeahs, — а превращают их в полноценные джазовые произведения, кардинально меняя аранжировки.
- Впрочем, The Bad Plus записывают и оригинальный материал — при этом тоже вдохновленный не только джазовым наследием, предельно мелодичный и без авангардных выкрутасов.
- Лучший альбом каверов в карьере The Bad Plus — It's Hard (2016), на котором группа исполняет, скажем, вечный хит Crowded House Don’t Dream It’s Over. Лучший диск собственного репертуара — недавний и почти одноименный Activate Infinity (2019).