Традиция изображения на фарфоре цветов и плодов зародилась естественно на родине белого золота, в Китае. Изображения эти зачастую были настолько подробными и натуралистическими, что получили название “ботанические”. Позднее это направление распространилось на весь мир
Для европейцев со времен античности цветы являлись чудом, прекрасным даром, связанным с природой и плодородием. В эпоху средневековья каждый цветок и растение наделялись символическим значением и сакральным смыслом. С появлением новых знаний, развитием прогресса, медицины, интерес к флоре становится научным. В Европе начинается культ садоводства, люди много путешествуют, привозя домой заграничные растения. В этот период выпускаются первые иллюстрированные издания – ботанические атласы
Самую полную классификацию растений того времени составил шведский естествоиспытатель Карл Линней (1707–1778). Он не просто описывал флору, но и делал рисунки с натуры, которые стали одними из первых образцов для нанесения растительного декора на фарфор. Для Линнея в Китае был заказан чайный фарфоровый сервиз, эскизы росписей для которого делал сам учёный. Вскоре он приобрел такую известность, что многократно повторялся различными европейскими мануфактурами
К концу 18 века в Европе сложилось два основных типа флоральной росписи по фарфору: научный и натуралистический. При научном типе эскизами для художников выступали атласы и рисунки ботаников. Такие росписи часто сопровождались латинскими названиями, ссылками на номера соответствующих страниц в атласах. Главным критерием выступала не красота цветка, а достоверность его изображения, без какого-либо украшательства: показывались семена, обнаженные корни
Самым знаменитым сервизом научного типа декора является сервиз “Флора Даника” (лат. Flora Danica) Датской фарфоровой мануфактуры. На его изготовление ушло двенадцать лет, а комплектность составляла 1530 предметов. Этот парадный сервиз предназначался в качестве подарка для российской императрице Екатерине II. Но Екатерина умерла до того, как сервиз был закончен, и "Флора Даника" навсегда осталась в Дании
При натуралистическом типе художник расписывает предметы в реалистической манере с натуры, стараясь соблюдать реальный масштаб цветов и растений, их пропорции и цвет. Такие цветочные композиции чаще всего состояли из роз, тюльпанов, астр, перистого мака, душистого горошка. Цветы воспроизводились в упрощенном декоративном стиле
Натуралистичный декор представлял собой композиции из цветов, фруктов, овощей, злаков и орехов, свободно скомпонованных по поверхности фарфоровых изделий. Одно из объяснений такой компоновки имело прикладное значение: первое время европейские мастера не могли получить чистую фарфоровую массу, присутствовали темные точки, снижающие качество изделия. Чтобы прикрыть эти дефекты часто изображали одиночные цветы, делающие незаметными изъяны обжига
Фарфор стал одним из символов эпохи Просвещения. С момента появления в Европе он был не просто столовой принадлежностью или предметом роскоши, но и плодом учености. Ботанические росписи по фарфору стали своеобразной энциклопедией, двигателем образования и науки
Понравилась статья?! Ставьте лайк и ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ чтобы не пропустить новые публикации, они виды только подписчикам! Все самое интересное впереди!