Как все девочки в детстве Вы увлекались куклами: вырезали из бумаги, конструировали одежду, разыгрывали домашние спектакли. Получив профессиональное образование, Вы стали следовать «правилам» и «установкам» более опытных коллег или продолжали творить, как в детстве, без правил и ограничений? Что есть образование для художника?
Я не уверена что “как все девочки”, но, да лепила из пластилина и вырезала из бумаги. Очень любила рисовать кукол и одежду к ним, рисовала актрис из фильмов, срисовывала из книг. История костюма была всегда интересна! Я училась в АХПУ им Васнецова и получала там профессиональное образование по резьбе по дереву и общее художественное образование. Но так как художественное училище готовит специалистов по прикладному искусству и художественным промыслам, это мало имеет отношения, к тому, что я сейчас делаю. Я уже давно ушла от каких либо “традиций”. Думаю, раньше, традиции и “школа” на меня влияли, сковывали. Но, к счастью, я познакомилась с художниками-кукольниками из группы Dollart и поняла, что вот оно – мое. Тут я “отвязалась” в хорошем смысле, почувствовала настоящую свободу. Но, безусловно, традиционное профессиональное образование необходимо, оно как основа, база.
Вы предпочитаете создавать куклы в исторических костюмах, сообразно эпохе и характеру персонажа. С чего для Вас начинается работа над образом? Есть ли период накопления ресурсов, когда созревает внутренняя потребность взять в руки резец? Чем Вы себя наполняете: чтением книг, просмотром фильмов, спектаклей?
Да, я не делаю современных лиц. У меня сплошной историзм во всем. Картины, гравюры – все это мой интерес. Интернет сейчас помогает накопить огромную виртуальную коллекцию образов людей и старинной одежды. С чего начинается работа. Я обожаю вырезать из дерева, люблю дерево, делать лица, волосы, руки, ноги, сапожки и туфельки. Обычно, у меня в голове сразу несколько уже придуманных кукол. Эскизов я не делаю, просто беру кусок дерева, смотрю на него, думаю, что может из него получится, собственно кто она? Это немного загадка.
Ваши работы трудно назвать куклами, скорее, это фигуративные скульптуры с подвижными элементами. Какие традиционные способы соединений подвижных частей Вы применяете в работе? Готовы ли Вы поделиться своими знаниями или предпочитаете держать их в секрете?
Я делаю большие куклы. Часто они выглядят, как одетые скульптуры, или скульптуры с движением, или составленные из двух частей и крутящиеся на массивном штыре. Для подвижности я использую разные способы соединения в одной кукле. Например: голова, двигающаяся на круглом шарнире шеи, притянута рыболовными веревками и тремя стальными пружинами внутри тела. Тело в таком случае имеет выбранную полость с крышкой, где внутри и размещаются пружины, туда же я вкладываю и “этикетку” со своим именем и названием куклы. Руки, как правило, движутся линейно, в местах естественных сгибов, плюс движения вокруг своей оси на штырях со шляпками и деревянными гайками. Бывают подвижные пальцы на штырях (не все). У сидящих кукол ноги тоже на штырях в сгибах. Бывает, что я использую каркас из толстой проволоки, либо из деревянных реек с синтепоном и несколькими слоями хлопчатобумажной ткани. В общем, не могу сказать, что это один и тот же метод, я постоянно все меняю.
Когда мне попадается большой кусок липы, я не режу его на части (чтобы все двигалось), а вырезаю целый бюст-головку с плечами и длинными волосами.
Ваши скульптуры из дерева оказывают сильное эмоциональное воздействие на зрителя во многом благодаря костюму. Как Вы одеваете своих героинь? Вы сами шьете для них костюмы или работаете в соавторстве с другими художниками?
Костюм куклы имеет для меня большое значение и это заметно, так как я не делаю кукол без одежды. Я изучаю исторические эпохи в основном по картинам художников. Фильмы на исторические темы я смотрю, но скорее, восхищаясь работой и фантазией дизайнеров исторического костюма. Люблю ткани: шелк, тафту, газ, атлас, муслин, шифон. Антикварные кружева ручной работы. Старинные кружева, имеющие повреждения времени уже неприменимы для людей, но для куклы очень подходят. Получается, что это вторая жизнь кружева (или не вторая, а десятая…) Но все не сводится к одеванию скульптуры, я старюсь сочетать резные элементы и текстильные, путая и “обманывая” зрителя. Безусловно, я все делаю сама, вырезаю, шлифую, делаю выкройки, шью, крашу ткани. Зачем поручать кому-то то, что нравится делать самой?
Вы награждены дипломом “За вклад в Отечественную культуру” и медалями от Творческого Союза Художников России. Что для Вас творчество?
Хочется пошутить, что я надеюсь на мировое признание и славу! На самом деле, я занимаюсь тем, что мне интересно, что мне нравится. Приятно, что кому-то мои работы доставляют удовольствие и радость.
В наш век цифровых технологий «шедевры» можно поставить на поток, создавая имитации фарфора, дерева, металла с высокой степенью достоверности. Чем, на Ваш взгляд, можно удивить современного зрителя и ценителя художественной куклы? Есть ли будущее у традиционных материалов (дерево, кость, металл, глина) или их заменят эластомеры (силикон, полиуретан и пр.)?
Да, в наш век цифровых технологий все можно напечатать на 3d принтере, ну и что? Меня это не волнует. Пусть будет, что будет, не стоит тормозить приход будущего. Тотально “эластомеры” всего не заменят. Всегда были “ниши”, для других, особенных, так и в будущем будет.
Достаточно ли у нас мастеров и художников по деревянной художественной кукле, чтобы собрать их на одной тематической выставке? Какова судьба таких работ после рождения? Их покупают?
Я очень долго работаю над куклой, до нескольких месяцев, поэтому не могу обеспечить “бесперебойную” поставку новых работ на различные выставки и площадки. Соглашусь, что это скорее эксклюзивные арт-объекты. Еще и потому, что каждая работа существует только в одном экземпляре и повторить ее физически невозможно. Все мои работы находятся в частных коллекциях.
Какие планы на ближайшее будущее? Есть ли у Вас совместные проекты с другими художниками? Как Вы смотрите на то, чтобы стать частью масштабного мирового проекта по художественной кукле из дерева?
Я с трудом могу представить себя участником какого-то мирового масштабного проекта. Я индивидуалист и “общее дело” меня мало увлекает. Но, вот уже несколько лет я участвую в художественном проекте Dollart и “Арткукла”, выставляю свои работы в галерее “Кукольная коллекция” Елены Громовой.
Вопросы подготовила Ирина Панфиленок.