В большой опере есть много особенностей, которые отличают ее от остальных жанров. Например, в оперном спектакле этого вида обязательно присутствует балетная часть. Об этой и других особенностях большого стиля рассказывает команда проекта «ВТБ — России».
Как понять, что вы смотрите большую оперу
Большая опера (гранд) — это масштабное действие в 4 актах. Упор делается на вокальные партии исполнителей. Психология героев вторична, на первом плане — сюжет, показанный с помощью чистого голоса артистов.
Определить большой стиль помогут следующие элементы:
— танцевальная часть (балет);
— внушительное количество исполнителей;
— обилие роскошных костюмов и ярких декораций;
— сюжеты из исторических и литературных произведений;
— легкий и понятный музыкальный язык;
— высокая стоимость билетов.
По сравнению с обычными двухактными операми большой стиль отличается размахом. Если вы видите изобилие сценических эффектов и огромное количество артистов — значит, вы смотрите grand opera. Этим объясняется стоимость билетов: зрители платят не только за выступление, но также за зрелищность обилиеи масштабных декораций.
Кто придумал большой стиль и почему он стал популярен
Как новый жанр большая опера возникла в Париже в XIX веке. Французская grand opera состояла из музыкальных элементов комической, лирической, серьезной опер и обыгрывала исторические и общественно значимые темы. Основатели жанра — композитор Джакомо Мейербер и драматург Эжен Скриб. В 1831 году их первая совместная опера «Роберт-дьявол» произвела фурор. Яркие костюмы и бутафория, эффектность вокальных номеров, драматизм, масштабные хоровые сцены — все это впервые появилось в одном выступлении.
С самого начала оперные спектакли предназначались только для знати и высокопоставленных лиц. В отличие от аристократической, большая опера стала доступна для простого народа. Она была проще для понимания, несмотря на серьезную фабулу. Джакомо Мейербер увеличил оркестр, ввел новые инструменты, убрал диалоги — теперь зрители погружались в сюжет благодаря красивому тембру исполнителей, плавной вокальной линии и сценическим эффектам.
«Нечто шекспировски грандиозное»: как русская опера потрясла мир
В России большой стиль также стал популярен в XIX веке. В 1836 году Михаил Глинка поставил героико-патриотическую оперу «Жизнь за царя». За ней последовали сказочно-лирические «Снегурочка», «Садко» и «Золотой петушок» Николая Римского-Корсакова. Сергей Прокофьев создал оперный вариант романа-эпопеи «Война и мир», состоящий из семи картин «мира» и шести картин «войны».
На всю Европу Россию прославила опера «Борис Годунов» Модеста Мусоргского, которую Сергей Дягилев привез 19 мая 1908 года в Париж. Этот день стал началом славы отечественного оперного искусства за рубежом. Зрители были поражены музыкой Мусоргского, глубоким мощным басом солиста Федора Шаляпина, величавым хором, пышными декорациями и костюмами.
«Сцена смерти Бориса произвела потрясающее впечатление — о ней говорили и писали, что это „нечто шекспировски грандиозное“. Публика вела себя удивительно, так могут вести себя только экспансивные французы — кричали, обнимали нас, выражали свои благодарности артистам, хору, дирижеру, дирекции», — вспоминал в дневниках Шаляпин.
Не упускайте возможность воочию увидеть прославленную оперу Модеста Мусоргского. 14 сентября при поддержке банка ВТБ Большой театр открывает новый сезон премьерой «Бориса Годунова» в классической постановке Леонида Баратова. Режиссеру удалось оставить оперу практически в оригинальной версии и сохранить ее самобытность. «Борис Годунов» Баратова стал символом Большого театра и уже 75 лет украшает его сцену.