ЧАСТЬ 1
Рождение легенды: на заре кинематографа
Император французов Наполеон Бонапарт, ставший легендой еще при жизни, остается одной из самых притягательных фигур для потомков в течение уже двух столетий. Все формы искусства от живописи и скульпторы до поэзии литературы и музыки обращались к прославленному законодателю и полководцу. Кинематограф как новое искусство 20 столетия не стал исключением. Также поддавшись неотразимому магнетизму великого корсиканца, французский кино-историк Эрве Дюмон в грандиозной кино-энциклопедии "Наполеон: Эпопея в 1000 фильмов", удостоенной литературной награды Наполеоновского фонда, составляет обстоятельный обзор колоссальной кинематографической галереи образов Наполеона и его эпохи. Его соотечественник Жан-Пьер Маттеи в монографии "Наполеон и кинематограф" и итальянец Джампаоло Буонтемпо в альманахе "Наполеон в кино" разделяют интерес Дюмона к эволюции кино-образа Наполеона, который возник одновременно с самим кино и на текущий момент по разным подсчетам посвященная ему фильмография насчитывает от 800 до 1000 фильмов.
Генерал Наполеон Бонапарт, 1798 г., бюст работы Шарля-Луи Корбе, одно из немногочисленных изображений Наполеона, сделанное с натуры. Наполеон не любил позировать, поэтому большинство его прижизненных изображений выполнены мастерами, которые никогда не видели свою модель.
Самое молодое из искусств, по примеру своих старших собратьев, вкусило из живительного и неисчерпаемого ключа наполеоновского обаяния, едва успев родиться, но уже обретя надежную опору в этой титанической личности. Братья Люмьер, только разгадав потенциал, скрытый в их изобретении, уже поспешили воплотить в новых визуальных формах именно образ императора, который в последующие десятилетия кочевал по континентам, заполняя белую пустоту киноэкранов от Франции до России и США. И вскоре Наполеон возглавил статистические реляции не только как самый популярный литературный, но и кинематографический герой. Эволюционируя в жанровых, стилистических и повествовательных метаморфозах, сублимируя многовековой опыт визуального и театрального искусства, изыскивая собственные выразительные средства и персональный язык пластической экспрессии, намечая актуальные сюжеты и идеи, кино быстро превратилось в самый громкий рупор исторической славы Наполеона.
В 1897 г., спустя год после премьеры "Прибытия поезда", фактически ознаменовавшего рождение кино, братья Люмьер снимают первый фильм в необъятном наполеоновском кино-пантеоне - 40-секундный кино-очерк "Встреча Наполеона и Папы в Фонтенбло" - сцена накануне коронации в типичных традициях нарочито манерной театральности. Француз Эдмон Дюкейн, знаменитый театральный актер, в 1893 г. блиставший в образе Бонапарта на премьере пьесы Викторьена Сарду "Мадам Сан-Жен" и неоднократно изображавший Наполеона на сцене, стал первым исполнителем роли императора в кино и многократно возвращался к ней впоследствии, в том числе, в одной из первых в киноистории батальных лент "Легенде об Орле" 1912 г.
Эдмон Дюкейн в образе Наполеона.
В 1903 г. кинокомпания Пате, выкупившая права на изобретение Люмьеров, продюсирует фильм "Наполеоновская эпопея" режиссера Люсьена Нонге - цикл из плакатных фресок, в живописной манере воспроизводящих ключевые события эпохи с театральным актером Максимильеном Шарлие, который еще десяток раз исполнит роль Бонапарта в кино.
Максимильен Шарлие в образе Наполеона на приеме в Мальмезоне.
Это первая попытка снять кино-биографию Наполеона так популярна, что в 1914 г. Эдуардо Бенчивенья снимает итальянскую версию фильма Нонге с Карло Кампогалльяни в главной роли, который уже играл Бонапарта в фильме 1911 г. "По приказу императора".
Карло Кампогалльяни в итальянском байопике "Наполеон" 1914 г.
Преимущественно все многочисленные короткометражные кино-зарисовки начала 1900х г. воспроизводят бытовые, нарочито камерные эпизоды из жизни Наполеона и его эпохи, демонстрирующие великодушие, величие и человечность его личности: "Наполеон и часовой" 1897 г., "Наполеон и гвардеец" 1903 г., "Наполеон и заснувший часовой" 1905 г., "Шутка императора" 1908 г., "Великодушие Наполеона I'' 1909 г., "Двое сержантов" 1909 г., "Наполеон и маленький трубач" 1910 г., "Карп императора" 1910 г., "Цветок для узника" 1911 г., "Жизнь за императора" 1913 г. Эти короткие фильмы, снимаемые в Европе и США, словно окно в прошлое выхватывают вымышленные, легендарные или стилизованные события, демонстрирующие доброту и заботу императора по отношению к своим солдатам, поданным, врагам. В этих кино-очерках превалирует сентиментальная и иногда гротескно курьезная тональность как в "Карпе императора", повествующем о злоключениях незадачливого посла, который поймал огромного карпа в дворцовых прудах Сен-Клу и никак не может насладиться своим уловом. Сперва он, случайно встретившись с императором, прячет рыбу под полой сюртука, потом заливает рабочий кабинет Наполеона, поместив ретивую рыбу в своей ванне, и в итоге варит карпа в камине.
Фигура Наполеона быстро выходит за границы французского кинематографа и в 1907 г. туринский киноконцерн Карло Росси выпускает первый итальянский фильм о Бонапарте - семиминутный "Наполеон I" - ретроспектива воспоминаний императора на о. Эльба. Первый датский фильм об императоре "Послание для Наполеона на остров Эльба" в 1909 г. режиссирует Вигго Ларсен, также исполняющий роль Бонапарта. В 1909 г. император, преодолев океан, дебютирует в американском кинематографе в фильме "Наполеон, избранник Судьбы" с Уильямом Джонатаном Хамфри в главной роли. В 1912 г. в честь 100-летия Отечественной войны в России совместно с французской киностудией Пате снимают фильм "1812 год".
Уильям Джонатан Хамфри в первом американском байопике о Наполеоне принимает тяжелое решение развестись с Жозефиной, которую играет Джулия Свэйн.
Вигго Ларсен, первый Наполеон датского кинематографа.
Закат Первой Империи и самого Наполеона как самые популярные темы наполеоновского киноэпоса утвердились в римской картине "Сто дней" 1914 г. с Этторе Маццанти в роли Наполеона и в фильме "Наполеон на Св. Елене" 1911 г. с Витторио Росси Пьянелли в образе императора.
Этторе Маццанти в окружении маршалов во время роковой битвы при Ватерлоо.
Витторио Росси Пьянелли первым примерил образ Наполеона, страдающего узника англичан на острове Св. Елены.
Дилогия концерна Пате 1911 г. "Наполеон и Пишегрю" и "Наполеон и Кадудаль" с Жоржем Селларом - Бонапартом - формирует еще одну сюжетную тенденцию - обрисовка противоречивых и трагичных эпизодов из жизни Наполеона. Впервые эта повествовательная метода появилась в фильме 1909 г. "Смерть герцога Энгиенского".
Жорж Селлар в образе Бонапарта с негодованием склонился над Пишегрю в исполнении Луи Раве.
Комедия как один из наиболее популярных киножанров превращает пьесу Сарду "Мадам Сан-Жен" в один из самых экранизируемых сюжетов о наполеоновской эпохе, который проник в кино в 1911 г. вместе с Дюкейном, вступившем, не снимая костюма Наполеона, с театральной сцены на кино-экран. Немецкий фильм "Наполеон и прачка" 1920 г. с Рудольфом Леттингером и американский "Мадам Сан-Жен" 1924 г. с Эмилем Драном и Глорией Свенсон вслед за одноименной оперой Джордано создают культ лихого образа жены маршала Лефевра.
Немецкий актер Рудольф Леттингер демонстрирует все грани Наполеона.
Французский актер Эмиль Дран, один из самых востребованных исполнителей роли Наполеона, и американская кино-звезда Глория Свенсон в фильме американской киностудии Парамаунт "Мадам Сан-Жен".
В беллетристическом сегменте наполеоновского киноэпоса с успехом "Мадам Сан-Жен" мог посоперничать исторический роман Рафаэля Сабатини "Скарамуш", типичный образец развлекательно-приключенческого жанра, изданный в 1921 г. и мгновенно ставший бестселлером. Уже в 1923 г. на американские экраны была выпущена одноименная экранизация с прославленным героем-любовником старого Голливуда Рамоном Наварро в роли дерзкого авантюриста Скарамуша. В последующем эта героико-комическая фабула, разыгранная в реалиях Французской революции, обрастет множеством разнообразных кино-трактовок. В финале, в крохотном эпизоде в образе юного лейтенанта Бонапарта появляется знаменитый сербский киномонтажер Славко Воркапич.
Молодой Наполеон - редкий киноэкранный опыт известного голливудского монтажера и кинотеоретика Славко Воркапича.
Приключенческий киножанр также быстро ассимилировался в героической среде наполеоновской эпохи, и, следуя вековой традиции мировой литературы и живописи, помещал вымышленное повествование в богатый исторический антураж этого периода. Личность самого творца и управителя эпохи не фигурирует в большинстве фильмов этого калибра, тем не менее, придавая ей эпический дух даже своим незримым присутствием. Одну из самых популярных реконструкций периода Первой империи создал Артур Конан Дойл в серии рассказов о герое наполеоновских войн бравом бригадире Жераре. Этот приключенческий цикл быстро стал источником многочисленных экранизаций. В редких случаях в сюжетную композицию вводится и сам Наполеон, как, например, в американской кино-адаптации рассказов Дойла "Боевой орел" 1927 г., в которой императора сыграл Макс Барвин.
Макс Барвин в образе Наполеона.
Мелодрама не уступает комедии в зрительских приоритетах и наполеоновская фильмография, следуя за массовыми вкусами в погоне за финансовой выгодой, практически сразу же обзаводится сентиментальным сегментом, неиссякаемым источником которого становятся отношения Наполеона с женщинами, преимущественно, с его первой женой Жозефиной. Пристальный фокус на этот предмет впервые наводит короткометражный очерк "Ночь в Риволи" 1911 г., который воссоздает встречу Бонапарта и Жозефины в Италии в период первой итальянской кампании и знаменитый эпизод, когда пес Жозефины покусал Наполеона, пока генерал предавался супружеской страсти. Хотя в действительности это случилось еще до их свадьбы. В 1912 г. эту романтическую тенденцию продолжили французский фильм "Жозефина, императрица и королева" и итальянская картина "Жозефина де Богарне". Один из первых полнометражных британских фильмов о Наполеоне также посвящен этой теме - "Монарший развод" 1923 г. с традиционным для англичан откровенно карикатурным Наполеоном в исполнении Гвилима Эванса. В последующем многочисленные ремейки этой картины будут исправно поставляться режиссерами обоих полушарий. Колониальный кинематограф Британии не уступает доминиону и в том же 1923 г. предлагает свою версию "Жозефина, супруга полубога" с Чарльзом Баррэттом в образе Наполеона.
Гвилим Эванс в образе императора словно продолжает давнюю карикатурную войну, объявленную Наполеону Англией.
Бессчетные любовные связи Наполеона подвергались не менее пристальному вниманию мирового кинематографа. Увлечение императора польской графиней Марией Валевской практически сразу заняло особое место у кинематографистов. Польский фильм 1914 г. "Бог войны" успешно апробировал эту тему. Польский актер Стефан Ярач исполнил роль Наполеона, которую он неоднократно сыграет в будущем. Этот польский роман вдохновил, среди десятков других, и немецкий фильм 1920 г. "Графиня Валевская", в котором Рудольф Леттингер в очередной раз возвращается к роли императора.
Стефан Ярач в образе Наполеона.
Судьба единственного законного сына и наследника императора, принца Наполеона II, носившего титул Римского короля, но известного как Орленок, образует особый, трагический ракурс наполеоновской кинолегенды. Драма французского драматурга Эдмона Ростана 1912 г. "Орленок", в которой престарелая Сара Бернар блистала в травести-образе 20-летнего юноши, стала мощным идейным стимулом для европейских кинематографистов. 7-часовое грандиозное 12-частное кинополотно "Орленок" 1921 г., несмотря на название, никак не связано с сюжетом Ростана. В качестве формата режиссер Рене Наварр избирает своеобразный прототип сериала, повествующего о незаконнорожденной дочери Наполеона от казненной во время Террора маркизы Наваль, которая, вступив в заговор генерала Мале, отказывается от своих мятежных замыслов, узнав, что Наполеон - ее отец, а Римский король - ее брат. Эмиль Дран, лишь несколькими месяцами ранее завершивший съемки в роли императора в фильме "Наполеоновская драма", опять возвращается к образу Бонапарта. Немецкий фильм 1922 г. "Дочь Наполеона" стал своеобразным ремейком кино-цикла Наварра, уже на раннем этапе существования кинематографа доказывая его идейную герметичность. Людвиг Хартау примерил образ Наполеона.
Эмиль Дран - ведущий исполнитель роли Наполеона в 1920-30х г.г., дебютировавший в этом образе в 1912 г., в короткометражном фильме о Марсельезе Руже де Лиля.
Людвиг Хартау, немецкий театральный и киноактер.
Австрийская мелодрама 1922 г. "Наполеон в Шёнбрунне" мастерски вплетает вымысел в реальную историческую хронологию пребывания императора в дворцовой резиденции Габсбургов во время австрийской кампании 1809 г. Страстная бонапартистка Каролина с энтузиазмом встречает приезд Наполеона в Вену. Ее мать разделяет симпатии дочери, поскольку была любовницей лейтенанта Бонапарта и Каролина - плод этой связи. Жених Каролины Фридрих Штапс ревнует невесту и в отместку пытается убить Наполеона. В итоге император дарует Штапсу помилование и благословляет брак своей дочери. Эта картина убежденного франкофила Ганса Отто - его третье обращение к наполеоновской тематике после "Герцога Рейхштадского" 1920 г. и "Комедиантов Императора" 1921 г. Идеологическая нейтральность и непредвзятость этого фильма поистине уникальны для немецкоязычного послевоенного кино, усердно чернящего образ Наполеона и Франции в отместку за поражение в Первой мировой войне. Актер, певец и театральный режиссер Райнер Симонс исполняет роль императора.
Многочисленный клан Бонапартов также поставлял сюжеты для мелодрам эпохи немого кино. Американский фильм 1928 г. "Великолепная Бетси" исследует семейный конфликт Наполеона и его младшего брата Жерома, своевольно женившегося на богатой американке Бетси Паттерсон. Роль императора исполняет знаменитый итальянский баритон и кино-актер Паскуале Амато, не уступавший в экранной славе своим оперным коллегам-соотечественникам Беньямино Джильи, Тито Гобби и Афро Поли, успешно совмещавшим певческую карьеру с актерской. Тем более, харизматичный баритон уже располагал опытом перевоплощения в Наполеона - именно Амато стал первым исполнителем партии Бонапарта на премьере оперы "Мадам Сан-Жен" композитора Умберто Джордано.
Паскуале Амато в фильме "Великолепная Бетси", один из именитых баритонов начала 20 века, певец-актер в буквальном значении этого понятия.
Известный своим скудоумием и любвеобильностью Жером, столь походивший на нерадивых персонажей кинокомедий, также стал героем гротескной сатиры 1923 г. "Наполеон малый". Легкомысленно преследуя придворных красавиц, Жером в финале получает выговор от старшего брата Наполеона в исполнении Эгона фон Хагена.
Задумчивый Эгон фон Хаген в образе Наполеона.
Период Первой мировой войны обостряет националистические тенденции в мировом кинематографе и космополитический образ Наполеона, убежденного глобалиста и собирателя Европы, вытесняется патриотическим энтузиазмом. В Германии его кино-символом становится прусская королева Луиза. Ее беззастенчиво романтизированный образ тиражируется в предвещающем войну откровенно антифранцузском фильме 1913 г. "Королева Луиза", но одноименный полнометражный немецкий фильм 1927 г. с популярной актрисой Мади Кристианс в образе жертвенной монархини и авторитетным французским актером Шарлем Ванелем в роли Наполеона становится первой фундаментальной картиной в обширном списке кино-биографий Луизы Прусской. Картина в форме дилогии повествует о юности и зрелости королевы.
Первая и единственная встреча Наполеона и Луизы в Тильзите: Шарль Ванель и Мади Кристианс в фильме "Королева Луиза".
Тема военного и политического противостояния Франции, Австрии и Германии, обострившаяся в период Первой мировой, стимулировала интерес к антифранцузским войнам третьей и четвертой коалиции. Идеологическая ангажированность национального кинематографа превращает эти войны, спровоцированные австрийской монархией, в национально-освободительные и сугубо патриотические, ставя искусство на службу политике и манипулируя и историческими фактами, и самим кинематографом в интересах текущей политической конъюнктуры. Типичный продукт этой тенденции - австрийский фильм 1923 г. "Юный Менард" - мелодраматические страдания роялистов на фоне французской оккупации Вены в 1809 г. В роли Наполеона австрийский актер Михаэль Ксанто.
Наполеон в исполнении Михаэля Ксанто в окружении офицеров.
В аналогичной тональности снята немецкая драма "Иоганн Батист Лигг" 1920 г. о реальной исторической фигуре, генерале на службе союзника Наполеона баденского герцога. Реваншистский, воинствующий посыл фильма отождествляет позорное поражение Германии в Первой мировой и французское господство наполеоновской Империи над Рейнской Конфедерацией, маскируя агрессивный националистический патриотизм под внешними атрибутами исторического жанра. Роль Наполеона исполнил австрийский актер Эдмунд Лёве.
Популярный австрийский актер Эдмунд Лёве.
Середина 1920-х г.г., поствоенное восстановление, период экономического подъема в смутном предчувствии Великой депрессии, эпоха послевоенного гедонизма ознаменовалась расцветом великого немого кино. Хрупкий политический и финансовый баланс Европы провоцирует рост интереса к личности Наполеона и создание самого культового шедевра, открывшего новую эру наполеоновской кинолетописи.
Авторский текст. Копирование запрещено.