Картина Уильяма Олссона «Lost girls and love hotels» (рабочее название - «I am not a bird») пережила три года томительного пребывания на полке киностудии, прежде чем увидела свет. Наша всемогущая (в буквальном и самом плохом смысле) адаптация решила, что фильм будет притянут за уши к славе "50 оттенков серого" и назван "50 оттенков Токио". Увы, в Токио будет только три оттенка: непродуманность, нелогичность, неубедительность.
Признаюсь честно, я ждала этот фильм еще с 2017 года, когда в Сети только-только появились фото со съемочной площадки в Японии. Тогда я, как наивный подаван из мира мамкиных киноэстетов, питала надежды, что киношники сделают не просто фильм про "инстаграмное" саморазрушение молодой девушки в окружении японского колорита, а настоящую мрачную историю одной потерянной души в лабиринтах улиц ночного Токио, в возможность для исполнительницы главной роли - Александры Даддарио - наконец-то раскрыть свой талант не только через оголение на камеру, но и оголение души. Увы, картина больше похожа на цитату на вратах Ада. Та, которая про утрату надежды.
Итак...
Идея фильма звучит привлекательно: молодая американка Маргарет сбегает от прошлого, которое нам не удосужились особо показать (судя по всему, сцены с братом главной героини, страдающим от шизофрении, были вырезаны при финальном монтаже), и теперь работает в Японии, обучая молодых стюардесс английскому языку.
Девушка уже ни с какими внутренними демонами не борется, она всецело отдала им свою жизнь: по вечерам зависает с друзьями-мигрантами в баре, спит с каждым встречным и любит "быть пассивом", разрешая мужчинам делать с собой всякие жесткие штуки. Возможно, проблема кроется в достаточно дрянном монтаже картины, однако вместо сильного центрального персонажа, способного вытащить на себе фильм, мы получаем малопривлекательную и непонятную для себя Маргарет, которая остается чужой на протяжении всего действа.
Мы не знаем, ни кто она, ни кем она была до Японии. А раз нет бэкгранда у персонажа, о каком сочувствии и симпатии идет речь? Это просто пустая героиня, на чей образ наложена магическая печать "тяжелое прошлое". А что там за прошлое - додумывайте сами.
Александра Даддарио, хоть и старается выжать из себя максимум своих актерских способностей, но все равно продолжает из фильма в фильма демонстрировать одну и ту же героиню - себя. Ты все равно видишь на экране актрису, а не персонажа. Ее зажатость и стеснение в кадре было видно что в "той самой сцене" в "Настоящем детективе", что в "50 оттенках Токио". Но видно, что хотя бы пытается играть.
И, как бывает в подобных историях, появляется рыцарь на белом коне - якудза по имени Кадзу. Статный, галантный, сдержанный японец в дорогом костюме и с золотыми часами на руке - совсем не чета малопривлекательным любовникам Маргарет. Вот тут всплывают клише сюжетов о мафиози: их все боятся, их уважают, они могут любому смертному указать место "у отхожего места".
Насколько помнятся мне истории о японской мафии, они не ходят по улицам и не кичатся своей силой перед пьяными дебоширами, ибо любой намек на принадлежность к якудза фактически равен изгнанию японским обществом. Это только у нас, белых, мафия обросла магическим ореолом романтики и могущества.
Кадзу и Маргарет - несчастные возлюбленные, которые не могут быть вместе: она - промискуитетная алкоголичка (а потом еще и безработная нелегалка), а он - почти женатый преступник-традиционалист, который не бросит невесту ради едва знакомой американской любовницы (если б была японкой, он бы мог еще призадуматься).
Их общение ограничивается постельными сценами и разговорами о тленности существования, что бывает романтично только лет в 15, однако уж слишком сильно нам пытаются протолкнуть идею о том, какая же загадочно-страдающая главная героиня. Без прошлого.
Эта пара не помогает друг другу преодолеть внутренние конфликты, предоставляя авторам возможность вытащить из кустов красивый белый рояль, чтобы сыграть мелодию о том, как Маргарет за несколько минут до финала резко достигла просветления. Кадзу продолжил жить дальше без оглядки на интрижку, а Маргарет резко решила улететь назад в Штаты... чтобы что? А какая разница. Это же счастливый конец.
Второстепенные герои - друзья-собутыльники Маргарет - такие же потерянные, как и она сама. Они также не ведают ни то, что делать со своей жизнью, ни что они вообще делают в Японии и зачем им вообще здесь находиться. Плюс, конечно, что как минимум две героини - Инес и Луис - разбавляют своим присутствием серые сцены из жизни Маргарет, наставляя ее на путь света или помогая убить экранное время.
Хотелось бы отметить начальницу Маргарет: этот персонаж вызывал положительные эмоции, однако ее запала надолго не хватило, так как героиня не обременяла себя прилежным исполнением своих рабочих обязанностей, и в итоге фильм потерял колоритного героя с настоящим бэкграундом и невыдуманными проблемами бытия женщины в японском обществе.
Самый главный плюс фильма - это город Токио, не замыленный стереотипами и американизированным взглядом на Японию в целом (все мы помним, как американцы любят изображать другие нации в своих фильмах: итальянцы - гурманы и любители хлестнуть винчика в 9 утра, французы - слегка снобы с сигареткой в руках и свеженьким круассаном на тарелочке в кафе, русские - бухие уголовники в ушанке и татуировках сомнительного содержания). Стоит отдать должное операторское работе: городские планы выглядят изумительно. Пожалуй, если бы авторы оставили в кадре лишь Токио, зрители могли бы погрузиться в атмосферу его ночной жизни без помощи вялотекущего сюжета и мелькающих на экране актеров. Сами бы дофантазировали и людей, и их судьбы в огромной традиционной Японии с ее сложным менталитетом и удушающим одиночеством мигрантов из других стран.
К сожалению, в кино на одной картинке выехать нельзя, если она не подкреплена бодрым сюжетом или хотя бы красочным экшеном, призванном залатывать сюжетные дыры. Неспешные кадры Токио, пару сцен секса и клишированный набор саморазрушения (если бы туда впихнули селфхарм, вся эта томная токийская романтика смотрелась бы чуть менее комично), выглядящий, как детский утренник, на фоне разрушения героев из фильмов вроде "Джиа", "Жизнь в розовом цвете", "Джокер" - всё это никак не способствует демонстрации глубины истории и мало-мальской вовлеченности зрителя в повествование.
Сравнивая картину с похожим (в плане характера главных героинь) проектом «Острые предметы», хочется добавить балл в карму последнего: саморазрушение Камиллы Прикер продемонстрировано куда более жестким и пугающим (как в книге, так и в сериале), нежели извращенные сексуальные предпочтения Маргарет, выливающиеся ни во что. Если Гиллиан Флинн блестяще сумела привести персонажа к «свету», то в «Потерянных девушках» авторы приготовили нам кустарный рояль, не озаботившись тем, чтобы хотя бы минимально обосновать скомканный хэппи-энд, превращая в итоге катарсис главной героини в бесконечный фарс.