Задача состоит в том, чтобы держать пульс и делать музыку приятной. Но как сделать так, чтобы аудитория почувствовала позыв к движению? Посмотрите на слушателей во время игры. Они покачивают головой или им скучно? Именно от вас, как от барабанщика, зависит, будут ли они двигаться.
Итак, что же нужно для того, чтобы ваши ритмы были просто бесподобны в клубе? 1. Последовательность. Когда человек может предугадать, что произойдет в следующий момент, он может привыкнуть к паттерну или груву. Если же происходит слишком много всего, люди не знают, за что ухватиться. Важен не только последовательный паттерн, но и звуковой баланс. Каждый исполняемый удар должен быть такой же громкости, как и предыдущий. Многие танцевальные жанры, такие как EDM, используют грув, основанный на драм-машинах и компьютерах, поэтому важно быть аутентичным этому. 2. Четыре в бочку. Это очень важно для танцевальной музыки, и может заставить любого выйти на танцпол. Это дает людям импульс, за которым нужно следовать.