В ожидании проката фильма «Ниша» Антона Ермолина вспомним историю из недавнего прошлого.
Вручая приз картине на фестивале «Дух огня», режиссер Антон Мегердичев признался, что жюри терялось в догадках, как была сделана та или иная сцена.
Для раскрытия некоторых секретов фильма мы обратились с вопросами к оператору Николаю Корниенко, ответственному за визуальный стиль, покоривший зрителей на российских кинофестивалях.
❔Какие визуальные отсылки вам показались важными при съемке фильма? Их можно разглядеть, или это больше профессиональный секрет?
Для меня визуальными отсылками в глобальном смысле были работы Дэвида Линча. Также кинофильм «Слуга» Вадима Абдрашитова. Я бы не сказал, что это секрет, укаждого зрителя будут свои ощущения. Как, например, работает на восприятие большое количество внутрикадровых источников света, лампочек, к которым всегда стремится моль. Надеюсь, что это подсознательно сработает в кадре. Основным ощущением я бы назвал определения от нашего художника-постановщика Максима Малеева: приятное ретро, доброе тепло.
❔На каком этапе подготовки картины вас пригласили принять в ней участие? Как вы были знакомы с режиссером и сценаристом «Ниши»?
Режиссер Антон Ермолин пригласил меня, как только завершилась работа над сценарием и Студия «РОК» готовила картину к питчингу. С режиссером и сценаристом «Ниши» мы познакомились во ВГИКе. С Антоном мы учились на параллельных курсах: он пригласил меня снять дипломную работу под названием «Кроны нагнетают ветер». Сценарий написал Рамиль Хадиулин. Совместно готовились, а снимали в родных краях Антона, Усть-Цильме.
❔Какие локации для съемок вам показались наиболее интересным вызовом? Показалось, что вам в некоторых сценах приходилось продумывать целую «хореографию» движения камеры.
Да, передо мной были поставлены интересные задачи. Я бы отнес к таким локацию химчистки в начале фильма , где моют ковры. И в конце там же есть проходка героев. По сценарной задаче в начале нужно было передать движение камерой, то что так у Рамиля хорошо написано. И в конце выйти на титр. Тут еще была сложность в тональности кадра и создании необходимой атмосферы. Снимали со стедикама.
Сложнее для меня показалась так называемая «сцена с пельменями». Это однокадровая сцена с двумя артистами и перемещениями по квартире. Если не ошибаюсь, сцена идет около 10 минут. Это было вызовом, поскольку в таких сценах оператору приходится думать и снимать монтажно, иначе смысл однокадровой сцены пропадает. Основной плюс состоит в том, что актеры играют сцену в хронологии, не прерываясь. Я думаю, что это очень важно. Тем более, это была одна из важных и интимных сцен в фильме. Снимали с плеча.
Мы были к этому готовы. Эту сцену ставили на актерских пробах, я много наблюдал за актерами и искал вместе с небольшой камерой решение сцены, где расставляются важные акценты.