♻️Перевод: Крылов Руслан.
Оригинал статьи:
В 1982 году в моей захудалой гимназии в сером пригороде Манчестера наметилась полоса музыкального батла: вам нравится либо Japan, либо The Human League. Вам не могли нравиться обе группы и вам приходилось проявлять преданность только к одной. Это было похоже на Bloods против Crips или Montagues против Capulets, но со уклоном к синтезаторам Roland и прикиду с множеством вьющихся волос. Я любил обе группы, но, впервые продемонстрировав позорное социальное противостояние, я скрыл эту декадентскую правду и публично встал на сторону Japan.
Нас мало что объединяло: Soft Cell были слишком резкими, а до The Smiths оставалось еще несколько месяцев. Будучи 12-летними мальчиками, не достигшими половой зрелости, мы защищали свой выбор с бычьей развязностью и огромным океаном невежества. Затем, весной, был выпущен сингл, который комфортно преодолел огромную пропасть. Каждый из нас любил «Only You» Yazoo. Хотя электроника была знакома, а суровая баллада предлагала нечто совершенно иное – соул.
Yazoo — дуэт из Базилдона, состоящий из короля синтезаторов Винса Кларка и певицы Элисон Мойет. Вслед за «Only You» они выпустили штурмовой второй сингл — «Don’t Go», который был оглушительным синти-поп-гимном, в котором была продемонстрирована энергичная мелодия Кларка и богатый и великолепный голос Мойе. Затем, в августе 1982 года, пара выпустила свой дебютный альбом «Upstairs At Eric’s», пластинку, в которой сочетаются поразительно простые мелодии с мрачными текстами и необычайным вокальным диапазоном Мойет.
В 1982 году мы уже знали о Винсе Кларке. Он был в Depeche Mode, когда они выпустили синглы «New Life» и «Just Can’t Get Enough». Крутые ребята из The Human League в школе считали Depeche Mode слишком слабыми, но мне (опять же) они тихо нравились. В ноябре 1981 года Кларк покинул Mode, сославшись на скуку во время гастролей и презрение к существованию поп-звезд в аквариуме с золотыми рыбками. Однако он написал новую песню и хотел найти кого-нибудь, кто запишет вокал.
Несколько недель спустя Кларк откликнулся на объявление Melody Maker о поиске человека для создания «местной блюзовой группы».
Рекламу разместила жительница Базилдона Элисон Мойет, которую он знал по местным пост-панк-пабам. Новой песней стала «Only You» и когда пара согласилась встретиться, Мойет мгновенно записала вокал и Yazoo приступили к работе. Они быстро написали несколько песен и записали их на первом этаже студии Blackwing Studios в Лондоне вместе с инженером Эриком Рэдклиффом – отсюда и название альбома — Upstairs At Eric’s.
Спустя три десятилетия “Upstairs At Eric’s“ по-прежнему остается интересен для слушателя. Композиции, упакованные в культовую фотографию на обложке Джо Лайона отличаются простотой, возможно, рожденной технической наивностью Кларка и Мойе в то время, которая окутывает пластинку лаконичным очарованием. Тем не менее, «Upstairs At Eric’s» — это чрезвычайно выразительный набор песен, основанный на способности Мойет петь из глубины ее души. Авторские заслуги в написании песен аккуратно разделены и если Кларк был более опытным с точки зрения предыдущего успеха в чартах, это не проявилось. В то время как он сочинял хит-синглы для альбома, ряд треков Upstairs At Eric’s открыли мрачное мировоззрение Мойет. В частности, две песни, написанные Мойет, эмоционально заряженная «Midnight» и красивая фортепианная баллада «Winter Kills», были исполнены с пленительной грубостью и честностью. Однако в «Upstairs At Eric’s» были не только душевные баллады. Если бушующая песня Мойет «Goodbye 70's» пропитана злобой диско-битов, то и «Don't Go», и пульсирующая «Situation» (которая была би-сайдом к «Only You» в Великобритании и выпущена как сингл, против пожеланию группы, в США) стали огромными хитами в американских клубах. Yazoo переступила черту. Земля была сломлена.
Дуэт выпустил еще один прекрасный альбом (You And Me Both 1983 года), но как только Yazoo вошел в нашу жизнь, они запутались в клубке отсутствия общения. Интровертный Кларк осознавал свои проблемы, что одновременно сбивало с толку и расстраивало взрывную Мойет. Yazoo распался летом 1983 года. Кларк, во время недолгого пребывания в The Assembly, вместе с Энди Беллом сформировал чрезвычайно успешную группу Erasure, а Мойет начала сольную карьеру, включающую классическую поп-композицию "All Cried Out" из ее дебютного альбома 1984 года Alf. Пара воссоединится в 2008 году, чтобы отыграть серию концертов, которые, поскольку они никогда не гастролировали с альбомом You And Me Both, символизировали акт закрытия проекта.
Спустя тридцать лет после выхода альбома Upstairs At Eric’s в 2012 году появилось огромное количество синти-поп групп и очень немногие из них (если таковые вообще есть) обладают хотя бы подобием электронной души Yazoo.
The Quietus поговорили с Винсом Кларком о его воспоминаниях о Upstairs At Eric’s, пластинке, которую он описывает как «некую мешанину».
♻️Какими были ваши первые впечатления об Элисон?
Винс Кларк: К тому времени, когда мы с Элисон начали работать вместе, я уже знал ее. Я видел ее выступление в нескольких местных R&B-группах и панк-группе [The Vandals], поэтому знал, что у нее отличный голос. Когда я наконец встретил ее, я обнаружил, что она невероятно застенчивая, что противоречило ее характеру в этой конкретной панк-группе.
♻️Что такого в Элисон, что заставило тебя поработать с ней?
ВК: Ну, у меня была только одна песня, «Only You», которая записана как демо-версия и единственной целью было завязать знакомство. Я знал, что она может петь очень эмоционально и конкретно этот трек был любовной балладой. Я искал кого-то, кто мог бы это донести.
♻️Как прошла та самая первая звукозапись?
ВК: Это было здорово. Мы использовали крошечный четырехдорожечный магнитофон и у меня уже была готова минусовка. Она пришла ко мне домой в Бэзилдоне и просто спела ее за один или два дубля. Песня не была особенно сложной для человека со способностями, как у Элисон, но сразу в записи появилось ощущение серьезности и почти пафоса – это была действительно великолепная запись.
♻️Затем вы сыграли «Only You» Дэниелу Миллеру в Mute, но он не сразу впечатлился. Я читал, что в тот момент ты был очень близок к тому, чтобы бросить музыку. Так ли это было?
ВК: Примерно так. Когда я впервые поставил этот трек Дэниелу, я пошел к нему в офис, а он, как обычно, возился с синтезатором, и, похоже, он не особо заинтересовался. Я подумал про себя, что это конец моей музыкальной карьеры и мне нужно найти нормальную работу. Но в тот же вечер издатель пришел в офис и он был с кучей других сотрудников издания, они услышали трек и были в восторге от него. Возможно, это повлияло на мнение Дэниела.
♻️Когда вы начали писать песни для Yazoo, изменилось ли ваше написание песен по сравнению с тем, как вы писали раньше для Depeche Mode?
ВК: Нет, я не думаю, что мое написание изменилось. Надеюсь, мое сочинение песен становилось лучше, но я не писал песни для голоса Элисон как такового, я просто писал то, что, по моему мнению в то время было довольно актуально для песен. Я знал, что у Элисон тоже есть идеи для песен, она играет на фортепиано лучше, чем я, так что мы просто собрались вместе и это действительно была какая-то мешанина. В альбоме не было никакой концепции или темы, мы просто бездельничали в студии.
Часть очарования этого альбома — наивность. На самом деле в записи не было какой-то глубокой концепции. Я толком не знал, что делаю в студии, а у Элисон не было большого опыта работы в студии звукозаписи, так что все было в новинку. Мы издавали один звук и думали, что это здорово и просто останавливались на этом и больше не добавляли никаких дополнительных звуков. Не то чтобы мы постоянно оттачивали или переделывали песни, потому что в то время все звучало свежо. Вот почему многие треки содержат всего восемь или девять дорожек.
♻️Название альбома отсылает к студии, в которой вы работали. Какие у вас воспоминания о процессе записи?
ВК: Мы записывались в студии Blackwing Studios, где я записал первый альбом Depeche Mode. Это была единственная студия, которую мы знали и звукоинженер Эрик Рэдклифф был и остается фантастическим. В то время Blackwing была студией, которую Mute использовали для записи всех своих исполнителей и групп, поэтому и Fad Gadget одновременно записывали свой второй альбом. Они работали в обычные часы с 11 дня до 11 вечера, поэтому мы приходили туда примерно в пять или шесть утра и просто работали в раннюю смену.
♻️Ой.
ВК: Да, в то время я не был жаворонком.
♻️На Upairs At Eric’s было несколько песен, которые пользовались большой популярностью в американских клубах. Для вас это было сюрпризом?
ВК: Было. Первым треком, выпущенным Yazoo в США, стал би-сайд песни «Only You» под названием «Situation». И Элисон и я были очень расстроены выпуском сингла, потому что считали, что «Only You» — лучшая песня. Мы не могли понять, как работает американский рынок, но американская звукозаписывающая компания настояла на этом и делала ремиксы и все такое. Но, в конце концов, для нас это сработало очень хорошо. На самом деле мы сознательно не пытались проникнуть на американскую танцевальную сцену, хотя мы оба осознавали тот факт, что с точки зрения живого исполнения и что мы рассматривали, танцевальная музыка была, безусловно, самой захватывающей музыкой для исполнения только потому, что появлялась мгновенная реакция публики.
♻️Какая ваша любимая песня из «Upstairs At Eric’s»?
ВК: Вероятно, это «Only You», просто потому, что это была первая песня, которая была написана и я помню, что песню получалась создавать очень легко. Кроме этого, моей любимой была «Midnight», песня, которую написала Элисон. Она у нее уже была и в то время я думал, что аранжировать и писать музыку для нее — это настоящий вызов. В то время мне это не понравилось и уж точно не понравилось ее вокальное исполнение на этом треке. Теперь да.
♻️Обложка «Upstairs At Eric’s» потрясающая. Какие у вас воспоминания о том, как появилось изображение на обложке?
ВК: Я помню, как видел обложку и она мне очень понравилась. На самом деле я пошел посмотреть оборудование, которое было в фотостудии у этого парня. Но что меня действительно поразило, так это то, что оно стоило очень дорого. Я только что начал получать пособие по безработице и не мог поверить, что за фотографию можно брать столько денег. Не поймите меня неправильно, я это оценил и я считаю, что это действительно фантастическая обложка и совершенно уникальная. И стоит своих денег.
♻️Я прочитал цитату Энтони Хегарти, который сказал, что хочет, чтобы «Hercules & Love Affair» звучали «как можно больше похоже на Yazoo». Как вы думаете, спустя тридцать лет у «Uphairs At Eric’s» осталось наследие?
ВК: Думаю, в то время это звучание сильно отличалось от всего остального. Я не думаю, что мы чувствовали себя предшественниками или пионерами чего-либо, мы просто создавали музыку. Весь период в музыкальной сфере был невероятно захватывающим и когда ничего не знаешь, все кажется чудесным.
♻️Насколько я помню, это была первая услышанная мною пластинка, звучащая как соул и блюз, которую случайно сыграли на синтезаторе. Вы бы согласились?
ВК: Я думаю, что так оно и получилось, но мы это планировали не так. Полагаю, в то время было довольно много групп, звучавших как роботы и это мне нравилось, так что, думаю, мы делали что-то немного другое. Тем не менее, Eurythmics также пытались уловить этот звук, соединяющий душу и электронику.
♻️Как вы думаете, «Upstairs At Eric’s» хорошо постарел?
ВК: Звук альбома зарекомендовал себя хорошо надолго, хотя некоторые песни состарились быстрее, чем другие. Когда мы были в недавнем туре [2008 года], я не играл эту музыку 20 лет и даже не слушал ее. Когда я начал анализировать треки, я был поражен тем, насколько они просты и насколько понятны в аранжировках. Ничего сложного не происходило - это было просто пение и мелодия.
♻️The Quietus, John Freeman , August 23rd, 2012
⚜️⚜️⚜️
✅Блог в телеграмм о Depeche Mode, где можно пообщаться с фэнами:
#depechemode #depeche #yazoo #music #synthpop
🔊🔊🔊