Как мне кажется, при слове "выставка" у многих в голове появляется определенный образ: большое помещение, повсюду картины, люди с умным видом читают подписи к работам. Поэтому сегодня мы вам расскажу о поп-ап выставке Бэнкси - Дисмаленд, и как автор может не просто наполнить пространство своими работами, а сделать пространство одной большой работой.
Этот Парк развлечений строился с тщательнейшей секретностью. Вплоть до его открытия 21 августа 2015 года никто не знал, что за проект возводится на территории заброшенного бассейна «Тропикана» в английском курортном городке Уэстон-сьюпер-Мэр. Бэнкси привлёк 58 известных уличных художников со всех уголков планеты. Изначально планировалось, что их будет 60, но двое отказались по неизвестным причинам.
Весь парк был пронизан сатирой, культурным декадансом и первобытным анархизмом. Там не было места детскому смеху, притворной сказочности и беззаботности, только детский плач из колонок, унылые аниматоры и десятки арт-объектов, реакция на события тех дней.
На входе людей ждал досмотр. Мультяшно-липовые декорации, грубые охранники и ощущение "безопасности"
По заброшенному, грязному бассейну плавают лодки с беженцами, касатка выпрыгивает из унитаза навстречу дрессировщику, киоски, карусель с мясником, готовящимся разделать лошадку, герои романа «50 оттенков серого» стали персонажами уличного театра.
Помимо экспозиции посетителей ждало выступление Pussy Riot и Massive Attack
Следующие кадры были взяты с канала Ильи Варламова, дабы продемонстрировать всю безысходность парка Бэнкси.
Как бы кто не относился к Бэнкси, сложно не признать, что данная выставка очень хороша в разговоре со зрителем. И дело не только в образах, которые использовали авторы. Они сумели сделать куда более важную вещь-погрузить зрителя в отдельный мир. Это не просто выставка в вакууме с картинами на стенах и заумными подписями. Нет, само пространство тоже является арт-объектом, которое работает на восприятие и погружение зрителя. Человек попадает в этот мир (мир который создал художник), становится его частью и вот в этот момент начинается "диалог с искусством".
Благодаря таким "уловкам" искусство перестаёт быть обособленным от нашего мира и не воспринимается чем-то далеким, а становится его частью и приобретает большее значение для человека.
Очень бы хотелось, чтобы больше современных авторов делали нечто подобное, раскрывали перед зрителем свой мир, позволяли в него войти и прикоснуться, дабы их творчество стало "праздником искусства для каждого".