Галерея искусств Зураба Церетели, основанная в Москве в 2001 году, представляет собой музейно-выставочный комплекс Российской академии художеств. Сам Зураб Константинович Церетели является президентом Российской академии художеств, народным художником СССР, а также академиком. В галерее большую часть занимают работы самого основателя музейного комплекса. Здесь представлены около 2000 работ Церетели, а также других членов Академии художеств XVIII—XX веков. Галерея интересна тем, что располагается в здании, ранее находившемуся в собственности Долгоруких.
Немного об истории усадьбы семьи Долгоруких.
Дом Долгоруких - это знаменитый особняк, построенный в стиле барокко в 1764 году. Он является объектом культурного наследия федерального значения и был признан лауреатом конкурса "За лучшую реставрацию и реконструкцию в историческом центре Москвы" в 1996 году. Автором проекта реставрации была Е.В. Степанова. На этом месте находились пыточные подвалы Малюты Скуратова. Архитекторы-реставраторы Дмитрий Сухов и Николай Виноградов исследовали историю дома и предположили, что в XVII веке он принадлежал боярину Василию Стрешневу, тестю царя Михаила Федоровича, а затем Кириллу Нарышкину, деду Петра Великого. В последующие годы домом владели различные семьи, включая князя Константина Кантакузена. Особняк был приобретен князем Алексеем Долгоруковым, который внес значительные изменения в его архитектуру, поручив архитектору Василию Яковлеву создать дворец в стиле пышного елизаветинского барокко. После смерти Алексея Долгорукова в 1782 году, дом был завещан бывшей крепостной, купчихе Мырновой и их общим детям. В 1998-2000 годах архитектурный ансамбль «Дом Долгоруковых» – «Александро-Мариинский институт» был отреставрирован и реконструирован под руководством Президента Российской академии художеств Церетели.
На выставке представлены живопись, графическая и скульптурная работы Церетели, а также произведения отечественных художников XVIII—XX веков. В галерее проходят выставки членов Российской академии художеств, а также художников из стран Европы и России.
Экспозиция музея раскрывает мир искусства в двух захватывающих актах. Первый акт увлечет в зал, где расстилаются перед взором живописные панорамы, величественные фигуры скульптуры, тщательно продуманная графика, изящные миниатюры, искрящиеся эмалевые панно, а также произведения декоративно-прикладного искусства. Второй акт экспозиции - это мир античной эпохи, где представлены копии великих произведений античной скульптуры, воссозданные по образцам коллекции ГМИИ имени Пушкина, будто оживают перед вашим взором.
В пространстве этой выставки представлены различные скульптуры: мушкетеры со шпагами, Владимира Высоцкого с гитарой, Сергея Есенина с нотными строками стихов, а царь Петр I, взирая с пьедестала, словно приглашает взглянуть на историю глазами великих.
Зураб Константинович в своем произведении изобразил особый зал, проникнутый непередаваемой атмосферой вдохновения и кинематографической магии. Этот зал стал местом, где каждый шаг пропитан почитанием к великому мастеру смеха – Чарли Чаплину. Кажется, словно витает дух немого кино, бессловесные шутки и взгляды, полные глубокой эмоциональной насыщенности. Здесь мимика и жесты Чарли Чаплина оживают, словно он стоит рядом, готовый порадовать своей непередаваемой игрой и вдохновить нас, вечных искателей смысла и радости.
В рамках V Всероссийского Молодежного Форума «Арт-Мастерская XXI», в просторах Московского Выставочного Комплекса, развернулась выставка под названием «Ноев Ковчег». Выставлено более 120 работ, включая живопись, графику, скульптуру, инсталляцию и цифровое искусство. В проекте приняли участие известные кураторы и художники, которые руководят семью молодежными творческими мастерскими из разных регионов России, специально созданными для продвижения творческой молодежи.
Что же касается впечатлений от выставки, мне больше понравились скульптуры Церетели, в которых отмечается сходство и точность в изображении лиц известных людей. Смотря на русских царей, можно увидеть сходство с портретами всеми узнаваемыми нами из школьных учебников. Интересная композиция предметов и людей в работе, посвященной Бальзаку. Кроме того, стоит отметить эмалевые панно, поражающие их красочностью и рельефностью.