В книге Данила Кузнецова "Язык кино" звучит интересная мысль о том, что для большинства зрителей первостепенное значение имеют актеры, а затем уже история и режиссура. Однако есть имена постановщиков, которые уже получили определенную репутацию и в общем-то люди от них всегда ждут нечто "гениальное". Один из таких творцов – Кристофер Нолан. Недавно режиссер вернулся на большие экраны с фильмом, который уже называют его главным творением. Но так ли это на самом деле?
Без спойлеров
«Оппенгеймер» — первый байопик в фильмографии Нолана. Фильм является исторической драмой, рассказывающей о жизни и работе американского физика Дж. Роберта Оппенгеймера, известного своим вкладом в разработку атомной бомбы во время Второй мировой войны.
Фильм вызвал восторги киноманов ещё задолго до премьеры на больших экранах. Нолан неоднократно говорил, что пытается не использовать CGI без необходимости, и добивался нужной картинки при помощи специально построенных декораций даже в самых сложных случаях. При создании "Оппенгеймер" он пошёл дальше и свел графику к минимуму. Режиссеру и его команде удалось снять настоящий взрыв, имитирующий тестовое испытание «Тринити», которое прошло 16 июля 1945 года в штате Нью-Мексико.
Одну из самых запоминающихся сцен в истории кино с предельным мастерством удалось заснять оператору фильма, Хойте Ван Хойтему. Его виртуозная игра с ракурсами и светом создала уникальную атмосферу и передала сложные эмоциональные состояния главного героя и его внутренний мир. Благодаря съемке и многим художественным решениям, «Оппенгеймер» выходит за рамки обычной биографической драмы и превращается в самый настоящий психологический триллер.
"Оппенгеймер" – это трехчасовая кинематографическая работа, где одна часть будто совсем не похожа на другую. Если первая половина фильма походит на испытание зрителя, требует от него особой выносливости и внимания, то во второй вы можете вдоволь насладиться самыми разными эмоциями.
Давайте подробнее. Начало. В этом необычном подходе к рассказу лежит магия и непредсказуемость "Оппенгеймера". Здесь нет места для поверхностных и простых ответов – каждый кадр и каждая фраза способны вызвать «цепную реакцию» и открывать новые горизонты понимания.
А дальше начинается... Пульсирующий нерв, постоянный накал страстей, противоречий и сомнений. Вся суть фильма обретает свой яркий контраст и силу в этой части, превращая ее в невероятно волнующий и незабываемый опыт для каждого зрителя.
В создании атмосферы напряжения и безысходности помогает музыка Людвига Йоранссона. Она настолько интенсивна и насыщена эмоциями, что иногда заглушает диалоги, помогая ощутить напряжение или отчаяние героев.
Для съёмок впервые в плёночных кинокамерах IMAX была использована чёрно-белая плёнка. По задумке режиссера в обесцвеченном кадре главный герой предстает таким, каким он являлся на самом деле. Роберт Оппенгеймер довольно мрачный и загадочный персонаж, в фильме отражаются его внутренние конфликты и тяжелые решения, с которыми он столкнулся во время разработки атомной бомбы.
Киллиан Мерфи сыграл свою лучшую роль не только по тому, что ему предстояло измениться внешне. Ему удалось создать глубокий и многогранный образ Оппенгеймера, отразить его гениальность, амбициозность и моральные коллизии. Актер показал, как "отец ядерной бомбы" переживал моральную тяжесть своих открытий.
Несмотря на то что весь фильм подается через субъективный взгляд Оппенгеймера, многим персонажам просто не хватает глубины.
Второстепенные герои не выполняют никакую функцию кроме дополнения образа главного героя. В актерском составе настолько много звёзд, что некоторым из них достались абсолютно блеклые эпизодические роли.
Как и во всех фильмах Нолана его слабым местом являются женские персонажи. Он либо не умеет, либо не хочет писать интересных героинь. Именно поэтому моим главным разочарованием стал персонаж Флоренсы Пью. Её активное участие в досрочно завершимся промо-туре давало надежду на большую и интересную роль, однако её экранное время не насчитывает и пяти минут.
Как сообщалось, для того чтобы сыграть в фильме Кристофера Нолана, Эмили Блант и Роберт Дауни-младший даже снизили свои гонорары. Но стоило ли это таких жертв?
В «Оппенгеймере» актриса играет жену физика, сложную и противоречивую личность. Настолько противоречивую, что Кристофер даже не пытается раскрыть её характер и найти объяснение многим её поступкам. Спасла персонажа, конечно же, Эмили и её актерская игра. В третьем акте актриса демонстрирует потрясающий перформанс, который обязательно принесет ей номинацию на Оскар.
В последние тридцать минут возгорается противостояние между Льюсом Штраусом, роль которого исполняет неузнаваемый Роберт Дауни-младший, и Оппенгеймером. Эта нарастающая напряженность выражается в своего рода сражении двух гениев – Моцарта и Сольери. Противостояние добра и зла, границы которых к концу фильма просто смываются.
"Оппенгеймер" по праву может считаться лучшим творением Кристофера Нолана. Шедевр, фильм событие, кино, которое знаменует возвращение на экраны байопиков, во главе которых стоит личность и её история, способная найти отклик у массового зрителя.